Gioachino Antonio Rossini كان موسيقاراً إيطالياً اشتهر بـ 39 أوبرا له، على الرغم من أنه كتب أيضاً العديد من الأغاني وبعض الموسيقى الغرفية وقطع البيانو وبعض الموسيقى المقدسة. لقد وضع معايير جديدة لكل من الأوبرا الكوميدية والجادة قبل أن ينسحب من التأليف على نطاق واسع وهو لا يزال في الثلاثينيات من عمره، في ذروة شهرته.
وُلد في Pesaro لوالدين كانا كلاهما موسيقياً، والده موسيقار الأبواق وأمه مغنية، بدأ Rossini بالتأليف في سن 12 عاماً وتلقى تعليمه في مدرسة الموسيقى في Bologna. تم تقديم أول أوبرا له في Venice سنة 1810 عندما كان عمره 18 سنة. في سنة 1815 تم توظيفه لكتابة الأوبرا وإدارة المسارح في Naples. في الفترة من 1810 إلى 1823 كتب 34 أوبرا للمسرح الإيطالي تم تقديمها في Venice و Milan و Ferrara و Naples وفي أماكن أخرى؛ كانت هذه الإنتاجية تستلزم اتباع نهج شبه صيغي لبعض المكونات مثل الافتتاحيات وقدر معين من الاستعارة الذاتية. خلال هذه الفترة أنتج أشهر أعماله بما في ذلك الأوبرا الكوميدية L'italiana in Algeri و Il barbiere di Siviglia المعروفة بالإنجليزية باسم The Barber of Seville و La Cenerentola، التي بلغت ذروة تقليد الأوبرا بوفا الذي ورثه من أساتذة مثل Domenico Cimarosa و Giovanni Paisiello. كما ألف أعمال أوبرا سيريا مثل Otello و Tancredi و Semiramide. جذبت كل هذه الأعمال الإعجاب بسبب ابتكاراتها في السلم الموسيقي والألوان التوافقية والآلية والشكل الدرامي. في سنة 1824 تم توظيفه من قبل الأوبرا في Paris، والتي أنتج لها أوبرا للاحتفال بتتويج Charles X، Il viaggio a Reims التي تم فيما بعد استخدام أجزاء منها في أول أوبرا فرنسية له، Le comte Ory، مع مراجعات لاثنتين من أوبراه الإيطالية، Le siège de Corinthe و Moïse، وفي سنة 1829 آخر أوبرا له، Guillaume Tell.
لم يتم شرح انسحاب Rossini من الأوبرا خلال آخر 40 سنة من حياته بشكل كامل؛ قد تكون العوامل المساهمة هي سوء الصحة والثروة التي جلبتها له نجاحاته وصعود الأوبرا الكبرى المذهلة تحت قيادة موسيقارين مثل Giacomo Meyerbeer. من أوائل الثلاثينيات إلى 1855، عندما غادر Paris وكان مقيماً في Bologna، كتب Rossini قليلاً نسبياً. عند عودته إلى Paris في 1855 اشتهر بحفلاته الموسيقية يوم السبت، التي حضرها بشكل منتظم الموسيقيون والأوساط الفنية والراقية في Paris، والتي كتب لها القطع الممتعة Péchés de vieillesse. من بين الضيوف كان Franz Liszt و Anton Rubinstein و Giuseppe Verdi و Meyerbeer و Joseph Joachim. كان آخر تأليف كبير لـ Rossini هو Petite messe solennelle سنة 1863. توفي في Paris سنة 1868.
