أنا مجرد رجل بسيط أقف وحدي مع فرشاتي القديمة، أطلب من الله الإلهام.
السير Peter Paul Rubens كان فنانًا وديبلوماسيًا فلمنكيًا من Duchy of Brabant في جنوب Netherlands في بلجيكا الحديثة. يعتبر الفنان الأكثر تأثيرًا في التقليد الباروكي الفلمنكي. تشير تركيبات Rubens المشحونة بالطاقة إلى جوانب متعلمة من التاريخ الكلاسيكي والمسيحي. أكد أسلوبه الباروكي الفريد والشهير جدًا على الحركة والألوان والحسية، متبعًا الأسلوب الفني الفوري والدرامي الذي تم تعزيزه في الإصلاح المضاد. كان Rubens رسامًا ينتج لوحات مذبح وصور شخصية ومناظر طبيعية ولوحات تاريخية لموضوعات أسطورية وسنية. كان أيضًا مصمم منتج للرسوم الكارتونية لورش النسيج الفلمنكية والواجهات الأولى لدور النشر في Antwerp.
بالإضافة إلى إدارة ورشة عمل كبيرة في Antwerp أنتجت لوحات شهيرة لدى النبلاء وهواة الفن في جميع أنحاء أوروبا، كان Rubens عالمًا إنسانيًا متعلمًا كلاسيكيًا وديبلوماسيًا حصل على لقب فارس من قبل كل من Philip IV of Spain و Charles I of England. كان Rubens فنانًا منتجًا. يسرد كتالوج أعماله من قبل Michael Jaffé 1403 قطعة، مع استثناء نسخ عديدة تم إنتاجها في ورشته.
كانت أعماله المفوضة في الغالب لوحات تاريخية، تضمنت موضوعات دينية وأسطورية، ومشاهد صيد. رسم صورًا شخصية، خاصة للأصدقاء، وصور ذاتية، وفي أواخر حياته رسم عدة مناظر طبيعية. صمم Rubens السجاد والمطبوعات، وكذلك منزله الخاص. أشرف أيضًا على الديكورات العابرة للدخول الملكي إلى Antwerp من قبل Cardinal-Infante Ferdinand of Austria في 1635. كتب كتابًا مع رسوم توضيحية للقصور في Genoa، نُشر عام 1622 باسم Palazzi di Genova. كان الكتاب مؤثرًا في نشر أسلوب قصر Genoa في أوروبا الشمالية. كان Rubens جامعًا فنيًا حماسيًا وكان لديه واحدة من أكبر مجموعات الفن والكتب في Antwerp. كان أيضًا تاجر فن وهو معروف بأنه باع عددًا مهمًا من الأشياء الفنية إلى George Villiers, 1st Duke of Buckingham.
كان أحد آخر الفنانين الرئيسيين الذين استخدموا الألواح الخشبية بشكل ثابت كوسط دعم، حتى للأعمال الكبيرة جدًا، لكنه استخدم القماش أيضًا، خاصة عندما كان العمل يحتاج إلى إرساله لمسافة طويلة. بالنسبة للوحات المذبح، رسم أحيانًا على الحجر الصفيحي لتقليل مشاكل الانعكاس.
الحياة
الحياة المبكرة
وُلد Rubens في Siegen لـ Jan Rubens و Maria Pypelincks. والده، وهو من الكالفينيين، والدته فرا من Antwerp إلى Cologne في 1568، بعد الاضطرابات الدينية المتزايدة واضطهاد البروتستانت خلال حكم Habsburg Netherlands من قبل Duke of Alba. تم تعميد Rubens في Cologne في St Peter's Church.
