كل ما يمكنك تخيله حقيقي.
Pablo Ruiz Picasso كان رساماً وحواتاً وطابعاً وفناناً في الخزف وكاتب مسرح إسباني قضى معظم حياته البالغة في فرنسا. يُعتبر من أكثر الفنانين تأثيراً في القرن العشرين، وهو معروف بتأسيس حركة الحداثة التكعيبية، واختراع النحت البنائي، والمساهمة في اختراع الكولاج، والتنوع الواسع في الأساليب التي ساعد في تطويرها واستكشافها. من بين أشهر أعماله لوحة Les Demoiselles d'Avignon 1907 التكعيبية الأولى، و Guernica 1937، وهو تصوير درامي لقصف مدينة Guernica من قبل القوات الجوية الألمانية والإيطالية خلال الحرب الأهلية الإسبانية.
أظهر Picasso موهبة فنية استثنائية في سنواته الأولى، حيث رسم بأسلوب واقعي طوال طفولته والمراهقة. خلال العقد الأول من القرن العشرين، تغير أسلوبه وهو يجرب نظريات وتقنيات وأفكاراً مختلفة. بعد سنة 1906، أيقظت أعمال الفنان الأكبر سناً Henri Matisse بأسلوب الفوفيزم اهتمام Picasso لاستكشاف أساليب أكثر جذرية، بادئاً منافسة مثمرة بين الفنانين الذين أقرنهما الناقدون لاحقاً كقادة الفن الحديث.
غالباً ما يتم تصنيف عمل Picasso إلى فترات. في حين أن أسماء العديد من فتراته اللاحقة مثار جدل، فإن الفترات الأكثر قبولاً بشكل عام في أعماله هي الفترة الزرقاء 1901–1904، والفترة الوردية 1904–1906، الفترة المتأثرة بالفن الأفريقي 1907–1909، التكعيبية التحليلية 1909–1912، والتكعيبية التركيبية 1912–1919، وتُعرف أيضاً بفترة الكريستال. يتبع الكثير من أعمال Picasso من أواخر عشرينيات القرن العشرين أسلوباً كلاسيكياً حديثاً، وغالباً ما تحتوي أعماله في منتصف عشرينيات القرن العشرين على خصائص من السوريالية. غالباً ما تجمع أعماله الأخيرة عناصر من أساليبه السابقة.
تاركاً بصمة استثنائية طوال مسار حياته الطويلة، حقق Picasso شهرة عالمية وثروة ضخمة لإنجازاته الفنية الثورية، وأصبح أحد أشهر الشخصيات في فن القرن العشرين.
الحياة المبكرة
وُلد Picasso الساعة 23:15 في 25 أكتوبر 1881، في مدينة Málaga في Andalusia جنوب إسبانيا. كان الطفل الأول لـ Don José Ruiz y Blasco 1838–1913 و María Picasso y López. كانت عائلة Picasso من خلفية الطبقة الوسطى. كان والده رساماً متخصصاً في التصويرات الواقعية للطيور والحيوانات البرية الأخرى. لمعظم حياته، كان Ruiz أستاذاً للفن في مدرسة الحرف وأميناً لمتحف محلي. كان أسلاف Ruiz من النبلاء الصغار.
تتضمن شهادة ميلاد Picasso وسجل معموديته أسماءً طويلة جداً تجمع بين أسماء القديسين والأقارب المختلفين. كانت Ruiz y Picasso ألقابه من جهة الأب والأم على التوالي، وفقاً للعادة الإسبانية. يأتي لقب "Picasso" من Liguria، منطقة ساحلية في شمال غرب إيطاليا؛ عاصمتها Genoa. كان هناك رسام من المنطقة يُدعى Matteo Picasso 1794–1879، وُلد في Recco Genoa من أسلوب الكلاسيكية الحديثة المتأخرة للصور الشخصية، لكن التحقيقات لم تحدد بشكل نهائي صلته بفرع الأسلاف المرتبط بـ Pablo Picasso. يمكن تتبع الفرع المباشر من Sori، Liguria Genoa إلى Tommaso Picasso 1728–1813. تزوج ابنه Giovanni Battista من Isabella Musante، وكان جد جد جد Pablo. من هذا الزواج وُلد Tommaso Sori، 1787–Málaga، 1851. انتقل جد Pablo لأمه، Tommaso Picasso إلى إسبانيا حوالي سنة 1807.
أظهر Picasso شغفاً وموهبة في الرسم منذ سن مبكرة. وفقاً لأمه، كانت كلماته الأولى هي "piz, piz"، اختصار لـ lápiz، الكلمة الإسبانية لـ "قلم الرصاص". منذ سن السابعة، تلقى Picasso تدريباً فنياً رسمياً من والده في الرسم بالأشكال والرسم بالزيت. كان Ruiz فناناً ومعلماً أكاديمياً تقليدياً يعتقد أن التدريب السليم يتطلب نسخ منضبط للأساتذة، ورسم الجسم البشري من الجبسومات والنماذج الحية. أصبح ابنه مشغولاً بالفن على حساب دراسته الأكاديمية.