الحياة والمسيرة
الحياة المبكرة
وُلد Rossini سنة 1792 في Pesaro، وهي مدينة على ساحل البحر الأدرياتيكي بإيطاليا كانت آنذاك جزءاً من الولايات البابوية. كان الطفل الوحيد لـ Giuseppe Rossini، موسيقار الأبواق والقرن، وزوجته Anna، من عائلة Guidarini، خياطة بالمهنة، ابنة خباز. كان Giuseppe Rossini ساحراً لكنه متهوراً وغير مسؤول؛ وقعت عبء إعالة الأسرة وتربية الطفل بشكل أساسي على Anna، مع بعض المساعدة من أمها وأم زوجها. كتب Stendhal، الذي نشر سيرة ذاتية ملونة لـ Rossini سنة 1824:
تم سجن Giuseppe مرتين على الأقل: أولاً في سنة 1790 لعدم الامتثال للسلطات المحلية في نزاع حول عمله كموسيقار البوق البلدي؛ وفي سنة 1799 و 1800 لنشاطه الجمهوري وتأييده لقوات Napoleon ضد المؤيدين النمساويين للبابا. في سنة 1798، عندما كان عمر Rossini ستة سنوات، بدأت والدته مسيرة مهنية كمغنية محترفة في الأوبرا الكوميدية، ولحوالي عقد من الزمان كانت نجاحاً كبيراً في مدن مثل Trieste و Bologna، قبل أن تبدأ صوتها غير المتدرب في التدهور.
في سنة 1802 انتقلت الأسرة إلى Lugo، بالقرب من Ravenna، حيث تلقى Rossini تعليماً أساسياً جيداً في اللغة الإيطالية واللاتينية والحساب بالإضافة إلى الموسيقى. درس القرن مع والده والموسيقى الأخرى مع كاهن، Giuseppe Malerbe، كانت مكتبته الواسعة تحتوي على أعمال Haydn و Mozart، كلاهما كان قليل المعروف في إيطاليا في ذلك الوقت، لكنهما كانا مصدر إلهام للـ Rossini الصغير. كان متعلماً سريعاً، وفي سن الثانية عشرة ألف مجموعة من ستة سوناتات لأربع آلات وترية، تم تقديمها برعاية راعٍ غني في سنة 1804. بعد سنتين تم قبوله في Liceo Musicale، Bologna المفتوح حديثاً، حيث درس في البداية الغناء والتشيللو والبيانو، وانضم إلى فئة التأليف قريباً بعد ذلك. كتب بعض الأعمال الجوهرية كطالب، بما في ذلك قداس وكانتاتا، وبعد سنتين تم دعوته للمتابعة في دراساته. رفض العرض: النظام الأكاديمي الصارم للـ Liceo أعطاه تقنية تأليف قوية، لكن كما يصيغه سيرته الذاتية Richard Osborne، "غريزته بمتابعة تعليمه في العالم الحقيقي أكدت نفسها أخيراً".
بينما كان لا يزال في Liceo، أداء Rossini في الحفل العام كمغنٍ وعمل في المسارح كموظف تدريب وعازف لوحة مفاتيح. في سنة 1810 بناءً على طلب المغني الراقي الشهير Domenico Mombelli كتب أول درجة أوبرا له، وهي Demetrio e Polibio درامية أوبرا عمل بفعلين إلى نص من تأليف زوجة Mombelli. تم عرضها بشكل علني في سنة 1812، بعد أول نجاحات الموسيقار. استنتج Rossini ووالداه أن مستقبله يكمن في تأليف الأوبرا. كان المركز الأوبري الرئيسي في شمال شرق إيطاليا هو Venice؛ تحت إشراف الموسيقار Giovanni Morandi، صديق عائلي، انتقل Rossini إلى هناك في أواخر سنة 1810، عندما كان عمره ثمانية عشر سنة.
الأوبرا الأولى: 1810–1815
كانت أول أوبرا للـ Rossini تم عرضها هي La cambiale di matrimonio، كوميديا بفعل واحد، قُدمت في Teatro San Moisè الصغير في نوفمبر 1810. كانت القطعة نجاحاً كبيراً، وتلقى Rossini ما بدا له حينها مبلغاً كبيراً: "أربعون scudi – وهو مبلغ لم أكن قد رأيت من قبل مجتمعاً معاً". وصف لاحقاً San Moisè بأنه مسرح مثالي لموسيقار شاب يتعلم حرفته – "كل شيء يميل لتسهيل بداية موسيقار مبتدئ": لم يكن لديه جوقة، وكان لديه فرقة صغيرة من الممثلين الرئيسيين؛ كان الجزء الأساسي من برنامجه يتكون من أوبرا كوميدية بفعل واحد، تم تقديمها بديكورات متواضعة وبروفات بسيطة. اتبع Rossini نجاح قطعته الأولى بثلاث أوبرا أخرى للمنزل: L'inganno felice سنة 1812 و La scala di seta سنة 1812 و Il signor Bruschino سنة 1813.