أصبح Jan Rubens مستشارًا قانونيًا وعاشقًا لـ Anna of Saxony، الزوجة الثانية لـ William I of Orange، واستقر في بلاطها في Siegen في 1570، وأنجب ابنتها Christine التي وُلدت في 1571. بعد سجن Jan Rubens بسبب هذه العلاقة، وُلد Peter Paul Rubens في 1577. عادت الأسرة إلى Cologne في العام التالي. في 1589، بعد سنتين من وفاة والده، انتقل Rubens مع والدته Maria Pypelincks إلى Antwerp، حيث تم تربيته كاثوليكيًا.
الدين ظهر بشكل بارز في الكثير من عمله، وأصبح Rubens لاحقًا أحد الأصوات الرئيسية لأسلوب الرسم في الإصلاح المضاد الكاثوليكي الذي قال "عاطفتي تأتي من السماوات، وليس من التأملات الأرضية".
التدريب المهني
في Antwerp، تلقى Rubens تعليمًا إنسانيًا نهضويًا، يدرس اللاتينية والأدب الكلاسيكي. في سن الرابعة عشرة بدأ تدريبه الفني مع Tobias Verhaeght. بعد ذلك، درس تحت اثنين من الرسامين الرائدين في المدينة في ذلك الوقت، فنانو العصر البوكي المتأخر Adam van Noort و Otto van Veen. كان الكثير من تدريبه الأول ينطوي على نسخ أعمال الفنانين السابقين، مثل الخشب قطع من قبل Hans Holbein the Younger و engraving Marcantonio Raimondi بعد Raphael. أكمل Rubens تعليمه في 1598، عند هذه النقطة دخل Guild of St. Luke كسيد مستقل.
إيطاليا 1600–1608
في 1600 سافر Rubens إلى إيطاليا. توقف أولاً في Venice، حيث رأى لوحات من Titian و Veronese و Tintoretto، قبل الاستقرار في Mantua في بلاط Duke Vincenzo I Gonzaga. كان لتلوين وتركيبات Veronese و Tintoretto تأثير فوري على رسم Rubens، وكان أسلوبه الناضج في ما بعد متأثرًا بعمق بـ Titian. بدعم مالي من الدوق، سافر Rubens إلى Rome عن طريق Florence في 1601. هناك، درس الفن اليوناني والروماني الكلاسيكي ونسخ أعمال الحرفيين الإيطاليين. كان Laocoön and His Sons النحت الهيلنستي مؤثرًا بشكل خاص عليه، وكذلك فن Michelangelo و Raphael و Leonardo da Vinci. تأثر أيضًا باللوحات الطبيعية عالية جدًا الحديثة من قبل Caravaggio.
صنع Rubens لاحقًا نسخة من Entombment of Christ لـ Caravaggio وأوصى راعيه، Duke of Mantua، بشراء The Death of the Virgin Louvre. بعد عودته إلى Antwerp كان له دور فعال في اكتساب The Madonna of the Rosary Kunsthistorisches Museum, Vienna للكنيسة من St. Paul's في Antwerp. خلال هذه الإقامة الأولى في Rome، أكمل Rubens أول لجنة altarpiece له، St. Helena with the True Cross للكنيسة الرومانية Santa Croce in Gerusalemme.
سافر Rubens إلى Spain في مهمة دبلوماسية في 1603، ساسطة الهدايا من Gonzagas إلى بلاط Philip III. بينما كان هناك، درس المجموعات الواسعة من Raphael و Titian التي تم جمعها من قبل Philip II. رسم أيضًا صورة فارس للـ Duke of Lerma خلال إقامته Prado, Madrid التي تُظهر تأثر الأعمال مثل Titian's Charles V at Mühlberg 1548; Prado, Madrid. وضعت هذه الرحلة علامة على الأولى من بين العديد خلال حياته المهنية التي جمعت بين الفن والدبلوماسية.
عاد إلى إيطاليا في 1604، حيث بقي للأربع سنوات التالية، أولاً في Mantua ثم في Genoa و Rome. في Genoa، رسم Rubens العديد من الصور الشخصية، مثل Marchesa Brigida Spinola-Doria National Gallery of Art, Washington, D.C.، وصورة Maria di Antonio Serra Pallavicini، بأسلوب أثر على لوحات لاحقة من Anthony van Dyck و Joshua Reynolds و Thomas Gainsborough.
