Nunca he entendido un compás de música en mi vida, pero la he sentido.
Igor Fyodorovich Stravinsky fue un compositor, pianista y director de orquesta nacido en Rusia. Es ampliamente considerado uno de los compositores más importantes e influyentes del siglo XX.
La carrera compositiva de Stravinsky se destacó por su diversidad estilística. Logró fama internacional por primera vez con tres ballets encargados por el empresario Sergei Diaghilev y estrenados en París por los Ballets Russes de Diaghilev: El pájaro de fuego 1910, Petrushka 1911, y La consagración de la primavera 1913. Este último transformó la manera en que los compositores posteriores pensaban sobre la estructura rítmica y fue en gran medida responsable de la reputación perdurable de Stravinsky como revolucionario musical que amplió los límites del diseño musical.
Su "fase rusa", que continuó con obras como Renard, L'Histoire du soldat y Les Noces, fue seguida en los años 20 por un período en el que se inclinó hacia el neoclasicismo. Las obras de este período tendían a hacer uso de formas musicales tradicionales concierto grosso, fuga y sinfonía y extraían de estilos anteriores, especialmente los del siglo XVIII. En los años 50, Stravinsky adoptó procedimientos seriales. Sus composiciones de este período compartían características con ejemplos de su producción anterior: energía rítmica, la construcción de ideas melódicas extendidas a partir de pocas células de dos o tres notas, y claridad de forma e instrumentación.
Biografía
Primeros años, 1882–1901
Stravinsky nació el 17 de junio de 1882 en la ciudad de Oranienbaum en la costa sur del Golfo de Finlandia, a 25 millas al oeste de San Petersburgo. Su padre, Fyodor Ignatievich Stravinsky 1843–1902, era un cantante de ópera bajo establecido en la Ópera de Kiev y el Teatro Mariinsky en San Petersburgo y su madre, Anna Kirillovna Stravinskaya née Kholodovskaya; 1854–1939, nativa de Kiev, era una de cuatro hijas de un funcionario de alto rango en el Ministerio de Bienes de Kiev. Igor era el tercero de sus cuatro hijos; sus hermanos eran Roman, Yury y Gury. La familia Stravinsky era de herencia polaca y rusa, descendiente "de una larga línea de magnates polacos, senadores y terratenientes". Se remonta a los siglos XVII y XVIII a los portadores del escudo de armas Soulima y Strawinski. El apellido familiar original era Soulima-Stravinsky; el nombre "Stravinsky" se originó de la palabra "Strava", una de las variantes del río Streva en Lituania.
El 10 de agosto de 1882, Stravinsky fue bautizado en la Catedral de Nikolsky en San Petersburgo. Hasta 1914, pasó la mayoría de sus veranos en la ciudad de Ustilug, ahora en Ucrania, donde su suegro poseía una finca. La primera escuela de Stravinsky fue el Segundo Gimnasio de San Petersburgo, donde permaneció hasta la adolescencia. Luego se trasladó al Gimnasio Gourevitch, una escuela privada, donde estudió historia, matemáticas e idiomas. Stravinsky expresó su disgusto general por la educación y recordó ser un alumno solitario: "Nunca me encontré con nadie que tuviera algún atractivo real para mí".
Stravinsky se acercó a la música a una edad temprana y comenzó lecciones regulares de piano a los nueve años, seguidas de instrucción en teoría musical y composición. Alrededor de los ocho años, asistió a una representación del ballet La Bella Durmiente de Tchaikovsky en el Teatro Mariinsky, que comenzó un interés de por vida en los ballets y el compositor mismo. A los quince años, Stravinsky había dominado el Concierto para piano No. 1 de Mendelssohn y terminó una reducción para piano de un cuarteto de cuerda de Alexander Glazunov, quien aparentemente consideraba a Stravinsky poco musical y pensaba poco en sus habilidades.
Alumno de Rimsky-Korsakov y primeras composiciones, 1901–1909
A pesar del entusiasmo y la habilidad de Stravinsky en la música, sus padres esperaban que estudiara derecho, y al principio se dedicó al tema. En 1901, se inscribió en la Universidad de San Petersburgo, estudiando derecho penal y filosofía legal, pero la asistencia a las conferencias era opcional y estimó que asistió a menos de cincuenta clases en sus cuatro años de estudio. En 1902, Stravinsky conoció a Vladimir, un compañero estudiante en la Universidad de San Petersburgo e hijo menor de Nikolai Rimsky-Korsakov. Rimsky-Korsakov en esa época era posiblemente el compositor ruso más importante, y era profesor en el Conservatorio de Música de San Petersburgo. Stravinsky deseaba conocer al padre de Vladimir para discutir sus aspiraciones musicales. Pasó el verano de 1902 con Rimsky-Korsakov y su familia en Heidelberg, Alemania. Rimsky-Korsakov sugirió a Stravinsky que no debería ingresar al Conservatorio de San Petersburgo sino continuar con lecciones privadas de teoría.