حافظ Rossini على علاقاته مع Bologna، حيث حقق في سنة 1811 نجاحاً في إدارة The Seasons لـ Haydn، وفشلاً مع أول أوبرا كاملة له، L'equivoco stravagante. كما عمل في دور الأوبرا في Ferrara و Rome. في منتصف سنة 1812 تلقى عرض عمل من La Scala في Milan، حيث كانت كوميديا بفعلين له La pietra del paragone تعمل لمدة ثلاثة وخمسين عرضاً، وهو دوران كبير في ذلك الوقت، مما جلب له ليس فقط الفوائد المالية، بل أيضاً الإعفاء من الخدمة العسكرية واللقب maestro di cartello – موسيقار اسمه على ملصقات الإعلانات يضمن عرضاً ممتلئاً. في السنة التالية، أول أوبرا سيريا له، Tancredi، بدت جيدة في La Fenice في Venice، وحتى أفضل في Ferrara، مع نهاية أعيدت كتابتها وتراجيدية. جعل نجاح Tancredi اسم Rossini معروفاً دولياً؛ تبعت عروض الأوبرا في London سنة 1820 و New York سنة 1825. في غضون أسابيع من Tancredi، كان لدى Rossini نجاح آخر على شباك التذاكر مع كوميديا له L'italiana in Algeri، ألفها بسرعة كبيرة وعُرضت لأول مرة في مايو 1813.
كانت سنة 1814 أقل لفتاً للانتباه بالنسبة للموسيقار الصاعد، حيث لم يرض Il turco in Italia و Sigismondo على الجمهور الميلانيزي والفينيسي، على التوالي. وضعت سنة 1815 علامة فارقة مهمة في مسيرة Rossini. في مايو انتقل إلى Naples، للقيام بمنصب مدير الموسيقى للمسارح الملكية. تضمنت هذه Teatro di San Carlo، دار الأوبرا الرائدة في المدينة؛ كان مديرها Domenico Barbaia هو أن يكون تأثيراً مهماً على مسيرة الموسيقار هناك.
Naples و Il barbiere: 1815–1820
لم تكن المؤسسة الموسيقية في Naples رحيمة فوراً لـ Rossini، الذي كان يُنظر إليه على أنه متطفل في التقاليد الأوبرية المحبوبة لديها. كانت المدينة ذات مرة عاصمة الأوبرا في أوروبا؛ كانت ذكرى Cimarosa محترمة وكان Paisiello لا يزال حياً، لكن لم يكن هناك موسيقارون محليون من أي مكانة يتبعونهما، وانتصر Rossini بسرعة على الجمهور والنقاد. كان أول عمل لـ Rossini بـ San Carlo، Elisabetta, regina d'Inghilterra درامة موسيقية بفعلين، أعاد فيها استخدام أقسام كبيرة من أعماله السابقة، غير مألوفة للجمهور المحلي. كتب الباحثان في Rossini Philip Gossett و Patricia Brauner: "بدا الأمر كما لو أن Rossini يرغب في تقديم نفسه للجمهور النابولي من خلال عرض مختار من أفضل الموسيقى من أوبرا غير محتمل أن يتم إحيائها في Naples." استقبلت الأوبرا الجديدة بحماسة هائلة، كما حدث للعرض النابولي الأول لـ L'italiana in Algeri، وتم تأمين موقع Rossini في Naples.