انتقلت العائلة إلى A Coruña في 1891، حيث أصبح والده أستاذاً في مدرسة الفنون الجميلة. مكثوا هناك لمدة أربع سنوات تقريباً. في مناسبة واحدة، وجد الأب ابنه يرسم فوق رسمة حمام غير منتهية. وملاحظةً دقة تقنية ابنه، يروي قصة مشكوك فيها، أن Ruiz شعر أن Picasso ذا الثلاثة عشر سنة قد تفوق عليه، وتعهد بالتوقف عن الرسم، على الرغم من وجود رسومات له من سنوات لاحقة.

في 1895، تعرض Picasso للصدمة عندما توفيت أخته ذات السبع سنوات، Conchita، بسبب الخناق. بعد وفاتها، انتقلت العائلة إلى Barcelona، حيث اتخذ Ruiz منصباً في مدرسة الفنون الجميلة هناك. ازدهر Picasso في المدينة، معتبراً إياها موطنه الحقيقي في أوقات الحزن أو الحنين. أقنع Ruiz المسؤولين في الأكاديمية بالسماح لابنه بإجراء امتحان دخول للفصل المتقدم. عادةً ما يستغرق هذا العملية الطلاب شهراً، لكن Picasso أكملها في أسبوع، وأقرته الهيئة وهو في سن الثالثة عشرة فقط. كطالب، افتقر Picasso إلى الانضباط لكنه كون صداقات أثرت عليه في حياته اللاحقة. استأجر والده له غرفة صغيرة بالقرب من المنزل حتى يتمكن من العمل بمفرده، لكنه فحص أعماله عدة مرات في اليوم، وحكم على رسوماته. تجادل الاثنان بشكل متكرر.
قرر والد Picasso وعمه إرسال الفنان الصغير إلى Real Academia de Bellas Artes de San Fernando بـ Madrid، أفضل مدرسة فنون في البلاد. في سن السادسة عشرة، غادر Picasso للمرة الأولى بمفرده، لكنه لم يعجبه التعليم الرسمي وتوقف عن حضور الفصول قريباً بعد التسجيل. احتوت Madrid على العديد من المشاهير الأخرى. يضم Prado لوحات لـ Diego Velázquez و Francisco Goya و Francisco Zurbarán. أعجب Picasso بشكل خاص بأعمال El Greco؛ عناصر مثل أطرافه الممدودة وألوانه المثيرة ووجوهه الصوفية يُعاد صداها في الأعمال اللاحقة لـ Picasso.
المسيرة الفنية
قبل 1900
بدأ تدريب Picasso تحت والده قبل 1890. يمكن تتبع تقدمه في مجموعة الأعمال المبكرة التي يحتفظ بها Museu Picasso في Barcelona، والتي توفر أحد أشمل السجلات الموجودة لبدايات أي فنان كبير. خلال 1893 تختفي الجودة اليافعة لأقدم أعماله، وبحلول 1894 يمكن القول أن مسيرته كرسام قد بدأت. يتضح الواقعية الأكاديمية الظاهرة في أعمال منتصف التسعينيات بشكل جيد في The First Communion 1896، وهي تكوين كبير يصور أخته Lola. في نفس العام، وفي سن الرابعة عشرة، رسم Portrait of Aunt Pepa، صورة شخصية قوية ودرامية وصفها Juan-Eduardo Cirlot بأنها "بدون شك واحدة من أعظم الصور في تاريخ الرسم الإسباني برمته."
في 1897، بدأ واقعه يُظهر تأثيراً من الرمزية، على سبيل المثال، في سلسلة من اللوحات المناظر الطبيعية المرسومة بألوان بنفسجية وخضراء غير واقعية. تبع ذلك ما يسميه البعض فترة الحداثة 1899–1900. قاده تعرضه لأعمال Rossetti و Steinlen و Toulouse-Lautrec و Edvard Munch، إلى جانب إعجابه بالأساتذة الأقدمين المفضلين مثل El Greco، إلى نسخة شخصية من الحداثة في أعماله من هذه الفترة.
