O maior, mais inflexível é o de Beethoven. O de Brahms rivaliza com ele em seriedade. O mais rico, o mais sedutor, foi escrito por Max Bruch. Mas o mais íntimo, a joia do coração, é o de Mendelssohn.
Joseph Joachim era um violinista, maestro, compositor e professor húngaro que construiu uma carreira internacional, com base em Hanover e Berlim. Um colaborador próximo de Johannes Brahms, é amplamente considerado um dos violinistas mais significativos do século XIX.
Joachim estudou violino desde cedo, começando em Buda aos cinco anos de idade, depois em Viena e Leipzig. Fez sua estreia em Londres em 1844, tocando o Concerto para Violino de Beethoven, com Mendelssohn regendo. Retornou a Londres muitas vezes ao longo da vida. Depois de anos ensinando no Conservatório de Leipzig e tocando como violinista principal da Gewandhausorchester, mudou-se para Weimar em 1848, onde Franz Liszt estabeleceu a vida cultural. A partir de 1852, Joachim serviu na corte de Hanover, tocando violino principal na ópera e regendo concertos, com meses de tempo livre no verão para turnês de concertos. Em 1853, foi convidado por Robert Schumann para o Festival de Música do Reno Inferior, onde conheceu Clara Schumann e Brahms, com quem atuou por muitos anos. Casou-se com Amalie, uma cantora de ópera, em 1863, que desistiu de sua carreira; o casal teve seis filhos.
Joachim deixou o serviço em Hanover em 1865, e a família se mudou para Berlim, onde lhe foi confiada a fundação e direção de um novo departamento no Conservatório Real para a execução de música. Formou um quarteto de cordas e continuou a se apresentar em música de câmara em turnês. Sua interpretação foi gravada em 1903.
Vida
Origens
Joachim nasceu em Köpcsény, Condado de Moson, Reino da Hungria, atual Kittsee em Burgenland, Áustria. Era o sétimo de oito filhos nascidos de Julius, um comerciante de lã, e Fanny Joachim, que eram de origem húngaro-judaica.
Passou sua infância como membro da comunidade judaica Kehilla de Kittsee, uma das proeminentes Siebengemeinden 'Sete Comunidades' da Hungria sob a proteção da família Esterházy. Era primo em primeiro grau de Fanny Wittgenstein, nascida Figdor, mãe de Karl Wittgenstein e avó do filósofo Ludwig Wittgenstein e do pianista Paul Wittgenstein.
Carreira inicial
Em 1833, sua família se mudou para Peste, que em 1873 foi unida com Buda e Óbuda para formar Budapeste. Lá, a partir de 1836, aos 5 anos de idade, estudou violino com o violinista polonês Stanisław Serwaczyński, o concertmaster da ópera em Peste, considerado o melhor violinista de Peste. Embora os pais de Joachim não fossem "particularmente bem de vida", haviam sido bem aconselhados a escolher não apenas um professor de violino "comum". Sua primeira apresentação pública foi em 17 de março de 1839 quando tinha 7 anos de idade. Serwaczyński posteriormente se mudou para Lublin, Polônia, onde ensinou Wieniawski. Em 1839, Joachim continuou seus estudos no Conservatório de Viena brevemente com Miska Hauser e Georg Hellmesberger Sr.; finalmente – e mais significativamente – com Joseph Böhm, que o apresentou ao mundo da música de câmara.
Em 1843, foi levado por sua prima, Fanny Figdor, que mais tarde se casou com "um comerciante de Leipzig" chamado Wittgenstein, para viver e estudar em Leipzig. Na revista Neue Zeitschrift für Musik, Robert Schumann era altamente entusiasta de Felix Mendelssohn, sobre o qual Moser escreve "Somente na admiração de Haydn por Mozart a história da música conhece um caso paralelo de tal veneração sem inveja de um grande artista por seu igual." em 1835, Mendelssohn havia se tornado diretor da orquestra Gewandhaus de Leipzig. Em 1843, Joachim se tornou protegido de Mendelssohn, que o arranjou para estudar teoria e composição com Moritz Hauptmann e violino com Ferdinand David. Em sua apresentação de estreia na Gewandhaus, Joachim tocou a Fantasia Otelo de Heinrich Wilhelm Ernst.