أوضح الكتب، التي نُشرت في 1622 باسم Palazzi di Genova. من 1606 إلى 1608، كان في الغالب في Rome عندما تلقى، بمساعدة Cardinal Jacopo Serra أخ Maria Pallavicini، أهم لجنة له حتى الآن للـ High Altar في كنيسة جديدة الأكثر رواجًا في المدينة، Santa Maria in Vallicella المعروفة أيضًا باسم Chiesa Nuova.
كان الموضوع St. Gregory the Great والقديسين المحليين المهمين يعبدون أيقونة العذراء والطفل. النسخة الأولى، لوحة قماشية واحدة الآن في Musée des Beaux-Arts, Grenoble، تم استبدالها فورًا بنسخة ثانية على ثلاث لوحات صفيحية تسمح بالصورة المعجزة المقدسة الفعلية للـ "Santa Maria in Vallicella" بأن تُكشف عن أيام الأعياد المهمة بغطاء نحاسي قابل للإزالة، وقد رسمه الفنان أيضًا.
استمرت خبرات Rubens في إيطاليا في التأثير على عمله. واصل كتابة الكثير من رسائله ومراسلاته باللغة الإيطالية، وقع باسمه بـ "Pietro Paolo Rubens"، وتحدث بحنين عن العودة إلى شبه الجزيرة—وهو أمل لم يتحقق أبدًا.
Antwerp 1609–1621
عند سماعه بمرض والدته في 1608، خطط Rubens لمغادرته من إيطاليا إلى Antwerp. ومع ذلك، توفيت قبل وصوله إلى المنزل. تزامنت عودته مع فترة ازدهار متجدد في المدينة مع التوقيع على Treaty of Antwerp في أبريل 1609، الذي بدأ Twelve Years' Truce. في سبتمبر 1609 تم تعيين Rubens كرسام بلاط من قبل Albert VII, Archduke of Austria، و Infanta Isabella Clara Eugenia of Spain، حكام البلدان المنخفضة.
تلقى إذنًا خاصًا لتأسيس استوديوهاته في Antwerp بدلاً من بلاطهم في Brussels، والعمل أيضًا لعملاء آخرين. ظل قريبًا من Archduchess Isabella حتى وفاتها في 1633، وتم استدعاؤه ليس فقط كرسام بل أيضًا كسفير وديبلوماسي. قوى Rubens أكثر روابطه بالمدينة عندما، في 3 أكتوبر 1609، تزوج Isabella Brant، ابنة مواطن Antwerp البارز والإنساني، Jan Brant.
في 1610 انتقل Rubens إلى منزل واستوديو جديد صممه. الآن متحف Rubenshuis، فيلا Antwerp المتأثرة بالإيطالية في مركز المدينة تضمنت استوديوهاته، حيث قام هو ومتدربوه بعمل معظم اللوحات، ومجموعة فنه الشخصية ومكتبته، وكلاهما من بين الأكثر شمولاً في Antwerp. خلال هذا الوقت بنى استوديو مع عدد من الطلاب والمساعدين. كان تلميذه الأكثر شهرة هو الشاب Anthony van Dyck، الذي أصبح قريبًا الفنان البورتريه الفلمنكي الرائد وتعاون بشكل متكرر مع Rubens. تعاون أيضًا بشكل متكرر مع العديد من المتخصصين النشطين في المدينة، بما في ذلك رسام الحيوانات Frans Snyders، الذي ساهم بالنسر في Prometheus Bound c. 1611–12، اكتمل بحلول 1618، وصديقه الجيد رسام الزهور Jan Brueghel the Elder.
