愿你的心永远充满欢乐。愿你的歌永远被传唱。
Robert Dylan出生于Robert Allen Zimmerman；1941年5月24日，是一位美国歌手、词曲作者、作家和视觉艺术家。Dylan常被认为是有史以来最伟大的词曲作者之一，在长达近60年的职业生涯中一直是流行文化中的重要人物。他最著名的作品大多创作于20世纪60年代，当时诸如《随风飘摇》(1963)和《时代在变》(1964)等歌曲成为民权运动和反战运动的代表作。这一时期他的歌词融合了广泛的政治、社会、哲学和文学影响，突破了流行音乐的惯例，吸引了新兴反文化运动的追随者。
在1962年发行自同名首张专辑后，该专辑主要包含传统民谣，Dylan在次年凭借专辑《自由的Bob Dylan》实现了作为词曲作者的突破。该专辑收录了《随风飘摇》和主题复杂的《暴雨将至》。他的许多歌曲都改编了更古老民谣的曲调和措辞。他继续发行了政治性很强的《时代在变》以及更具抒情抽象和内省特质的《Bob Dylan的另一面》，均发行于1964年。1965年和1966年，Dylan采用了电子扩音摇滚乐器引发了争议，在15个月的时间内录制了三张20世纪60年代最重要和最具影响力的摇滚专辑：《把它全部带回家》(1965)、《61号公路》(1965)和《金发女郎》(1966)。他那首六分钟的单曲《像一块滚石》(1965)也很有影响力，扩展了流行音乐的商业和创意边界。
1966年7月，一场摩托车事故导致Dylan退出巡演。在此期间，他与曾在巡演中为他伴奏的乐队成员The Band录制了大量歌曲。这些录音在1975年作为合作专辑《地下室录音带》发行。在20世纪60年代末和70年代初，Dylan在专辑《John Wesley Harding》(1967)、《Nashville Skyline》(1969)和《新的早晨》(1970)中探索了乡村音乐和乡村主题。1975年，他发行了《血在轨道上》，许多人认为这是他状态的回归。20世纪70年代末，他成为了基督教重生者，发行了一系列当代福音音乐专辑，然后在20世纪80年代初回归他更熟悉的摇滚风格。Dylan 1997年的专辑《超越时间》标志着他职业生涯复兴的开始。自那以后，他已发行了五张备受好评的原创专辑，最近的是《粗糙而粗暴的方式》(2020)。他还在2010年代录制了三张专辑系列，包含传统美国标准曲，尤其是Frank Sinatra录制的歌曲。在COVID-19大流行中断之前，Dylan从20世纪80年代末开始进行了持续的巡演，这被称为"永不结束之旅"。
自1994年以来，Dylan已出版了八本绘画和油画作品集，他的作品已在主要美术馆展出。他已售出超过1.25亿张唱片，使他成为有史以来最畅销的音乐家之一。他获得了无数奖项，包括总统自由勋章、十项格莱美奖、一项金球奖和一项学院奖。Dylan已被纳入摇滚名人堂、Nashville词曲作者名人堂和词曲作者名人堂。普利策奖委员会在2008年授予他特别引文，表彰他"对流行音乐和美国文化的深远影响，以非凡诗歌力量的抒情作品为标志"。2016年，Dylan被授予诺贝尔文学奖，理由是"他在伟大的美国歌曲传统中创造了新的诗歌表达"。
生活与职业生涯
1941–1959年：起源与音乐开端
Bob Dylan出生于Robert Allen Zimmerman希伯来文：שבתאי זיסל בן אברהם Shabtai Zisl ben Avraham，1941年5月24日在明尼苏达州德卢斯的圣玛丽医院出生，在明尼苏达州希宾(苏必利尔湖以西的美萨比山脉)长大。Dylan的父系祖父母Anna Kirghiz和Zigman Zimmerman从俄罗斯帝国(现为乌克兰)敖德萨移民到美国，追逐1905年对犹太人的大屠杀。他的母系祖父母Florence和Ben Stone是立陶宛犹太人，于1902年抵达美国。在他的自传《编年史：第一卷》中，Dylan写道他父系祖母的家族最初来自土耳其东北部卡尔斯省的Kağızman地区。