Estreia da London Philharmonic, Concerto para Violino de Beethoven
Em 27 de maio de 1844, Joachim, com menos de 13 anos, em sua estreia em Londres com Mendelssohn regendo em um concerto da Philharmonic Society, tocou a parte solo do Concerto para Violino de Beethoven. Isto foi um triunfo em vários aspectos, conforme descrito por R. W. Eshbach. A Philharmonic tinha uma política contra intérpretes tão jovens, mas uma exceção foi feita depois que audições persuadiram conjuntos de músicos e amadores de música distintos de que Joachim tinha capacidades maduras. Apesar do reconhecimento de Beethoven como um dos maiores compositores, e da classificação atualmente de seu concerto para violino como um dos maiores, estava longe de ser assim classificado antes da apresentação de Joachim. Ludwig Spohr o havia criticado duramente, e após a estreia de Londres pelo violinista Edward Eliason, um crítico havia dito que "poderia ter sido escrito por qualquer compositor de terceira ou quarta categoria." Mas Joachim estava muito bem preparado para tocar o concerto de Beethoven, tendo escrito suas próprias cadências para ele e memorizado a peça. O público antecipava grandes coisas, tendo recebido notícias do ensaio, e assim, Mendelssohn escreveu, "aplausos frenéticos começaram" assim que Joachim entrou em frente da orquestra.
O início foi aplaudido ainda mais, e "vivas do público acompanharam cada ... parte do concerto." Críticos também tiveram grande elogio. Um do 'The Musical World' escreveu "Os maiores violinistas temem este concerto ... Jovem Joachim ... o atacou com o vigor e determinação do artista mais realizado ... nenhum mestre poderia ter lido melhor," e as duas cadências, escritas por Joachim, eram "façanhas tremendas ... ingeniosamente compostas". Outro crítico, do 'Illustrated London News', escreveu que Joachim "é talvez o primeiro violinista, não apenas de sua idade, mas de seu siècle". "Ele interpretou o concerto solitário de Beethoven, que ouvimos todos os grandes intérpretes dos últimos vinte anos tentar, e invariavelmente falhar em ... sua interpretação foi uma vindicação eloquente do espírito mestre que o imaginou." Um terceiro crítico, do 'Morning Post', escreveu que o concerto "foi geralmente considerado por violinistas como não um desenvolvimento apropriado e eficaz dos poderes de seu instrumento" mas que a apresentação de Joachim "é além de todo elogio, e desafia toda descrição" e "foi totalmente sem precedentes." Joachim permaneceu um favorito do público inglês pelo resto de sua carreira. Visitou a Inglaterra em cada ano 1858, 1859, 1862 em grande parte por insistência de seu amigo William Sterndale Bennett, e por várias décadas depois.
Quartetos de cordas de Beethoven
Moser p. 28 ff. escreve "Após o aparecimento dos seis Quartetos de Cordas Op. 18, Beethoven tinha domínio completo do campo da música de câmara", embora nos quartetos posteriores ele "faz muitas exigências rigorosas" dos músicos de cordas. Moser p. 29 escreve ainda que "no momento da morte de Beethoven", pessoas como Spohr e Hauptmann não necessariamente estimavam os quartetos posteriores acima dos primeiros. Moser, p. 30 escreve que em Viena "o público mostrou uma acentuada hostilidade em relação aos" quartetos posteriores. Mas o professor de Joachim, Böhm, tinha apreço pelos quartetos posteriores, que ele comunicou a Joachim. Aos 18 anos, "em toda a Alemanha" Joachim não tinha igual, tanto na interpretação de Bach quanto nos concertos de Beethoven e Mendelssohn; enquanto como tocador de quarteto, "ele não tinha motivo para temer rivalidade."
Maturidade
Após a morte de Mendelssohn em 1847, Joachim permaneceu brevemente em Leipzig, ensinando no Conservatório e tocando na primeira cadeira da Orquestra Gewandhaus com Ferdinand David, a quem Mendelssohn havia nomeado como concertmaster ao assumir a regência em 1835.
Weimar, Liszt; depois Hanover
Em 1848, o pianista e compositor Franz Liszt se mudou para Weimar, onde Goethe e Schiller haviam vivido. Liszt estava determinado a restabelecer a reputação da cidade como a Atenas da Alemanha. Lá, ele reuniu um círculo de discípulos jovens de vanguarda, vocalmente opostos ao conservadorismo do círculo de Leipzig. Joachim estava entre os primeiros. Serviu Liszt como concertmaster, e por vários anos abraçou entusiasticamente a nova "música psicológica," como a chamava. Em 1852, mudou-se para Hanover, ao mesmo tempo se dissociando dos ideais musicais da 'Escola Musical Nova Alemã' de Liszt, Richard Wagner, Hector Berlioz e seus seguidores, conforme definido pelo jornalista Franz Brendel. "A adoração da música de Wagner que permeia o gosto musical em Weimar era para Joachim desmedida e inaceitável."