تم بناء منزل آخر من قبل Rubens إلى الشمال من Antwerp في قرية polder من Doel، "Hooghuis" 1613/1643، ربما كاستثمار. تم بناء "High House" بجوار كنيسة القرية.
كانت لوحات المذبح مثل The Raising of the Cross 1610 و The Descent from the Cross 1611–1614 لـ Cathedral of Our Lady مهمة بشكل خاص في إنشاء Rubens كرسام رائد في Flanders بعد وقت قصير من عودته. The Raising of the Cross، على سبيل المثال، يوضح تركيب الفنان لـ Tintoretto's Crucifixion لـ Scuola Grande di San Rocco في Venice، والأشكال الديناميكية لـ Michelangelo، والأسلوب الشخصي لـ Rubens. تم عقد هذه اللوحة كمثال أساسي للفن الديني الباروكي.
استخدم Rubens إنتاج المطبوعات وصفحات العنوان الكتابية، خاصة لصديقه Balthasar Moretus، مالك دار نشر Plantin-Moretus الكبيرة، لتوسيع سمعته في جميع أنحاء أوروبا خلال هذا الجزء من حياته المهنية. في 1618، بدأ Rubens مشروع طباعة من خلال التماس امتياز ثلاثي غير عادي شكل مبكر من حقوق الطبع والنشر لحماية تصاميمه في France و Southern Netherlands و United Provinces. استقطب Lucas Vorsterman لنقش عدد من لوحاته الدينية والأسطورية البارزة، التي أضاف Rubens إليها تكريسات شخصية واحترافية للأفراد البارزين في Southern Netherlands و United Provinces و England و France و Spain. باستثناء عدد قليل من الحفريات، ترك Rubens الطباعة للمتخصصين، الذين كانوا يشملون Lucas Vorsterman و Paulus Pontius و Willem Panneels. استقطب عددًا من الحفاريين المدربين من قبل Christoffel Jegher، الذي قام بتدريبهم بعناية بالأسلوب الأكثر قوة الذي كان يريده. كما صمم Rubens آخر خشب معنوية مهم قبل احياء القرن التاسع عشر في الأسلوب.
دورة Marie de' Medici والمهام الدبلوماسية 1621–1630
في 1621، كلفت Queen Mother of France، Marie de' Medici، Rubens برسم دورتين كبيرتين سينية تحتفيان بحياتها وحياة زوجها المتوفى، Henry IV، لـ Luxembourg Palace في Paris. تم تثبيت دورة Marie de' Medici الآن في Louvre في 1625، وعلى الرغم من أنه بدأ العمل على السلسلة الثانية، إلا أنها لم تكتمل أبدًا. تم نفي Marie من France في 1630 من قبل ابنها، Louis XIII، وتوفيت في 1642 في نفس منزل في Cologne حيث عاش Rubens في الطفولة.
بعد انتهاء Twelve Years' Truce في 1621، أوكلت حكام Spanish Habsburg لـ Rubens عدد من المهام الدبلوماسية. بينما كان في Paris في 1622 لمناقشة دورة Marie de' Medici، انخرط Rubens في أنشطة جمع معلومات سرية، والتي كانت في ذلك الوقت مهمة مهمة للديبلوماسيين. اعتمد على صداقته مع Nicolas-Claude Fabri de Peiresc للحصول على معلومات عن التطورات السياسية في France. بين 1627 و 1630، كانت حياة Rubens الدبلوماسية نشطة بشكل خاص، وتنقل بين بلاط Spain و England في محاولة لإحلال السلام بين Spanish Netherlands و United Provinces. قام أيضًا برحلات عدة إلى شمال Netherlands كفنان وديبلوماسي.
في البلاطات، واجه أحيانًا الموقف الذي لا يجب أن يستخدم رجال البلاط أيديهم في أي فن أو تجارة، لكنه استُقبل أيضًا كرجل نبيل من قبل الكثيرين. رُفع Rubens من قبل Philip IV of
