Banksy

Cioè, dicono che muori due volte. Una volta quando smetti di respirare e una seconda volta, un po' più tardi, quando qualcuno pronuncia il tuo nome per l'ultima volta.

Banksy è un artista di strada con pseudonimo, attivista politico e regista con sede in Inghilterra la cui vera identità rimane non confermata e oggetto di speculazioni. Attivo sin dagli anni '90, la sua arte di strada satirica e gli epigrammi sovversivi combinano l'umorismo nero con graffiti eseguiti con una tecnica di stencil distintiva. Le sue opere di critica politica e sociale sono apparse su strade, muri e ponti in tutto il mondo. Il lavoro di Banksy è nato dalla scena underground di Bristol, che ha coinvolto collaborazioni tra artisti e musicisti. Banksy dice che è stato ispirato da 3D, un writer e membro fondatore del gruppo musicale Massive Attack.

Banksy espone la sua arte su superfici visibili al pubblico come muri e pezzi di proprietà fisica autoprodotti. Banksy non vende più fotografie o riproduzioni dei suoi graffiti di strada, ma le sue "installazioni" pubbliche vengono regolarmente rivendute, spesso anche rimuovendo il muro su cui erano dipinte. Un piccolo numero di opere di Banksy sono vendute ufficialmente, non pubblicamente, attraverso un'agenzia creata da Banksy chiamata Pest Control. Il film documentario di Banksy Exit Through the Gift Shop 2010 ha debuttato al Sundance Film Festival del 2010. Nel gennaio 2011, è stato nominato per l'Academy Award per il Miglior Documentario. Nel 2014, è stato premiato come Persona dell'Anno ai Webby Awards del 2014.

Identità

Il nome e l'identità di Banksy rimangono non confermati e oggetto di speculazioni. In un'intervista del 2003 con Simon Hattenstone di The Guardian, Banksy è descritto come "bianco, 28 anni, abbigliamento casual trasandato—jeans, t-shirt, un dente d'argento, una catena d'argento e un orecchino d'argento. Sembra un incrocio tra Jimmy Nail e Mike Skinner dei The Streets." Banksy ha iniziato come artista all'età di 14 anni, è stato espulso da scuola e ha scontato tempo in carcere per reati minori. Secondo Hattenstone, "l'anonimato è vitale per lui perché i graffiti sono illegali". Si dice che Banksy abbia vissuto a Easton, Bristol alla fine degli anni '90, prima di trasferirsi a Londra intorno al 2000.

Fa tutto questo e rimane anonimo. Penso che sia straordinario. Al giorno d'oggi tutti cercano di diventare famosi. Ma lui ha l'anonimato. Brad Pitt

Si crede comunemente che Banksy sia Robin Gunningham, come identificato per la prima volta dal Mail on Sunday nel 2008, nato il 28 luglio 1973 a Yate, a 12 miglia 19 km da Bristol. Diversi associati di Gunningham e ex compagni di scuola della Bristol Cathedral School hanno corroborato questa teoria, e nel 2016, uno studio di ricercatori della Queen Mary University of London utilizzando la profilazione geografica ha rilevato che l'incidenza delle opere di Banksy era correlata ai movimenti noti di Gunningham. Secondo il Sunday Times, Gunningham ha iniziato a utilizzare il nome Robin Banks, che alla fine è diventato Banksy. Due copertine di cassette con le sue opere d'arte del 1993, per la band di Bristol Mother Samosa, esistono con la sua firma. Nel giugno 2017, il DJ Goldie si è riferito a Banksy come "Rob".

Ci sono state speculazioni alternative che Banksy sia:

• Robert Del Naja a.k.a. 3D, membro della band trip hop Massive Attack. Del Naja era stato un writer negli anni '80 prima di formare la band ed era stato precedentemente identificato come amico personale di Banksy.
• Jamie Hewlett, fumettista e designer inglese meglio conosciuto per il fumetto Tank Girl e la band virtuale Gorillaz. Joanna Brooks, la pubblicista di Banksy, ha smentito questa affermazione.
• Nel 2020, gli utenti su Twitter hanno iniziato a speculare che l'ex presentatore di Art Attack Neil Buchanan fosse Banksy. Ciò è stato smentito dalla pubblicista di Buchanan.