Para la época de la muerte de su padre por cáncer en 1902, Stravinsky estaba dedicando más tiempo a estudiar música que derecho. Su decisión de dedicarse a la música a tiempo completo fue ayudada cuando la universidad fue cerrada por dos meses en 1905 en las secuelas del Domingo Sangriento, lo que le impidió tomar sus exámenes finales de derecho. En abril de 1906, Stravinsky recibió un diploma de medio curso y se concentró en la música a partir de entonces. En 1905, comenzó a estudiar con Rimsky-Korsakov dos veces por semana y llegó a considerarlo como un segundo padre. Estas lecciones continuaron hasta la muerte de Rimsky-Korsakov en 1908. Stravinsky completó su primera composición durante este tiempo, la Sinfonía en Mi bemol, catalogada como Opus 1. Tras la muerte de Rimsky-Korsakov, Stravinsky compuso Canción fúnebre, Op. 5 que fue interpretada una vez y luego considerada perdida hasta su redescubrimiento en 2015.
En agosto de 1905, Stravinsky se comprometió con su prima hermana, Katherine Gavrylivna Nosenko. A pesar de la oposición de la Iglesia Ortodoxa al matrimonio entre primos hermanos, la pareja se casó el 23 de enero de 1906. Vivieron en la residencia familiar en 6 Kryukov Canal en San Petersburgo antes de mudarse a una nueva casa en Ustilug, que Stravinsky diseñó y construyó, y que más tarde llamó su "lugar celestial". Escribió muchas de sus primeras composiciones allí. Ahora es un museo con documentos, cartas y fotografías en exhibición, y un Festival Anual de Stravinsky tiene lugar en la cercana ciudad de Lutsk. Los primeros dos hijos de Stravinsky y Nosenko, Fyodor Theodore y Ludmila, nacieron en 1907 y 1908, respectivamente.
Ballets para Diaghilev y fama internacional, 1909–1920
Para 1909, Stravinsky había compuesto dos piezas más, Scherzo fantastique, Op. 3 y Feu d'artifice "Fuegos artificiales", Op. 4. En febrero de ese año, ambas fueron interpretadas en San Petersburgo en un concierto que marcó un punto de inflexión en la carrera de Stravinsky. En la audiencia estaba Sergei Diaghilev, un empresario ruso y propietario de los Ballets Russes que quedó impresionado por las composiciones de Stravinsky. Deseaba organizar una mezcla de ópera y ballet ruso para la temporada de 1910 en París, entre ellos un nuevo ballet de talento fresco que se basaba en el cuento de hadas ruso del Pájaro de Fuego. Después de que Anatoly Lyadov recibiera la tarea de componer la partitura, informó a Diaghilev que necesitaba aproximadamente un año para completarla. Diaghilev luego le pidió al Stravinsky de 28 años, quien había proporcionado orquestaciones satisfactorias para él en la temporada anterior en corto tiempo y aceptó componer una partitura completa. Con una duración de 50 minutos, El pájaro de fuego fue revisado por Stravinsky para la presentación en concierto en 1911, 1919 y 1945.
El pájaro de fuego se estrenó en la Ópera de París el 25 de junio de 1910 con amplio reconocimiento crítico y Stravinsky se convirtió en una sensación de la noche a la mañana. Como su esposa esperaba su tercer hijo, los Stravinsky pasaron el verano en La Baule en el oeste de Francia. En septiembre, se trasladaron a Clarens, Suiza, donde nació su segundo hijo, Sviatoslav Soulima. La familia pasaría sus veranos en Rusia e inviernos en Suiza hasta 1914. Diaghilev encargó a Stravinsky que escribiera la partitura de un segundo ballet para la temporada de París de 1911. El resultado fue Petrushka, basado en el cuento popular ruso que presenta al personaje titular, una marioneta, que se enamora de otra, una bailarina. Aunque no logró captar la recepción inmediata que El pájaro de fuego tuvo después de su estreno en el Théâtre du Châtelet en junio de 1911, la producción continuó el éxito de Stravinsky.
Fue el tercer ballet de Stravinsky para Diaghilev, La consagración de la primavera, el que causó sensación entre críticos, compositores compañeros y concertistas. Basado en una idea original ofrecida a Stravinsky por Nicholas Roerich, la producción presenta una serie de rituales primitivos que celebran la llegada de la primavera, después de lo cual una joven es elegida como víctima sacrificial al dios del sol Yarilo, y se danza hasta la muerte. La partitura de Stravinsky contenía muchas características novedosas para su época, incluidos experimentos en tonalidad, compás, ritmo, acento y disonancia. La naturaleza radical de la música y la coreografía causó casi un motín en su estreno en el Théâtre des Champs-Élysées el 29 de mayo de 1913. El "mundo ruso" se hizo sinónimo del barbarismo, y en esa época, había atraído a Europa.