لأول مرة، استطاع Rossini أن يكتب بانتظام لفرقة مقيمة من المغنيين من الدرجة الأولى وفرقة موسيقية جيدة، مع بروفات مناسبة، وجداول زمنية جعلت من غير الضروري التأليف في عجلة من الأمر لتلبية المواعيد النهائية. بين سنة 1815 و 1822 ألف ثماني عشرة أوبرا إضافية: تسع لـ Naples وتسع لدور الأوبرا في مدن أخرى. في سنة 1816، بالنسبة لـ Teatro Argentina في Rome، ألف الأوبرا التي كانت ستصبح الأكثر شهرة له: Il barbiere di Siviglia The Barber of Seville. كانت هناك بالفعل أوبرا شهيرة بهذا العنوان من قبل Paisiello، وكانت نسخة Rossini تُعطى في الأصل نفس العنوان مثل بطلها، Almaviva. على الرغم من ليلة افتتاح غير ناجحة، مع حوادث على المسرح وعدد كبير من أعضاء الجمهور الموالين لـ Paisiello والمعادين لـ Rossini، أصبحت الأوبرا نجاحاً سريعاً، وبحلول وقت إحيائها الأول، في Bologna بعد بضعة أشهر، تم الإعلان عنها باسمها الإيطالي الحالي، وأظلمت بسرعة نسخة Paisiello.
كانت أوبرا Rossini بـ Teatro San Carlo جوهرية وبشكل أساسي قطعاً جادة. كانت نسخته Otello سنة 1816 حفزت Lord Byron ليكتب: "لقد قاموا بصلب Othello في أوبرا: الموسيقى جيدة، لكن بئيسة – لكن بخصوص الكلمات!" مع ذلك، أثبتت القطعة أنها شهيرة بشكل عام، وظلت على المسرح في إحيائات متكررة حتى تم فقدانها من قبل نسخة Verdi، بعد سبعة عقود. من بين أعماله الأخرى للمنزل كانت Mosè in Egitto، بناءً على القصة التوراتية لـ Moses والخروج من مصر سنة 1818، و La donna del lago، من قصيدة Sir Walter Scott The Lady of the Lake سنة 1819. بـ La Scala كتب الأوبرا semiseria La gazza ladra سنة 1817، وبـ Rome نسخته من قصة Cinderella، La Cenerentola سنة 1817. في سنة 1817 جاء أول عرض لإحدى أوبراه L'Italiana في Theâtre-Italien في Paris؛ أدى نجاحها إلى تقديم أوبرا أخرى له هناك، وفي النهاية إلى عقده في Paris من 1824 إلى 1830.
أبقى Rossini حياته الشخصية منعزلة قدر الإمكان، لكنه اشتهر بتأثره بالمغنيات في الفرق التي عمل معها. من بين عشاقه في سنواته المبكرة كانت Ester Mombelli ابنة Domenico و Maria Marcolini من فرقة Bologna. بكثير أكثر أهمية من هذه العلاقات – من حيث شخصية وبشكل مهني – كانت مع Isabella Colbran، الموسيقارة الأولى في Teatro San Carlo والعشيقة السابقة لـ Barbaia. سمع Rossini بغناء في Bologna سنة 1807، وعندما انتقل إلى Naples كتب سلسلة من الأدوار المهمة لها في opere serie.
Vienna و London: 1820–1824
بحلول أوائل عشرينيات القرن التاسع عشر بدأ Rossini يتعب من Naples. أقنعه فشل مأساته الأوبرية Ermione في السنة السابقة أنه والجمهور النابولي استنفدوا بعضهم البعض. كان الانتفاضة في Naples ضد النظام الملكي، على الرغم من كبتها بسرعة، تزعج Rossini؛ عندما وقع Barbaia عقداً لأخذ الفرقة إلى Vienna، كان Rossini سعيداً بالانضمام إليهم، لكنه لم يكشف لـ Barbaia أنه لم يكن لديه نية للعودة إلى Naples بعد ذلك. سافر مع Colbran، في مارس 1
