Jascha Heifetz Rus-Amerikalı bir kemancıydı. Vilnius'taki Vilna'da doğdu ve genç yaşta Amerika Birleşik Devletleri'ne taşındı; Carnegie Hall'daki debüsü coşkuyla karşılandı. Çocukluktan itibaren bir virtüözdü—yirminci yüzyılın bir diğer önde gelen kemancısı Fritz Kreisler, Heifetz'in debüsünü duyduğunda şöyle demişti: "Kemaklarımızı alıp dizlerimize çarparak kırsak iyi olur."
Uzun ve başarılı bir sahne kariyeri oldu. Ancak sağ yaylama kolunda geçirdiği bir sakatlığın ardından odağını öğretmenliğe kaydırdı.
Yaşamının ileri yıllarında Heifetz kendini öğretmenliğe adamış bir isim ve sosyo-politik davaların savunucusu haline geldi. 911'in acil durum telefon numarası olarak kurulması için açıkça kampanya yürüttü ve temiz hava için mücadele etti. University of Southern California'daki öğrencileriyle birlikte sisli havayı gaz maskeleri takarak protesto etti ve 1967'de Renault binek arabasını elektrikli bir araca dönüştürdü.
Erken yaşam
Heifetz, Rus İmparatorluğu'nun Vilnius kentinde Rus-Yahudi bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Babası Reuven Heifetz yerel bir keman öğretmeniydi ve tiyatro kapanmadan önce bir sezon boyunca Vilnius Tiyatro Orkestrası'nın konsertmasterliğini yaptı. Jascha henüz bebekken babası bir dizi test gerçekleştirdi ve oğlunun keman çalışına nasıl tepki verdiğini gözlemledi. Bu, oğlunda büyük bir potansiyel olduğuna onu ikna etti ve Jascha iki yaşına gelmeden önce babası ona küçük bir keman aldı ve yaylama ile basit parmak tekniklerini öğretti.
Dört yaşındayken Elias Malkin'den ders almaya başladı. Bir çocuk dehasıydı; yedi yaşında bugünkü adıyla Kaunas, Litvanya olan Kovno'da Felix Mendelssohn'un E minör Keman Konçertosu'nu çalarak ilk kez sahneye çıktı. 1910'da Ovanes Nalbandian ve ardından Leopold Auer nezaretinde eğitim almak üzere Saint Petersburg Konservatuarı'na girdi.
Almanya ve İskandinavya'da konserler verdi ve Fritz Kreisler ile ilk kez Berlin'de özel bir evde, "20 Mayıs 1912'de yapılan özel bir basın matinesinde" karşılaştı. Ev, Amerikan dergisi Musical Courier için önde gelen Berlin müzik eleştirmeni Arthur Abell'e aitti. Katılımcılar arasında Fritz Kreisler gibi tanınmış kemancılar da vardı. 12 yaşındaki Heifetz Mendelssohn keman konçertosunu seslendirdikten sonra Abell, Kreisler'in tüm hazır bulunanlara şöyle dediğini aktardı: 'Kemaklarımızı dizlerimizin üzerinde kırsak iyi olur.'"
Heifetz henüz gençlik yıllarındayken Avrupa'nın büyük bir bölümünü gezdi. Nisan 1911'de St. Petersburg'da 25.000 seyirci önünde açık havada konser verdi; tepki o kadar büyüktü ki konser sonrası genç kemancıyı korumak için polis müdahalesi gerekti. 1914'te Arthur Nikisch yönetimindeki Berlin Philharmonic ile sahne aldı. Şef, bu kadar mükemmel bir kemancı duymadığını söyledi.
Kariyer
Heifetz ve ailesi 1917'de Rusya'yı terk etti, demiryoluyla Rusya'nın uzak doğusuna oradan da gemiyle Amerika Birleşik Devletleri'ne giderek San Francisco'ya vardı. 27 Ekim 1917'de Heifetz ilk kez Amerika Birleşik Devletleri'nde, New York'taki Carnegie Hall'de çaldı ve anında sansasyon yarattı. Seyirciler arasında bulunan kemancı arkadaşı Mischa Elman "Burası sıcak değil mi sence?" diye sordu; yanındaki piyanist Leopold Godowsky ise "Piyanistler için değil" yanıtını verdi.
1917'de Heifetz, müzikteki erkekler için ulusal birlik olan Phi Mu Alpha Sinfonia'nın Boston'daki New England Conservatory of Music'teki Alpha şubesi tarafından fahri üyeliğe seçildi. 16 yaşındayken belki de örgüte seçilen en genç kişiydi. Heifetz ülkede kaldı ve 1925'te Amerikan vatandaşı oldu. Marx kardeşlerden biriyle yaşadığı bir etkileşimi anlatan bir hikaye dolaşır: kardeşe (genellikle Groucho ya da Harpo) yedi yaşından beri müzisyen olarak geçimini sağladığını söylediğinde şu yanıtı aldı: "Ondan önce sanırım sadece bir serseriydin."