قام Picasso برحلته الأولى إلى Paris، عاصمة الفن في أوروبا آنذاك، في 1900. هناك التقى صديقه الباريسي الأول، الصحافي والشاعر Max Jacob، الذي ساعد Picasso على تعلم اللغة وآدابها. قريباً شاركا شقة؛ نام Max في الليل بينما نام Picasso في النهار وعمل في الليل. كانت هذه أوقات فقر شديد وبرد واستياء. تم حرق معظم أعماله للحفاظ على دفء الغرفة الصغيرة. خلال الخمسة أشهر الأولى من 1901، عاش Picasso في Madrid، حيث أسس هو وصديقه الفوضوي Francisco de Asís Soler مجلة Arte Joven Young Art، التي نشرت خمس إصدارات. طلب Soler مقالات وقام Picasso برسم الإيضاحات للمجلة، مساهماً في الغالب برسوم كاريكاتورية قاتمة تصور وتعاطف مع حالة الفقراء. نُشر العدد الأول في 31 مارس 1901، وبحلول ذلك الوقت كان الفنان قد بدأ بتوقيع أعماله باسم Picasso. من 1898 وقّع أعماله باسم "Pablo Ruiz Picasso"، ثم باسم "Pablo R. Picasso" حتى 1901. لا يبدو أن التغيير يعني رفضاً لشخصية الأب. بدلاً من ذلك، أراد أن يميز نفسه عن الآخرين؛ بدأها أصدقاؤه الكاتالونيون الذين اعتادوا على استدعاءه باسم الأم، أقل تياراً من الأب Ruiz.
الفترة الزرقاء: 1901–1904
بدأت الفترة الزرقاء لـ Picasso 1901–1904، التي تتميز بلوحات قاتمة مرسومة بظلال من الأزرق والأزرق والأخضر يُدفأ بين الحين والآخر بألوان أخرى، إما في إسبانيا في أوائل 1901 أو في Paris في النصف الثاني من السنة. تعود العديد من لوحات الأمهات النحيفات مع الأطفال من الفترة الزرقاء، والتي قضى فيها Picasso وقته بين Barcelona و Paris. في استخدامه الجاف للون وأحياناً موضوع حزين—البغايا والمتسولون هم موضوعات متكررة—تأثر Picasso برحلة عبر إسبانيا وبانتحار صديقه Carles Casagemas. بدءاً من خريف 1901، رسم عدة صور بعدية لـ Casagemas بلغت ذروتها في لوحة La Vie الرمزية الكئيبة 1903، الموجودة الآن في Cleveland Museum of Art.

تتغلغل نفس المزاجية في الحفر المشهور The Frugal Repast 1904، الذي يصور رجلاً أعمى وامرأة مبصرة، كلاهما هزيل، جالسان على طاولة شبه فارغة. العمى، موضوع متكرر في أعمال Picasso من هذه الفترة، يُمثل أيضاً في The Blindman's Meal 1903، Metropolitan Museum of Art وفي صورة Celestina 1903. تشمل أعمال الفترة الزرقاء الأخرى Portrait of Soler و Portrait of Suzanne Bloch.
الفترة الوردية: 1904–1906
تتميز الفترة الوردية 1904–1906 بنبرة وأسلوب أخف وزناً يستخدم ألوان البرتقالي والوردي ويضم العديد من أشخاص السيرك والبهلوانيين والهارليكين المعروفين في فرنسا باسم saltimbanques. أصبح الهارليكين، وهو شخصية كوميدية عادةً ما تُصوّر في ملابس منقوشة، رمزاً شخصياً لـ Picasso. التقى Picasso بـ Fernande Olivier، فنانة بوهيمية أصبحت عشيقته، في Paris في 1904. تظهر Olivier في العديد من لوحات فترته الوردية، يتأثر الكثير منها بعلاقته الدافئة معها، بالإضافة إلى تعرضه المتزايد للرسم الفرنسي. المزاج الإيجابي والمتفائل بشكل عام للوحات في هذه الفترة يذكّر بفترة 1899–1901 أي قبل الفترة الزرقاء مباشرة، ويمكن اعتبار 1904 سنة انتقالية بين الفترتين.
بحلول 1905، أصبح Picasso مفضلاً لدى جامعي الفن الأمريكيين Leo و Gertrude Stein. أصبح أخوهما الأكبر Michael Stein وزوجته Sarah أيضاً من جامعي أعماله. رسم Picasso صوراً شخصية لكل من Gertrude Stein وابن أختها Allan Stein. أصبحت Gertrude Stein الراعية الرئيسية لـ Picasso، وحصلت على رسوماته ولوحاته وعرضتها في صالونها غير الرسمي في منزلها في Paris. في إحدى تجمعاتها في 1905، التقى Henri Matisse، الذي أصبح صديقاً وخصماً مدى الحياة. قدمت له Steins إلى Claribel Cone وأختها Etta، وهما جامعا فن أمريكيان؛ بدآ أيضاً في جمع لوحات Picasso و Matisse. في النهاية، انتقل Leo Stein إلى إيطاليا. أصبح Michael و Sarah Stein راعيي Matisse، بينما استمرت Gertrude Stein في جمع Picassos.
في 1907، انضم Picasso إلى معرض فني افتتحه مؤخراً في Paris محمد Daniel-Henry Kahnweiler، مؤرخ فن ألماني وجامع فن أصبح أحد أفضل تجار الفن الفرنسيين في القرن العشرين. كان من بين أول مؤيدي Pablo Picasso و Georges Braque والتكعيبية التي طوروها معاً. رقى Kahnweiler فنانين ناشئين مثل André Derain و Kees van Dongen و Fernand Léger



