Величайший, самый непреклонный — Бетховена. Тот, что написан Брамсом, соперничает с ним по серьёзности. Самый богатый, самый соблазнительный — написан Максом Брухом. Но самый сокровенный, драгоценность сердца — Мендельсона.
Joseph Joachim был венгерским скрипачом, дирижёром, композитором и педагогом, который сделал международную карьеру, базируясь в Ганновере и Берлине. Близкий сотрудник Johannes Brahms, он широко признан одним из самых значительных скрипачей XIX века.
Joachim учился игре на скрипке с раннего возраста, начиная с пяти лет в Буде, затем в Вене и Лейпциге. Он дебютировал в Лондоне в 1844 году, исполнив Скрипичный концерт Бетховена под дирижированием Мендельсона. Он много раз возвращался в Лондон на протяжении всей жизни. После многих лет преподавания в Лейпцигской консерватории и игры в качестве первого скрипача Gewandhausorchester он переехал в Веймар в 1848 году, где Franz Liszt определил культурную жизнь. С 1852 года Joachim служил при дворе Ганновера, играя первую скрипку в опере и дирижируя концертами, имея летние месяцы свободного времени для концертных турне. В 1853 году он был приглашен Robert Schumann на Lower Rhine Music Festival, где встретил Clara Schumann и Brahms, с которыми он выступал многие годы. Он женился на Amalie, оперной певице, в 1863 году, которая оставила карьеру; у пары было шесть детей.
Joachim прекратил службу в Ганновере в 1865 году, и семья переехала в Берлин, где ему поручили создавать и руководить новым отделением в Royal Conservatory для исполнения музыки. Он сформировал струнный квартет и продолжил исполнять камерную музыку в турне. Его игра была записана в 1903 году.
Жизнь
Происхождение
Joachim родился в Köpcsény, Moson County, Kingdom of Hungary, в современном Kittsee в Burgenland, Austria. Он был седьмым из восьми детей Julius, торговца шерстью, и Fanny Joachim, которые были венгерско-еврейского происхождения.
Он провел своё детство как член еврейской общины Kittsee Kehilla, одной из выдающихся венгерских Siebengemeinden 'Seven Communities' под протекторатом семьи Esterházy. Он был двоюродным братом Fanny Wittgenstein, урожд. Figdor, матери Karl Wittgenstein и бабушки философа Ludwig Wittgenstein и пианиста Paul Wittgenstein.
Ранняя карьера
В 1833 году его семья переехала в Pest, который в 1873 году объединился с Buda и Óbuda, образовав Budapest. Там с 1836 года в возрасте 5 лет он учился игре на скрипке у польского скрипача Stanisław Serwaczyński, концертмейстера оперы в Pest, считавшегося лучшим скрипачом в Pest. Хотя родители Joachim были «не особенно богаты», они хорошо посоветовались, выбрав не просто «обычного» преподавателя скрипки. Первое публичное выступление Joachim состоялось 17 марта 1839 года, когда ему было 7 лет. Serwaczyński позже вернулся в Lublin, Poland, где учил Wieniawski. В 1839 году Joachim продолжил обучение в Vienna Conservatory кратко с Miska Hauser и Georg Hellmesberger, Sr.; наконец — и самое главное — с Joseph Böhm, который познакомил его с миром камерной музыки.
В 1843 году его взяла его кузина Fanny Figdor, которая позже вышла замуж за «лейпцигского торговца» по имени Wittgenstein, чтобы жить и учиться в Leipzig. В журнале Neue Zeitschrift fůr Musik Robert Schumann был весьма восторжен Felix Mendelssohn, о чём Moser пишет: «Только в восхищении Haydn к Mozart история музыки знает параллельный случай такого бескорыстного почитания одного великого художника его равным». В 1835 году Mendelssohn стал директором Leipzig Gewandhaus orchestra. В 1843 году Joachim стал протеже Mendelssohn, который устроил для него учиться теории и композиции у Moritz Hauptmann и скрипке у Ferdinand David. На своём дебютном выступлении в Gewandhaus Joachim исполнил Otello Fantasy Heinrich Wilhelm Ernst.
