创意需要勇气。
Henri Émile Benoît Matisse是一位法国艺术家，以其对色彩的运用和流畅、独创的素描风格而闻名。他是素描家、版画家和雕塑家，但主要以画家身份而闻名。Matisse通常被认为与Pablo Picasso一样，是在二十世纪初几十年帮助定义视觉艺术革命性发展的最杰出艺术家之一，对绘画和雕塑的重要发展做出了贡献。
他在1900至1905年间绘制的作品所具有的强烈色彩主义使他作为野兽派的一员而闻名遐迩。他最优秀的许多作品创作于1906年之后的十年左右，当时他开发了一种强调扁平形式和装饰图案的严谨风格。1917年，他搬迁到法国蔚蓝海岸Nice的郊区，他在1920年代风格更加轻松的作品为他赢得了作为法国绘画古典传统倡导者的评论界认可。1930年后，他采纳了更大胆的形式简化。当晚年的健康问题使他无法绘画时，他用剪纸拼贴这一媒介创作了重要的作品。
他对表现性色彩和绘画语言的掌握，体现在跨越半个多世纪的作品中，使他获得了现代艺术领袖人物的认可。
早年生活与教育
Matisse出生在法国北部Nord省的Le Cateau-Cambrésis，是一位富有谷物商人的长子。他在法国Picardie的Bohain-en-Vermandois长大。1887年，他前往巴黎学习法律，获得资格后在Le Cateau-Cambrésis担任法院管理员。1889年，在因阑尾炎发作而康复期间，他的母亲给他带来了美术用品后，他开始绘画。他发现了他后来所描述的"一种天堂"，并决定成为艺术家，这让他的父亲深感失望。
1891年，他返回巴黎在Académie Julian学习艺术，成为William-Adolphe Bouguereau和Gustave Moreau的学生。最初，他以传统风格绘制静物画和风景画，取得了相当的成就。Matisse受到了早期大师如Jean-Baptiste-Siméon Chardin、Nicolas Poussin和Antoine Watteau的作品，以及现代艺术家如Édouard Manet和日本艺术的影响。Chardin是Matisse最钦佩的画家之一；作为美术学生，他在卢浮宫临摹了Chardin的四幅画作。
1896年，当时还是无名美术学生的Matisse访问了澳大利亚画家John Russell，他住在布列塔尼海岸外的Belle Île岛上。Russell向他介绍了印象派和Vincent van Gogh的作品——van Gogh曾是Russell的朋友——并给了他一幅van Gogh的素描。Matisse的风格彻底改变了；他放弃了土色调的调色板，转而使用鲜艳的色彩。他后来说Russell是他的老师，Russell向他解释了色彩理论。同年，Matisse在Société Nationale des Beaux-Arts沙龙展出了五幅绘画，其中两幅被国家购买。
与模特Caroline Joblau，他有一个女儿Marguerite，出生于1894年。1898年，他与Amélie Noellie Parayre结婚；两人一起养育了Marguerite，并生了两个儿子，Jean出生于1899年，Pierre出生于1900年。Marguerite和Amélie经常为Matisse充当模特。
1898年，在Camille Pissarro的建议下，他前往伦敦学习J. M. W. Turner的绘画，然后前往科西嘉旅行。1899年2月回到巴黎后，他与Albert Marquet一起工作，并认识了André Derain、Jean Puy和Jules Flandrin。Matisse沉浸于他人的作品中，并因购买他欣赏的画家的作品而负债。他在家中展示的作品包括Rodin的石膏半身像、Gauguin的一幅绘画、van Gogh的一幅素描和Cézanne的《三个浴者》。Matisse在Cézanne的绘画结构和色彩感中找到了主要灵感。
Matisse从1898年到1901年的许多绘画采用了他在阅读Paul Signac的论文《从Eugène Delacroix到新印象派》后采纳的分色主义技巧。他1902-03年期间的绘画，这是艺术家的物质困难时期，相对黯淡，表现出对形式的关注。在1899年首次尝试雕塑（仿照Antoine-Louis Barye的作品）后，他将大部分精力投入到粘土工作中，在1903年完成了《奴隶》。
早期绘画
野兽派
野兽派作为一种风格大约在1900年左右开始，并在1910年之后继续。这个运动本身只持续了几年，从1904年到1908年，共有三次展览。这个运动的领导者是Matisse和André Derain。Matisse的首次个展在1904年Ambroise Vollard的画廊举办，收效甚微。在1904年夏天，他与新印象派画家Signac和Henri-Edmond Cross在St. Tropez绘画后，他对明亮和表现性色彩的喜爱变得更加明显。那一年，他创作了他在新印象派风格中最重要的作品《奢华、平静与快感》。1905年，他再次向南前往与André Derain在Collioure合作。这一时期的绘画以扁平的形状和受控的线条为特征，使用点画法的方式比之前更不严格。
Matisse和一群现在被称为"野兽派"的艺术家在1905年秋季沙龙的一个房间里一起展出。这些绘画用野性的、通常不协和的色彩表达情感，不顾对象的自然色彩。Matisse在沙龙展出了《开放的窗口》和《戴帽子的女人》。评论家Louis Vauxcelles评论了一件被"纯色狂欢"包围的孤立雕塑为"Donatello chez les fauves"（野兽中的Donatello），指的是与它们共享房间的文艺复兴时期类型的雕塑。他的评论在1905年10月17日刊登在日报《Gil Blas》上，并进入了常用语。这次展览引发了严厉的批评——评论家Camille Mauclair说"一罐油漆被泼在了公众的脸上"——但也获得了一些好评。当被特别谴责的绘画《戴帽子的女人》被Gertrude和Leo Stein购买时，这位苦恼的艺术家的士气大大改善。