Nel ottobre 2014, un'argomentazione falsa di internet ha circolato che Banksy fosse stato arrestato e la sua identità rivelata.

Carriera

Prime carriere 1990–2001

Banksy ha iniziato come writer di graffiti freestyle nel 1990–1994 come uno dei DryBreadZ Crew DBZ di Bristol, con altri due artisti conosciuti come Kato e Tes. È stato ispirato da artisti locali e il suo lavoro è stato parte della più ampia scena underground di Bristol con Nick Walker, Inkie e 3D. Durante questo periodo ha incontrato il fotografo di Bristol Steve Lazarides, che ha iniziato a vendere il lavoro di Banksy, diventando successivamente il suo agente. Entro il 2000 aveva iniziato a dedicarsi all'arte dello stencil dopo essersi reso conto di quanto meno tempo ci volesse per completare un'opera. Afferma di aver cambiato tecnica verso lo stencil mentre si nascondeva dalla polizia sotto un camion della spazzatura, quando ha notato il numero di serie stencilato e utilizzando questa tecnica, ben presto è diventato più ampiamente notato per il suo lavoro intorno a Bristol e Londra. Era il portiere per la squadra di calcio Easton Cowboys and Cowgirls negli anni '90 e ha tournato con la squadra in Messico nel 2001. Il primo grande murale murale noto di Banksy era The Mild Mild West dipinto nel 1997 per coprire la pubblicità di un precedente studio legale su Stokes Croft a Bristol. Raffigura un orsetto che lancia un molotov contro tre agenti di polizia antisommossa.

Fa tutto questo e rimane anonimo. Penso che sia straordinario. Al giorno d'oggi tutti cercano di diventare famosi. Ma lui ha l'anonimato.

Gli stencil di Banksy presentano immagini impressionanti e umoristiche occasionalmente combinate con slogan. Il messaggio di solito è anti-guerra, anti-capitalista o anti-establishment. I soggetti spesso includono topi, scimmie, poliziotti, soldati, bambini e anziani.

Nel luglio 2011 una delle prime opere di Banksy, Gorilla in a Pink Mask, che era stata un punto di riferimento prominente sulla parete esterna di un ex circolo sociale a Eastville per oltre dieci anni, è stata involontariamente dipinta sopra dopo che i locali sono diventati un centro culturale musulmano.

Mostre 2002–2003

Il 19 luglio 2002, la prima mostra di Los Angeles di Banksy ha debuttato alla Galleria 33.mw-parser-output .frac{white-space:nowrap}.mw-parser-output .frac .num,.mw-parser-output .frac .den{font-size:80%;line-height:0;vertical-align:super}.mw-parser-output .frac .den{vertical-align:sub}.mw-parser-output .sr-only{border:0;clip:rect0,0,0,0;height:1px;margin:-1px;overflow:hidden;padding:0;position:absolute;width:1px}1⁄3, una piccola sede di Silver Lake di proprietà di Frank Sosa ed è rimasta in mostra fino al 18 agosto. La mostra, intitolata Existencilism, "una Mostra d'Arte, Bugie e Disonestà" è stata curata dalla Galleria 331⁄3, da Chris Vargas di Malathion LA, da Grace Jehan di Funk Lazy Promotions e da B+. Il volantino della mostra indica un'apertura seguita da un'esibizione di Money Mark con i DJ Jun, AL Jackson, Rhettmatic, J.Rocc, Coleman. Alcuni dei dipinti esposti includevano Smiley Copper H 2002, Leopard and Barcode 2002, Bomb Hugger 2002 e Love is in the Air 2002.