Лондонский дебют в Philharmonic, Скрипичный концерт Бетховена
27 мая 1844 года Joachim, не достигший ещё 13 лет, при своём лондонском дебюте под дирижированием Mendelssohn на концерте Philharmonic Society исполнил партию соло в Скрипичном концерте Бетховена. Это был триумф в нескольких отношениях, как описано R. W. Eshbach. Philharmonic имела политику против столь молодых исполнителей, но исключение было сделано после прослушиваний, убедивших собрания выдающихся музыкантов и любителей музыки в том, что Joachim обладал зрелыми способностями. Несмотря на признание Бетховена одним из величайших композиторов, и на то, что в наши дни его скрипичный концерт занимает место среди величайших, раньше он был далеко не так оценён. Ludwig Spohr резко его критиковал, и после лондонского премьеры скрипача Edward Eliason критик сказал, что он «мог бы быть написан любым композитором третьего или четвёртого ранга». Но Joachim был хорошо подготовлен к исполнению концерта Бетховена, написав к нему собственные каденции и выучив пьесу наизусть. Публика ожидала великих дел, получив информацию с репетиции, и поэтому, как писал Mendelssohn, «неистовые аплодисменты начались» сразу же, когда Joachim вышел перед оркестром.
Начало было встречено ещё более бурными аплодисментами, и «крики публики сопровождали каждую... часть концерта». Критики также высоко похвалили исполнение. Один критик из 'The Musical World' написал: «Величайшие скрипачи трепещут перед этим концертом... Молодой Joachim... атаковал его с энергией и решительностью самого опытного художника... ни один мастер не мог бы прочесть его лучше», а две каденции, написанные Joachim, были «огромными подвигами... искусно сочинёнными». Другой критик из 'Illustrated London News' написал, что Joachim «возможно, первый скрипач не только своего века, но и своего siècle». «Он исполнил единственный концерт Бетховена, который мы слышали от всех великих исполнителей последних двадцати лет, пытавшихся, и неизменно не удававшихся... его исполнение было красноречивым оправданием мастер-духа, который его придумал». Третий критик из 'Morning Post' написал, что концерт «в целом рассматривался скрипачами как не надлежащее и эффективное развитие возможностей их инструмента», но исполнение Joachim «выше всяких похвал и не поддаётся описанию» и «было вообще без прецедентов». Joachim остался фаворитом английской публики на протяжении остальной части своей карьеры. Он посетил Англию в каждом из годов 1858, 1859, 1862 во многом по настоянию своего друга William Sterndale Bennett, и в течение нескольких десятилетий после этого.
Струнные квартеты Бетховена
Moser стр. 28 и далее пишет: «После появления шести String Quartets Op. 18 Бетховен полностью овладел областью камерной музыки», хотя в поздних квартетах он «выдвигает множество требовательных требований» к струнным инструментам. Moser стр. 29 далее пишет, что «во время смерти Бетховена» такие люди, как Spohr и Hauptmann, не обязательно ценили поздние квартеты выше самых ранних. Moser стр. 30 пишет, что в Vienna «публика проявила явную враждебность к» поздним квартетам. Но учитель Joachim Böhm высоко ценил поздние квартеты, что он передал Joachim. В возрасте 18 лет «во всей Германии» Joachim не имел равных, ни в исполнении Bach, ни в концертах Бетховена и Мендельсона; в то время как квартетный игрок, «он не имел причины бояться соперничества».
Зрелость
После смерти Mendelssohn в 1847 году Joachim остался ненадолго в Leipzig, преподавая в Conservatorium и играя на первом пульте Gewandhaus Orchestra с Ferdinand David, которого Mendelssohn назначил концертмейстером, приняв дирижирование в 1835 году.
Веймар, Лист; затем Ганновер
В 1848 году пианист и композитор Franz Liszt поселился в Weimar, где жили Goethe и Schiller. Liszt был решительно настроен восстановить репутацию города как Афин Германии. Там он собрал круг молодых авангардных учеников, открыто противопоставлявших себя консерватизму лейпцигского круга. Joachim был одним из первых среди них. Он служил Liszt в качестве концертмейстера и в течение нескольких лет с энтузиазмом принял новую «психологическую музыку», как он её называл. В 1852 году он переехал в Hanover, одновременно отстраняясь от музыкальных идеалов 'New German School' Liszt, Richard Wagner, Hector Berlioz и их последователей, как определено журналистом Franz Brendel. «Поклонение музыке Wagner, пронизывавшее музыкальный вкус в Weimar, было для Joachim чрезмерным и неприемлемым».