Dylan的父亲Abram Zimmerman和母亲Beatrice"Beatty"Stone是一个小而紧密的犹太社区的一部分。他们在德卢斯生活到Dylan六岁时，当时他的父亲患上了小儿麻痹症，全家返回他母亲的家乡希宾，在那里度过了Dylan童年的其余时光，他的父亲和父系叔叔经营一家家具和家电商店。在他的早年，他收听电台——首先是来自路易斯安那州什里夫波特的蓝调和乡村电台，后来，当他十几岁时，他听摇滚乐。
Dylan在就读希宾高中时组建了几支乐队。在Golden Chords乐队中，他演唱了Little Richard和Elvis Presley的歌曲翻唱。他们在高中才艺表演中演唱Danny & the Juniors的《摇滚乐在这里》声音如此之大，以至于校长关闭了麦克风。1959年，Dylan的高中年鉴上写着"Robert Zimmerman：即将加入'Little Richard'"。那年，以Elston Gunnn的身份，他与Bobby Vee演出了两场，演奏钢琴和拍掌。1959年9月，Dylan迁往明尼阿波利斯，就读于明尼苏达大学。他对摇滚乐的关注让步于美国民族音乐，正如他在1985年的采访中所解释的：
摇滚乐的问题是，对我来说至少是不够的……有很棒的口号和强劲的脉动节奏……但这些歌曲并不严肃，也没有以现实的方式反映生活。我知道当我投入民族音乐时，它是一种更严肃的东西。歌曲充满了更多的绝望、更多的悲伤、更多的胜利、更多的对超自然的信仰、更深层的感受。
住在以犹太人为中心的Sigma Alpha Mu兄弟会宿舍，Dylan开始在距离校园几个街区的咖啡馆Ten O'Clock Scholar表演，并参与了Dinkytown民族音乐圈。在这一时期，他开始以"Bob Dylan"自我介绍。在他的回忆录中，他说他曾考虑采用Dillon这个姓氏，但意外地看到了Dylan Thomas的诗歌，并决定采用这个较少见的变体。在2004年的采访中解释他改名的原因时，他说，"你出生时，你知道，有错误的名字、错误的父母。我是说，这是有可能的。你叫自己你想叫自己的名字。这是自由之地"。
20世纪60年代
迁往纽约和唱片合约
1960年5月，Dylan在大一结束时退学。1961年1月，他前往纽约市表演，并探访他的音乐偶像Woody Guthrie，后者在Greystone Park精神病医院因亨廷顿舞蹈病身患重病。Guthrie对Dylan来说是一个启示，影响了他的早期表演。在描述Guthrie的影响时，他写道："这些歌曲本身在其中融入了人性的无限广阔……是美国精神的真实声音。我对自己说我将成为Guthrie最伟大的弟子"。除了在医院探访Guthrie外，Dylan还与Guthrie的学生Ramblin' Jack Elliott成为了朋友。Guthrie的许多曲目通过Elliott传播，Dylan在《编年史：第一卷》中向Elliott致敬。Dylan后来说他受到了在纽约街道上听到的非裔美国诗人的影响，尤其是Big Brown。
从1961年2月开始，Dylan在Greenwich Village周围的俱乐部演出，与那里的民族音乐歌手建立友谊并学习他们的材料，包括Dave Van Ronk、Fred Neil、Odetta、New Lost City Ramblers以及爱尔兰音乐家The Clancy Brothers和Tommy Makem。4月11日，Dylan在Gerde's Folk City开始了为期两周的演出，为John Lee Hooker伴演。9月，纽约时报评论家Robert Shelton通过对Dylan在Gerde's Folk City演出的热烈评论"Bob Dylan：独特的民歌风格主义者"推动了Dylan的职业生涯。那个月，Dylan在民族音乐歌手Carolyn Hester的第三张专辑中演奏了口琴。这引起了该专辑制作人John Hammond的注意，他将Dylan签约给Columbia Records。Dylan的首张专辑《Bob Dylan》于1962年3月19日发行，包含熟悉的民歌、蓝调和福音歌曲，仅有两首原创作品。该专辑在第一年售出了5000张，刚好保本。