Nel 2003, in una mostra chiamata Turf War, tenuta in un magazzino di Londra, Banksy ha dipinto su animali. All'epoca ha concesso una delle sue rarissime interviste alla BBC con Nigel Wrench. Sebbene l'RSPCA dichiarasse le condizioni adatte, un attivista dei diritti degli animali si è incatenato alle ringhiere in protesta. Un esempio dei suoi dipinti sovvertiti è il Giardino dell'Acqua di Monet, adattato per includere detrito urbano come rifiuti e un carrello della spesa galleggiante nelle sue acque riflettenti; un altro è Nighthawks di Edward Hopper, ridisegnato per mostrare che i personaggi stanno guardando un tifoso di calcio britannico, vestito solo dei suoi slip con la Bandiera dell'Unione, che ha appena lanciato un oggetto attraverso la finestra di vetro del caffè. Questi dipinti a olio sono stati mostrati in una mostra di dodici giorni a Westbourne Grove, Londra nel 2005.

Banksy, insieme a Shepard Fairey, Dmote e altri, ha creato opera in un'esposizione in magazzino ad Alexandria, Sydney, per Semi-Permanent nel 2003. Circa 1.500 persone hanno partecipato.

Banconote da £10 a Barely Legal 2004–2006

Ad agosto 2004, Banksy ha prodotto una quantità di false banconote britanniche da £10 sostituendo l'immagine della testa della Regina con quella della principessa Diana e cambiando il testo "Bank of England" in "Banksy of England". Qualcuno ha lanciato un grosso mazzo di questi tra la folla al Notting Hill Carnival quell'anno, e alcuni destinatari hanno quindi provato a spenderli nei negozi locali. Queste banconote sono state anche date con gli inviti a una mostra di Santa's Ghetto da Pictures on Walls. Le singole banconote hanno da allora iniziato a essere vendute su eBay. Un mazzo delle banconote è stato anche lanciato oltre una recinzione e nella folla vicino al NME signing tent al Reading Festival. Una tiratura limitata di 50 poster firmati contenenti dieci banconote non tagliate è stata anche prodotta e venduta da Pictures on Walls per £100 l'una per commemorare la morte della Principessa Diana. Uno di questi è stato venduto nell'ottobre 2007 presso la casa d'aste Bonhams a Londra per £24.000.

La riproduzione di immagini delle banconote è un'infrazione penale s.18 Forgery and Counterfeiting Act 1981. Nel 2016, l'American Numismatic Society ha ricevuto un'email da un Reproductions Officer della Bank of England, che ha attirато l'attenzione sull'illegalità della pubblicazione di foto delle banconote sul loro sito Web senza autorizzazione preventiva. La Bank of England detiene i diritti d'autore su tutte le sue banconote.

Ad agosto 2005, Banksy, in un viaggio nei territori palestinesi, ha creato nove immagini sul muro di separazione israeliano in Cisgiordania.

Ci sono crimini che diventano innocenti e persino gloriosi per il loro splendore, numero ed eccesso. Banksy

Banksy ha tenuto una mostra chiamata Barely Legal, pubblicizzata come un'"estravaganza di magazzino vandalizzato di tre giorni" a Los Angeles, nel fine settimana del 16 settembre 2006. La mostra ha presentato un live "elefante nella stanza", dipinto in un motivo di carta da parati floreale rosa e oro, che, secondo volantini distribuiti alla mostra, era inteso a richiamare l'attenzione sulla questione della povertà mondiale. Sebbene l'Animal Services Department avesse emesso un permesso per l'elefante, dopo i reclami degli attivisti per i diritti degli animali, l'elefante è apparso non dipinto nell'ultimo giorno. I suoi proprietari hanno rigettato le accuse di maltrattamento e hanno detto che l'elefante aveva fatto "molti, molti film. È abituato al trucco." Banksy ha anche realizzato opere d'arte che raffigurano la Regina Vittoria come lesbica e pezzi satirici che incorporavano arte realizzata da Andy Warhol e Leonardo da Vinci.