Poco después del estreno, Stravinsky contrajo tifoidea al comer ostras malas y fue confinado a una casa de enfermería en París. Se fue en julio de 1913 y regresó a Ustilug. Durante el resto del verano se concentró en su primera ópera, El ruiseñor Le Rossignol, basada en la historia del mismo nombre de Hans Christian Andersen, que había comenzado en 1908. El 15 de enero de 1914, Stravinsky y Nosenko tuvieron su cuarto hijo, Marie Milène o Maria Milena. Después de su parto, se descubrió que Nosenko tenía tuberculosis y fue confinada a un sanatorio en Leysin en los Alpes. Stravinsky se estableció cerca, donde completó El ruiseñor. La obra se estrenó en París en mayo de 1914, después de que el Teatro Libre de Moscú había encargado la pieza por 10,000 rublos pero pronto se declaró en quiebra. Diaghilev acordó que los Ballets Russes lo presentaran. La ópera solo tuvo un éxito tibio con el público y los críticos, aparentemente porque su delicadeza no cumplió con sus expectativas después de la tumultuosa Consagración de la primavera. Sin embargo, compositores como Maurice Ravel, Béla Bartók y Reynaldo Hahn encontraron mucho que admirar en la artesanía de la partitura, incluso alegando detectar la influencia de Arnold Schoenberg.
En abril de 1914, Stravinsky y su familia regresaron a Clarens. Después del estallido de la Primera Guerra Mundial más adelante ese año, no era elegible para el servicio militar debido a razones de salud. Stravinsky logró una breve visita a Ustilug para recuperar artículos personales justo antes de que se cerraran las fronteras nacionales. En junio de 1915, él y su familia se trasladaron de Clarens a Morges, un pueblo a seis millas de Lausana a orillas del Lago de Ginebra. La familia vivió allí en tres direcciones diferentes, hasta 1920. En diciembre de 1915, Stravinsky hizo su debut como director de orquesta en dos conciertos en beneficio de la Cruz Roja con El pájaro de fuego. La guerra y la subsecuente Revolución Rusa en 1917 hicieron imposible que Stravinsky regresara a su tierra natal.
Stravinsky comenzó a enfrentar dificultades financieras a finales de los años 10 ya que Rusia y su sucesor, la URSS, no se adhirieron a la Convención de Berna, lo que creó problemas para que Stravinsky cobrara royalties por las presentaciones de sus piezas para los Ballets Russes. Culpó a Diaghilev por sus problemas financieros, acusando al empresario de no adherirse a su contrato. Mientras componía su pieza teatral L'Histoire du soldat El cuento del soldado, Stravinsky se acercó al filántropo suizo Werner Reinhart para obtener asistencia financiera, quien aceptó patrocinarlo y financiar en gran medida su primer presentación que tuvo lugar en Lausana en septiembre de 1918. En gratitud, Stravinsky dedicó la obra a Reinhart y le dio el manuscrito original. Reinhart apoyó a Stravinsky además cuando financió una serie de conciertos de su música de cámara en 1919. En gratitud a su benefactor, Stravinsky también dedicó sus Tres piezas para clarinete a Reinhart, quien también era clarinetista aficionado.
Después del estreno de Pulcinella por los Ballets Russes en París el 15 de mayo de 1920, Stravinsky regresó a Suiza.
Vida en Francia, 1920–1939
En junio de 1920, Stravinsky y su familia partieron de Suiza hacia Francia, estableciéndose primero en Carantec, Bretaña para el verano mientras buscaban una casa permanente en París. Pronto escucharon de la modista Coco Chanel, quien invitó a la familia a vivir en su mansión parisina hasta que encontraran su propia residencia. Los Stravinsky aceptaron y llegaron en septiembre. Chanel ayudó a asegurar una garantía para una producción de reapertura de La consagración de la primavera por los Ballets Russes a partir de diciembre de 1920 con un regalo anónimo a Diaghilev que se decía valía 300,000 francos.
En 1920, Stravinsky firmó un contrato con la compañía francesa de fabricación de pianos Pleyel. Como parte del acuerdo, Stravinsky transcribió la mayoría de sus composiciones para su piano mecánico, el Pleyela. La compañía ayudó a recopilar los royalties mecánicos de Stravinsky para sus obras y le proporcionó un ingreso mensual. En 1921, le fue dado espacio de estudio en su sede de París donde trabajó y entretuvo a amigos y conocidos. Los rollos de piano no fueron grabados, sino que fueron marcados a partir de una combinación de fragmentos de manuscritos y notas manuscritas de Jacques Larmanjat, director musical del departamento de rollos de Pleyel. Durante los años 20, Stravinsky grabó rollos de piano Duo-Art para la Compañía Aeolian en Londres