Matisse与André Derain一起被认可为野兽派的领导者；两人是友好的竞争对手，各有各的追随者。其他成员包括Georges Braque、Raoul Dufy和Maurice de Vlaminck。象征主义画家Gustave Moreau（1826-1898）是该运动的鼓舞人心的教师。作为巴黎École des Beaux-Arts的教授，他鼓励他的学生突破形式的界限，追随自己的愿景。
1907年，Guillaume Apollinaire在发表于《La Falange》的一篇文章中评论Matisse时写道："我们在这里看到的不是一项古怪或极端的举措：Matisse的艺术是完全合理的。"但Matisse当时的作品也遭遇了激烈的批评，他很难为家人提供生活。他的绘画《蓝色裸体》（1907年）在1913年芝加哥的军械库展览中被焚毁。
1906年后野兽派运动的衰落并未影响Matisse的职业生涯；他许多最优秀的作品创作于1906年至1917年间，当时他是Montparnasse艺术人才大聚集的活跃参与者，尽管他因保守的外表和严格的资产阶级工作习惯而不完全适应。他继续吸收新的影响。他在1906年前往阿尔及利亚研究非洲艺术和原始主义。在1910年观看了慕尼黑伊斯兰艺术的大型展览后，他在西班牙花了两个月研究摩尔艺术。他在1912年和1913年再次访问了摩洛哥，在Tangier绘画时他对自己的作品进行了多项改变，包括他对黑色作为色彩的使用。对Matisse艺术的影响是在使用强烈、未经调和的色彩方面的新大胆，如《红色工作室》（1911年）。
Matisse与俄罗斯艺术收藏家Sergei Shchukin有着长期的合作关系。他专门为Shchukin创作了他的主要作品之一《舞蹈》，作为两幅绘画委托的一部分，另一幅绘画是《音乐》（1910年）。《舞蹈》的早期版本（1909年）收藏在纽约现代艺术博物馆。
精选作品：巴黎，1901-1910年
雕塑
Gertrude Stein、Académie Matisse和Cone姐妹
大约在1906年4月，他遇见了比Matisse年轻11岁的Pablo Picasso。两人成为了终身的朋友以及竞争对手，经常被拿来比较。他们之间的一个关键区别是Matisse从自然中绘画和作画，而Picasso更倾向于从想象中工作。两位艺术家最常绘制的对象是女性和静物画，Matisse更可能将他的人物放在完全实现的室内。Matisse和Picasso首先在Gertrude Stein与她的伴侣Alice B. Toklas的巴黎沙龙被聚在一起。在二十世纪初的十年间，在巴黎的美国人——Gertrude Stein、她的兄弟Leo Stein、Michael Stein和Michael的妻子Sarah——是Matisse绘画的重要收藏家和支持者。此外，Gertrude Stein来自巴尔的摩的两位美国朋友Cone姐妹Claribel和Etta成为了Matisse和Picasso的主要赞助人，收集了他们的数百幅绘画和素描。Cone收藏现在在Baltimore艺术博物馆展出。
虽然许多艺术家访问了Stein沙龙，但许多这些艺术家并未出现在rue de Fleurus 27号墙上的绘画中。在Leo和Gertrude Stein的收藏中，Renoir、Cézanne、Matisse和Picasso的作品占主导地位，而Sarah Stein的收藏特别强调Matisse。
作为Leo和Gertrude Stein的同时代人，Matisse和Picasso成为了他们社交圈的一部分，经常参加在rue de Fleurus 27号周六晚上举行的聚集。Gertrude将周六晚间沙龙的开始归因于Matisse，评论说：
越来越多的人开始来访看Matisse的绘画——还有Cézanne的绘画：Matisse带来了人，每个人都带来了某个人，他们随时都来，它开始成为一种烦扰，就是这样周六晚间开始了。
Pablo Picasso的熟人中也经常出现在周六晚上的有Fernande Olivier（Picasso的情妇）、Georges Braque、André Derain、诗人Max Jacob和Guillaume Apollinaire、Marie Laurencin（Apollinaire的情妇和一位艺术家）以及Henri Rousseau。
他的朋友组织和资助了位于巴黎的Académie Matisse，这是一所私立的非商业学校，Matisse在其中教导年轻艺术家。它从1907年运营到1911年。学院的倡议来自Steins和Dômiers，以及Hans Purrmann、Patrick Henry Bruce和Sarah Stein的参与。
Matisse从1912年到1913年在摩洛哥花了七个月，创作了约24幅绘画和众多素描。他后来绘画中频繁的东方主义主题，如后宫佳丽，可以追溯到这一时期。
精选作品：巴黎，1910-1917年
离开巴黎之后
1917年，Matisse搬迁到French Riviera的Cimiez，即Nice城市的郊区。他在搬迁后大约十年的作品显示了他方法的放松和柔和。这种"回归秩序"是第一次世界大战后许多艺术的特征，可以与Picasso和Stravinsky的新古典主义以及Derain对传统主义的回归相比较。Matisse的东方主义后宫佳丽绘画是这一时期的特征；虽然这项工作很流行
