لا توجد أسرار لا يكشفها الزمن.
Jean Racine كان درامياً فرنسياً، وواحداً من ثلاثة كتاب مسرحيات عظماء في فرنسا في القرن السابع عشر، إلى جانب Molière و Corneille، وشخصية أدبية مهمة في التقليد الغربي. كان Racine في المقام الأول كاتب تراجيديا، حيث أنتج "أمثلة على الكمال الكلاسيكي الجديد" مثل Phèdre و Andromaque و Athalie. لقد كتب مسرحية كوميديا واحدة، Les Plaideurs، وتراجيديا مكتومة، Esther للصغار.
عرضت مسرحيات Racine إتقانه للبحر الإسكندري الفرنسي الاثني عشر مقطع. يشتهر أسلوبه بأناقته ونقاؤه وسرعته وحماسه، وبما وصفه الشاعر الأمريكي Robert Lowell بأنه "حدة ماسية" و"مجد غضبه الحاد والكهربائي". يتميز فن الدراما لدى Racine برؤيته النفسية، والعاطفة السائدة لدى شخصياته، وعراء كل من الحبكة والمسرح.
تُعتبر التأثيرات اللغوية لشعر Racine على نطاق واسع غير قابلة للترجمة، على الرغم من أن العديد من الشعراء البارزين حاولوا ترجمة أعمال Racine إلى اللغة الإنجليزية، بما في ذلك Lowell و Richard Wilbur و Ted Hughes و Tony Harrison و Derek Mahon، و Friedrich Schiller إلى الألمانية.
أحدث الترجمات لمسرحيات Racine إلى اللغة الإنجليزية كانت من قبل Alan Hollinghurst Berenice و Bajazet من قبل مدير RADA Edward Kemp Andromache و Neil Bartlett والشاعر Geoffrey Alan Argent، الذي حصل على جائزة American Book Award في عام 2011 لترجمة The Complete Plays of Jean Racine.
السيرة الذاتية
وُلد Racine في 22 ديسمبر 1639 في La Ferté-Milon Aisne، في إقليم Picardy بشمال فرنسا. أصبح يتيماً في سن الرابعة عندما توفيت والدته في 1641 ووالده في 1643، وأتى تحت رعاية أجداده. عند وفاة جده في 1649، ذهبت جدته، Marie des Moulins، للعيش في ديرة Port-Royal وأخذت حفيدها معها. تلقى تعليماً كلاسيكياً في Petites écoles de Port-Royal، وهي مؤسسة دينية أثّرت بشكل كبير على شخصيات معاصرة أخرى بما في ذلك Blaise Pascal. كانت Port-Royal يديرها أتباع مذهب Jansenism، وهي لاهوت أدانته الأساقفة الفرنسيون والبابا باعتباره هرطقة. كان لتفاعلات Racine مع أتباع Jansenism في سنواته في هذه الأكاديمية تأثير كبير عليه طوال حياته. في Port-Royal، تفوّق في دراساته للكلاسيكيات وكانت موضوعات الأساطير اليونانية والرومانية تلعب أدواراً كبيرة في أعماله المستقبلية.
كان متوقعاً منه أن يدرس القانون في Collège d'Harcourt في Paris، لكنه وجد نفسه منجذباً نحو أسلوب حياة فني أكثر. لقيت تجاربه في الشعر استحساناً عالياً من أعظم ناقد أدبي في فرنسا، Nicolas Boileau، الذي أصبح Racine صديقاً عظيماً له لاحقاً؛ كان Boileau يدّعي في كثير من الأحيان أنه كان وراء عمل الشاعر الناشئ. اتخذ Racine في النهاية مقراً له في Paris حيث أصبح متورطاً في الدوائر المسرحية.
لم تصل مسرحيته الأولى، Amasie، إلى المسرح. في 20 يونيو 1664، تم إنتاج تراجيديا Racine La Thébaïde ou les frères ennemis الإغريق أو الإخوة الأعداء من قبل فرقة Molière في Théâtre du Palais-Royal في Paris. في السنة التالية، عرض Molière أيضاً مسرحية Racine الثانية، Alexandre le Grand. ومع ذلك، حازت هذه المسرحية على استجابة إيجابية جداً من الجمهور بحيث تفاوض Racine بسرية مع شركة مسرحية منافسة، Hôtel de Bourgogne، لأداء المسرحية – لأن لديهم سمعة أفضل في أداء التراجيديات. وهكذا، عُرضت Alexandre للمرة الثانية، من قبل فرقة تمثيل مختلفة، بعد أحد عشر يوماً من عرضها الأول. لم يستطع Molière أن يسامح Racine أبداً على هذا الخيانة، و Racine وسّع الانقسام بينه وبين صديقه السابق بإغراء الممثلة الرائدة في Molière، Thérèse du Parc، لتصبح رفيقته احترافياً وشخصياً. من هذه النقطة فصاعداً قامت فرقة Hôtel de Bourgogne بأداء جميع مسرحيات Racine العلمانية.