Effetto Banksy 2006–2007

Dopo che Christina Aguilera ha acquistato un originale di Queen Victoria come lesbica e due stampe per £25.000, il 19 ottobre 2006, una serie di dipinti di Kate Moss è stata venduta a Sotheby's Londra per £50.400, stabilendo un record d'asta per il lavoro di Banksy. I sei stampe serigrafiche, che presentavano il modello dipinto nello stile delle foto di Marilyn Monroe di Andy Warhol, sono stati venduti a cinque volte il loro prezzo stimato. Il loro stencil di una Gioconda verde con vernice reale che gocciola dai suoi occhi è stato venduto per £57.600 alla stessa asta. Nel dicembre, il giornalista Max Foster ha coniato la frase "l'effetto Banksy" per illustrare come l'interesse per altri artisti di strada stava crescendo sulla scia del successo di Banksy.

Il 21 febbraio 2007, la casa d'aste Sotheby's a Londra ha messo all'asta tre opere, raggiungendo il prezzo più alto mai raggiunto per un'opera di Banksy all'asta: oltre £102.000 per Bombing Middle England. Due dei suoi altri lavori di graffiti, Girl with Balloon e Bomb Hugger, sono stati venduti per £37.200 e £31.200 rispettivamente, che erano ben al di sopra dei loro prezzi stimati. L'asta del giorno successivo ha visto ulteriori tre opere di Banksy raggiungere prezzi alle stelle: Ballerina with Action Man Parts ha raggiunto £96.000; Glory è stato venduto per £72.000; Untitled 2004 è stato venduto per £33.600; tutti significativamente al di sopra delle stime di prezzo. Per coincidere con il secondo giorno di aste, Banksy ha aggiornato il suo sito web con una nuova immagine di una scena della casa d'aste che mostrava persone che facevano offerte su un dipinto che diceva "Non posso credere che voi idioti acquistiate veramente questa merda."

Nel febbraio 2007, i proprietari di una casa con un murale di Banksy sul lato a Bristol hanno deciso di vendere la casa attraverso la galleria Red Propeller dopo che le offerte sono cadute perché i possibili acquirenti volevano rimuovere il murale. È elencato come un murale che viene fornito con una casa allegata.

Ad aprile 2007, Transport for London ha coperto l'immagine di Banksy di una scena del film Pulp Fiction di Quentin Tarantino del 1994, che presenta Samuel L. Jackson e John Travolta che stringono banane invece di pistole. Sebbene l'immagine fosse molto popolare, Transport for London ha affermato che i graffiti hanno creato "un'atmosfera generale di abbandono e decadimento sociale che a sua volta incoraggia il crimine" e il loro personale sono "pulitori professionisti non critici d'arte professionisti". Banksy ha dipinto lo stesso sito di nuovo e, inizialmente, gli attori sono stati ritratti mentre tenevano vere pistole invece di banane, ma erano adornati con costumi di banana. Più tardi, Banksy ha realizzato un'opera d'arte tributo su questa seconda opera di Pulp Fiction. L'omaggio era per il diciannovenne artista britannico di graffiti Ozone che, insieme al collega artista Wants, è stato colpito da un treno sotterraneo a Barking, est di Londra il 12 gennaio 2007. Banksy ha raffigurato un angelo che indossava un giubbotto antiproiettile che tiene un cranio. Ha anche scritto una nota sul suo sito Web dicendo:

Il 27 aprile 2007, un nuovo record massimo per la vendita dell'opera di Banksy è stato stabilito con l'asta dell'opera Space Girl and Bird che ha ottenuto £288.000 US$576.000 circa 20 volte la stima di Bonhams di Londra. Il 21 maggio 2007 Banksy ha vinto il premio per Art's Greatest living Briton. Banksy, come previsto, non si è presentato per ritirare il suo premio e ha continuato con il suo status anonimo. Il 4 giugno 2007, è stato riferito che The Drinke di Banksy