1962年8月，他正式将名字改为Robert Dylan，并与Albert Grossman签署了管理合约。Grossman从1970年至1970年一直是Dylan的经理，以其时而对抗的个性和保护性的忠诚而闻名。Dylan说，"他有点像Colonel Tom Parker……你能闻到他来的味道。"Grossman与John Hammond之间的紧张关系导致后者建议Dylan与年轻的非裔美国爵士乐制作人Tom Wilson合作，Tom Wilson为第二张专辑的几首曲目进行了制作，但没有正式署名。Wilson制作了Dylan随后录制的三张专辑。
Dylan从1962年12月至1963年1月首次前往英国。他受到了电视导演Philip Saville的邀请在一部戏剧《Castle Street上的疯人院》中出现，该剧由Saville为BBC电视指导。在该剧的结尾，Dylan演唱了《随风飘摇》，这是其首次公开演出之一。在伦敦期间，Dylan在伦敦民族俱乐部演出，包括Troubadour、Les Cousins和Bunjies。他还从包括Martin Carthy在内的英国表演者那里学到了素材。
在Dylan的第二张专辑《自由的Bob Dylan》于1963年5月发行时，他已开始以歌手兼词曲作者的身份成名。专辑上的许多歌曲被标记为抗议歌曲，部分灵感来自Guthrie，并受到Pete Seeger对时事歌曲的热情的影响。《Oxford Town》是对James Meredith作为第一位黑人学生冒险入学密西西比大学的经历的描述。专辑上的第一首歌《随风飘摇》部分从传统奴隶歌曲《不再有拍卖街区》中获得了旋律，而其歌词质疑了社会和政治现状。这首歌被许多其他艺术家广泛录制，并成为Peter、Paul and Mary的热门歌曲。另一首歌《暴雨将至》基于民谣《Lord Randall》。带着对迫在眉睫的启示的隐晦暗示，当Dylan开始演唱它几周后古巴导弹危机发展时，它获得了共鸣。与《随风飘摇》一样，《暴雨将至》标志着词曲作创作的新方向，融合了意识流、意象主义的抒情手法与传统民族形式。
Dylan的时事歌曲导致他被视为不仅仅是一位词曲作者。Janet Maslin写的关于《自由的Bob Dylan》："这些歌曲确立了他作为他那一代声音的地位——一个隐含地理解有多少关心的年轻美国人对核裁军和不断增长的民权运动感到关心的人：他道德权威和不循规蹈矩的混合可能是他最及时的属性。"《自由的Bob Dylan》还包括爱歌和超现实的说唱蓝调。幽默是Dylan人设的重要部分，专辑上材料的范围给听众留下了深刻印象，包括The Beatles。George Harrison对这张专辑说："我们只是播放它，完全用坏了。歌词内容和态度——这太原创和精妙了"。
Dylan歌唱的粗糙边缘令一些人不安，但对其他人来说是一种吸引。小说家Joyce Carol Oates写道："当我们第一次听到这个生的、非常年轻的、似乎未经训练的声音，坦率地说是鼻音，好像砂纸会唱歌，效果是戏剧性和令人兴奋的"。许多早期歌曲通过其他表演者更容易接受的版本传播给了公众，比如Joan Baez，她成为了Dylan的倡导者和情人。Baez通过录制他的几首早期歌曲并在她的演唱会上邀请他上台，在将Dylan带入名声方面很有影响力。其他在20世纪60年代初用Dylan歌曲获得成功的艺术家包括The Byrds、Sonny & Cher、The Hollies、Peter、Paul and Mary、The Association、Manfred Mann和The Turtles。
《Mixed-Up Confusion》在《自由的Bob Dylan》录音会期间与伴奏乐队录制，在1962年12月作为Dylan的首支单曲发行，但随后迅速下架。与专辑上主要的独奏原声表演形成对比，这支单曲显示了他愿意尝试摇滚乐精神。Cameron Crowe将其描述为"一个民族艺术家脑子里想着Elvis Presley和Sun Records的迷人视角"。
抗议与另一面
1963年5月，当Dylan从《Ed Sullivan秀》上走下来时，他的政治形象上升。在排练期间，CBS电视节目惯例负责人告诉Dylan"Talkin' John B
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