على الرغم من أن كلاً من La Thébaïde 1664 وخليفتها، Alexandre 1665، كانت لها مواضيع كلاسيكية، كان Racine يدخل بالفعل في جدل وأُرغم على الرد على اتهامات بأنه يلوّث عقول جمهوره. قطع كل الروابط مع Port-Royal، وتابع مع Andromaque 1667، التي حكت قصة Andromache، أرملة Hector، وقدرها بعد حرب Troy. من بين منافسيه كان Pierre Corneille وأخيه، Thomas Corneille. كان كتاب التراجيديا يتنافسون في كثير من الأحيان مع نسخ بديلة من نفس الحبكة: على سبيل المثال، أنتج Michel le Clerc Iphigénie في نفس السنة التي أنتجها Racine 1674، وكتب Jacques Pradon أيضاً مسرحية عن Phèdre 1677. كان نجاح عمل Pradon نتيجة لأنشطة claque أحد الأحداث التي جعلت Racine يتخلى عن عمله ممثلاً درامياً في ذلك الوقت، على الرغم من أن حياته المهنية حتى هذه النقطة كانت ناجحة جداً بحيث كان أول مؤلف فرنسي يعيش تقريباً بالكامل على الأموال التي كسبها من كتاباته. ينسب آخرون، بما في ذلك المؤرخ Warren Lewis، تقاعده من المسرح إلى مخاوف ضمير.
ومع ذلك، كان هناك حادث رئيسي واحد يبدو أنه ساهم في رحيل Racine عن الحياة العامة وهو تورطه في فضيحة البلاط في 1679. تزوج حوالي هذا الوقت من Catherine de Romanet التقية، وتم إحياء معتقداته الدينية وتكريسه لمذهب Jansenist. كان لديه وزوجته في النهاية ابنان وخمس بنات. حوالي وقت زواجه والرحيل عن المسرح، قَبِل Racine منصب مؤرخ ملكي في بلاط الملك Louis XIV، جنباً إلى جنب مع صديقه Boileau. احتفظ بهذا المنصب رغم الفضائح البسيطة التي تورط فيها. في 1672، تم انتخاؤه في Académie française، واكتسب في النهاية سلطة كبيرة على هذه المنظمة. سنتان بعد ذلك، تم منحه لقب "أمين خزانة فرنسا"، وتم تميزه لاحقاً كـ "رجل عادي من الملك" 1690، ثم كـ "سكرتير الملك" 1696. بسبب حياة Racine المزدهرة في البلاط، وفّر Louis XIV لأرملته وأطفاله بعد وفاته. عندما عاد أخيراً إلى المسرح، كان ذلك بناءً على طلب Madame de Maintenon، الزوجة الثانية بالمرتبة للملك Louis XIV، مع الخرافات الأخلاقية، Esther 1689 و Athalie 1691، وكلاهما استند إلى قصص العهد القديم وكان مقصوداً للأداء من قبل تلاميذ مدرسة Maison royale de Saint-Louis في Saint-Cyr وهي بلدة مجاورة لـ Versailles، والمعروفة الآن باسم "Saint-Cyr l'École".
توفي Jean Racine في 1699 من سرطان الكبد. طلب الدفن في Port-Royal، لكن بعد أن أزال Louis XIV هذا الموقع في 1710، تم نقل رفاته إلى كنيسة Saint-Étienne-du-Mont في Paris.
الأسلوب
يعتبر جودة شعر Racine ربما أعظم مساهماته في الأدب الفرنسي. يُعتبر استخدامه لبحر البيت الإسكندري ماهراً بشكل استثنائي.
واجهت أعمال Racine العديد من الانتقادات من معاصريه. أحدهما كان الافتقار إلى الدقة التاريخية في مسرحيات مثل Britannicus 1669 و Mithridate 1673. لم يتردد Racine في الإشارة إلى أن أعظم منتقديه – منافسوه الدراميون – كانوا من بين أكبر المخالفين في هذا الصدد. كان الانتقاد الرئيسي الآخر الموجه إليه هو الافتقار إلى الحوادث في تراجيديته Bérénice 1670. كان رد Racine أن أعظم تراجيديا لا تتكون بالضرورة من سفك الدماء والموت.
الخصائص العامة
يحصر Racine مفرداته في 4000 كلمة. يستبعد جميع التعبيرات الروتينية لأنه، على الرغم من أن الإغريق يمكنهم استدعاء الأشياء بأسمائها الحقيقية، فإنه لا يعتقد أن هذا ممكن في اللاتينية أو الفرنسية. يتم الالتزام الصارم بالوحدات الكلاسيكية، لأن المرحلة النهائية فقط من الأزمة المطولة موصوفة. يتم تقليل عدد الشخصيات، وكلهم من الملوك، إلى الحد الأدنى. يتم القضاء على الفعل على المسرح تقريباً. لم يتم إحضار Hippolyte المشوه، كما هو الحال مع Hippolytus من Euripides. الاستثناء الوحيد لهذا هو أن Atalide تطعن نفسها أمام الجمهور في Bajazet؛ لكن هذا مقبول في مسرحية تتسم بوحشيتها ولونها الشرقي.