Разрыв Joachim с Liszt стал окончательным в августе 1857 года, когда он написал своему бывшему наставнику: «Я совершенно не сочувствую вашей музыке; она противоречит всему, что с раннего детства я воспринял как духовную пищу из духа наших великих мастеров». Hanover «был тогда независимым королевством, позже поглощённым германской империей». König Georg of Hanover был полностью слеп и очень любил музыку; он платил Joachim хорошую зарплату и давал ему значительную свободу. Обязанности Joachim в Hanover включали игру главной партии скрипки в спектаклях опер и дирижирование государственными концертами. У него было пять летних месяцев отпуска, в течение которых он совершал концертные турне по Европе. В марте 1853 года он отправил Liszt копию недавно сочинённого им Увертюры к Hamlet.
Шуманны, Брамс; Берлин
Также в 1853 году комитет во главе с Schumann пригласил Joachim на Lower Rhine Music Festival. На фестивале Joachim снова солировал в скрипичном концерте Бетховена. Его успех сделал его, как говорят, «самым известным художником Германии». Robert Schumann и его жена Clara были глубоко впечатлены и сформировали «тесную связь» с Joachim. Joachim встретил тогда малоизвестного 20-летнего Brahms и написал о нём, что его игра «показывает интенсивный огонь...который предсказывает художника» и «его композиции уже предвещают такую силу, которую я не видел ни у одного другого музыканта его возраста». Joachim настоятельно рекомендовал Brahms Robert. Brahms был встречен Schumanns с большим энтузиазмом. После психического срыва Robert в 1854 году и его смерти в 1856 году Joachim, Clara и Brahms остались близкими друзьями на всю жизнь и разделили музыкальные взгляды. Исполнительский стиль Joachim со скрипкой, как и Clara с фортепиано, как говорят, был «сдержанный, чистый, антивиртуозный, выражавший музыку, а не исполнителя».
В декабре 1854 года Joachim посетил Robert в убежище Endenich, где он находился с февраля, Joachim будучи его первым посетителем. Рано Brahms уже играл и сочинял для фортепиано, которое «он овладел в совершенном стиле», но он чувствовал себя дефицитным в оркестровке. В 1854 году он начал сочинять то, что должно было стать его первым фортепианным концертом, его первой оркестровой пьесой. Он отправил партитуру первой части Joachim, прося его совета. Получив ответ Joachim, Brahms написал ему: «Спасибо тысячу раз за то, что вы изучали первую часть таким симпатичным и тщательным образом. Я многому научился от ваших замечаний. Как музыкант я действительно не имею большего желания, чем иметь больше таланта, чтобы я мог научиться ещё большему у такого друга». Позже в процессе сочинения концерта, который занял четыре года, Brahms написал Joachim: «Я отправляю вам рондо ещё раз. И точно так же, как в последний раз, я прошу некоторой действительно строгой критики». Окончательная рукопись концерта «показывает многочисленные изменения в почерке Joachim».
Время Joachim в Hanover было его наиболее плодотворным периодом композиции. Тогда и во время остальной части своей карьеры он часто выступал с Clara Schumann. Например, в октябре–ноябре 1857 года они вместе совершили концертный тур в Dresden, Leipzig и Munich. St. James's Hall, London, который открылся в 1858 году, устроил серию «Popular Concerts» камерной музыки, программы которых с 1867 по 1904 год сохранились. Joachim появляется много раз. Он посещал London каждый год с 1866 года. В марте 1898 года и в 1901–1904 годах Joachim выступал в своём собственном квартете, но в остальном гораздо чаще он выступал с постоянными художниками Popular Concerts Louis Ries, вторая скрипка, J. B. Zerbini, первая альта, и Alfredo Piatti, первая виолончель, считавшиеся «одними из самых известных виолончелистов» того времени. George Bernard Shaw писал, что Popular Concerts во многом помогли распространению и просвещению музыкального вкуса в Англии. Joachim был главной опорой камерной музыки Popular Concerts.
По крайней мере на 18 Popular Concerts Clara Schumann выступала вместе с Joachim, Zerbini и Piatti, предположительно исполняя фортепианные квартеты без второй скрипки, или иногда фортепианные трио для фортепиано, скрипки и виолончели. Программы этих концертов, вероятно, также включали струнные квартеты, в которых она, конечно, не играла, так как Ries также указан. Любимой пьесой Clara была Piano Quartet in A major Brahms. Она написала Brahms 27 февраля 1882 года из London, что пьеса получила «много аплодисментов». О выступлении её в Liverpool 11 февраля sh