A ruptura de Joachim com Liszt se tornou final em agosto de 1857, quando escreveu ao seu antigo mentor: "Estou completamente em desacordo com sua música; ela contradiz tudo o que desde cedo recebi como alimento mental do espírito de nossos grandes mestres." Hanover "era então um reino independente, mais tarde a ser absorvido no império alemão." O Rei Georg de Hanover era completamente cego e muito amante de música; pagou a Joachim um bom salário e lhe deu considerável liberdade. Os deveres de Joachim em Hanover incluíam tocar a parte principal do violino nas apresentações de ópera e reger concertos estaduais. Ele tinha cinco meses de verão de folga, nos quais fazia turnês de concertos pela Europa. Em março de 1853, ele enviou a Liszt uma cópia da Abertura para Hamlet que havia recentemente composto.
Os Schumanns, Brahms; Berlim
Também em 1853, um comitê liderado por Schumann convidou Joachim para o Festival de Música do Reno Inferior. No Festival, Joachim novamente atuou como solista no concerto para violino de Beethoven. Seu sucesso o tornou, diz-se, "o artista mais renomado da Alemanha". Robert Schumann e sua esposa Clara ficaram profundamente impressionados e formaram uma "conexão próxima" com Joachim. Joachim conheceu o então publicamente desconhecido Brahms de 20 anos, e escreveu sobre ele que sua atuação "mostra o fogo intenso...que prediz o artista" e "suas composições já denotam tal poder como não tenho visto em nenhum outro músico de sua idade". Joachim recomendou fortemente Brahms a Robert. Brahms foi recebido pelos Schumanns com grande entusiasmo. Após o colapso mental de Robert em 1854 e morte em 1856, Joachim, Clara e Brahms permaneceram amigos para toda a vida e compartilharam pontos de vista musicais. Diz-se que o estilo de interpretação de Joachim com o violino, como o de Clara ao piano, foi "contido, puro, antivirtuosístico, expressando a música em vez do intérprete."
Em dezembro de 1854, Joachim visitou Robert no asilo Endenich, onde havia estado desde fevereiro, sendo Joachim seu primeiro visitante. Desde o início, Brahms já tocava e compunha para o piano, que "havia dominado de forma suprema", mas sentia-se deficiente em orquestração. Em 1854, começou a compor o que se tornaria seu primeiro concerto para piano, sua primeira peça orquestral. Enviou uma partitura do primeiro movimento para Joachim, pedindo seu conselho. Depois de receber a resposta de Joachim, Brahms lhe escreveu "Mil obrigados por ter estudado o primeiro movimento de maneira tão simpática e cuidadosa. Aprendi muito com seus comentários. Como músico, realmente não tenho maior desejo do que ter mais talento para que possa aprender ainda mais de tal amigo." Mais tarde na composição do concerto, que levou quatro anos, Brahms escreveu para Joachim "Estou lhe enviando o rondo mais uma vez. E assim como da última vez, peço por uma crítica realmente severa." O manuscrito final do concerto "mostra muitas alterações na caligrafia de Joachim".
O tempo de Joachim em Hanover foi seu período mais prolífico de composição. Então e durante o resto de sua carreira, frequentemente se apresentou com Clara Schumann. Por exemplo, em outubro–novembro de 1857, fizeram uma turnê de recital juntos para Dresden, Leipzig e Munique. St. James's Hall, Londres, que abriu em 1858, sediava uma série de "Concertos Populares" de música de câmara, dos quais programas de 1867 até 1904 são preservados. Joachim aparece muitas vezes. Visitou Londres a cada ano a partir de 1866. Em março de 1898 e em 1901–1904, Joachim apareceu em seu próprio quarteto de músicos, mas de outra forma muito mais frequentemente apareceu com artistas dos Concertos Populares residentes Louis Ries, segundo violino, J. B. Zerbini, primeira viola, e Alfredo Piatti, primeiro violoncelo, reputado ser "um dos celistas mais célebres" da época. George Bernard Shaw escreveu que os Concertos Populares ajudaram muito a difundir e iluminar o gosto musical na Inglaterra. Joachim havia sido um pilar dos Concertos de Música de Câmara Populares.
Em pelo menos 18 dos Concertos Populares, Clara Schumann atuou junto com Joachim, Zerbini e Piatti, presumivelmente tocando quartetos de piano sem segundo violino, ou às vezes trios de piano para piano, violino e violoncelo. Os programas desses concertos muito provavelmente também incluíram quartetos de cordas em que ela obviamente não tocava, pois Ries também está listado. Uma peça favorita de Clara era o Quarteto de Piano em Lá maior de Brahms. Ela escreveu para Brahms em 27 de fevereiro de 1882 de Londres que a peça havia recebido "muito aplauso". Sobre uma apresentação dele em Liverpool em 11 de fevereiro sh