الطبيعة الأساسية للتراجيديا
تُظهر التراجيديا كيف يسقط الرجال من الرخاء إلى الكارثة. كلما كان الموضع الذي يسقط منه البطل أعلى، كلما كانت التراجيديا أكبر. باستثناء الثقات، الذين يعتبر Narcisse في Britannicus و Œnone في Phèdre من أكثرهم أهمية، يصف Racine مصير الملوك والملكات والأمراء والأميرات، المحررين من ضغوط الحياة اليومية المقيدة والقادرين على التحدث والتصرف بدون حظر.
طبيعة التراجيديا اليونانية
كانت التراجيديا اليونانية، التي استعار منها Racine بسخاء، تميل إلى افتراض أن البشرية كانت تحت سيطرة آلهة غير مبالية بمعاناتهم وطموحاتهم. في Œdipus Tyrannus لـ Sophocles، يصبح بطل الرواية تدريجياً مدركاً للحقيقة الرهيبة وهي أنه، بغض النظر عن كل الجهود التي بذلتها عائلته لتجنب النبوءة الوحيية، فقد قتل والده وتزوج والدته ويجب الآن أن يدفع ثمن هذه الجرائم غير المقصودة. نفس الوعي بمصير قاسٍ يقود الرجال والنساء الأبرياء إلى الخطيئة ويطالب بالانتقام من الأطفال الأبرياء بنفس القدر، يخترق La Thébaïde، مسرحية تتناول بحد ذاتها أسطورة Œdipus.
رؤية Racine التراجيدية
يقال غالباً أن Racine تأثر بعمق برؤية Jansenist للقدرية. ومع ذلك، تم الطعن في الصلة بين تراجيديا Racine و Jansenism على أسس متعددة؛ على سبيل المثال، أنكر Racine نفسه أي صلة بـ Jansenism. باعتباره مسيحياً، لم يعد Racine يستطيع أن يفترض، كما فعل Æschylus و Sophocles، أن الله لا رحمة له في قيادة الرجال إلى الهلاك الذي لا يتوقعونه. بدلاً من ذلك، يصبح المصير على الأقل، في المسرحيات العلمانية الجنون غير المسيطر عليه للحب غير المتبادل.
كما كان الحال بالفعل في أعمال Euripides، أصبحت الآلهة رمزية. تمثل Venus القوة الذي لا تنطفئ للشغف الجنسي داخل الإنسان؛ لكن في تحالف وثيق مع هذا – في الواقع، لا يمكن تمييزه عنه – يوجد السلالة اللاواعية للانحراف الوحشي الذي تسبب في أن والدتها Pasiphaë تتزاوج مع ثور وتلد Minotaur.
وهكذا، في Racine فإن hamartia، التي أعلنها الفصل الثالث عشر من Aristotle's Poetics كسمة من سمات التراجيديا، ليست مجرد إجراء تم تنفيذه بنية حسنة والذي كان له لاحقاً أسوأ العواقب قتل Œdipus لغريب على الطريق إلى Thebes وتزويجه من ملكة Thebes الأرملة بعد حل لغز Sphinx، ولا هي ببساطة خطأ في الحكم كما عندما تقتل Deianira، في Hercules Furens من Seneca the Younger، زوجها عندما تقصد استعادة حبه؛ إنها عيب في الشخصية.
مفهوم Racine للحب
في جانب ثانٍ مهم، Racine يختلف عن نمط التراجيديا اليوناني. شخصيات Racine التراجيدية مدركة، لكنها لا تستطيع التغلب، على الآفة التي تقودهم نحو الكارثة. والاعتراف التراجيدي، أو anagnorisis، بالخطأ لا يقتصر، كما في Œdipus Tyrannus، على نهاية المسرحية، عندما يدرك Œdipus تحقق النبوءة؛ Phèdre يدرك من البداية جداً وحشية عاطفتها، ويحتفظ طوال المسرحية بوضوح ذهني يمكّنها من تحليل والتأمل في هذا الضعف القاتل والموروث. حالة Hermione أقرب إلى حد ما إلى تراجيديا يونانية. حبها لـ Pyrrhus طبيعي تماماً وليس في حد ذاته عيباً في الشخصية. لكن رغم وضوحها غير العادي II 1؛ V 1 في تحليل حالاتها العقلية المتقلبة بعنف، فهي عمياء عن حقيقة أن الملك لا يحبها حقاً III 3، وهذا الضعف من جانبها، الذي يقود مباشرة إلى peripeteia التراجيدي لـ III 7، هو hamartia التي تنشأ منها النتيجة التراجيدية.
بالنسبة إلى Racine، يشبه الحب بشكل وثيق اضطراباً فسيولوجياً. إنها مرض قاتل مع تناوب مراحل الهدوء والأزمات، وآمال مخادعة