 1917'de
1954'te Heifetz piyanist Brooks Smith ile çalışmaya başladı; Smith uzun yıllar Heifetz'in eşlikçisi oldu, ardından Ayke Agus eşlikçisi olarak onun yerini aldı. Ayrıca 20 yıldan fazla bir süre boyunca Rusya'dan göçmen ve kişisel dostu olan Emmanuel Bay eşliğinde konserler verdi. Heifetz'in müzisyenliği öyle bir düzeydeydi ki eşlikçisine piyano pasajlarının nasıl seslendirilmesini istediğini gösterir, hatta hangi parmak pozisyonlarının kullanılması gerektiğini bile önerirdi.
1955-56 sezonlarının ardından Heifetz konser etkinliğini keskin biçimde azaltacağını duyurdu ve "Çok uzun süredir çalıyorum" dedi. 1958'de mutfağında takılıp düştü ve sağ kalçası kırıldı, bu da Cedars of Lebanon Hospital'de hastaneye yatmasına ve neredeyse ölümcül bir stafilokok enfeksiyonuna yol açtı. Birleşmiş Milletler Genel Kurulu'nda Beethoven çalması için davet edildi ve içeri bastonla yürüyerek girdi. 1967'ye gelindiğinde Heifetz konser performanslarını önemli ölçüde azaltmıştı.
### Teknik ve tını
Heifetz "Paganini'den bu yana en büyük keman virtüözü olarak kabul ediliyordu" diye yazdı Los Angeles Times'tan Lois Timnick. "20. yüzyıl keman çalışının tüm standartlarını belirledi... onunla ilgili her şey huşu duygusu yaratmak üzere birleşti" diye yazdı The New York Times müzik eleştirmeni Harold Schonberg. "Koyduğu hedefler hâlâ duruyor ve bugünün kemancıları için oldukça iç karartıcı bir gerçek ki bu hedeflere belki de asla gerçekten ulaşılamayacak" diye yazdı kemancı Itzhak Perlman. Virgil Thomson, Heifetz'in çalış tarzını "ipek iç çamaşırı müziği" olarak nitelendirdi; bunu bir iltifat olarak söylemiyordu. Diğer eleştirmenler ise onun çalışına duygu kattığını ve bestecinin niyetlerine saygı duyduğunu savunur. Çalış tarzı, modern kemancıların enstrümana yaklaşımını tanımlamada son derece etkili oldu. Hızlı vibrato kullanımı, duygusal yüklü portamento, yüksek tempolar ve mükemmel yay kontrolü bir araya gelerek, Heifetz'in çalışını uzmanlar için anında tanınabilir kılan oldukça ayırt edici bir ses yarattı. Kendisi de zengin sıcak tonu ve etkileyici portamento kullanımıyla tanınan Itzhak Perlman, Heifetz'in tonunu duygusal yoğunluğu nedeniyle "bir kasırga" gibi olarak tanımladı. Perlman, Heifetz'in mikrofona nispeten yakın kayıt yapmayı tercih ettiğini ve bunun sonucunda bir konser salonu performansı sırasında Heifetz'i dinlerken biraz farklı bir ton kalitesi algılanabileceğini söyledi.
Heifetz tel seçiminde son derece titizdi. Gümüş sargılı Tricolore bağırsak G teli, düz cilasız bağırsak D ve A telleri ve Goldbrokat orta çelik E teli kullanıyor ve Hill markalı berrak reçineyi idareli kullanıyordu. Heifetz, bağırsak teller üzerinde çalmanın bireysel bir ses oluşturmada önemli olduğuna inanıyordu.
### İlk kayıtlar
Heifetz ilk kayıtlarını 1910-11 yıllarında Rusya'da, hâlâ Leopold Auer'in öğrencisiyken yaptı. Bu kayıtların varlığı Heifetz'in ölümünden sonraya kadar yaygın olarak bilinmiyordu; François Schubert'in L'Abeille'i de içeren birkaç kayıt, The Strad dergisine ek olarak verilen bir LP'de yeniden yayımlandı.
7 Kasım 1917'deki Carnegie Hall çıkışından kısa bir süre sonra Heifetz, kariyerinin geri kalan kısmının büyük bölümünde kalacağı Victor Talking Machine Company/RCA Victor için ilk kayıtlarını yaptı. 28 Ekim 1927'de Heifetz, Tucson, Arizona'nın bugün tarihi olan Temple of Music and Art'ın büyük açılışında baş sanatçıydı. 1930'larda birkaç yıl boyunca Heifetz, RCA Victor'un Büyük Buhran sırasında pahalı klasik kayıt oturumlarını kısması nedeniyle ağırlıklı olarak İngiltere'de HMV/EMI için kayıt yaptı; bu HMV plaklarını Amerika Birleşik Devletleri'nde RCA Victor çıkardı. Heifetz genellikle oda müziği çalmaktan hoşlanırdı. Çeşitli eleştirmenler, oda topluluklarındaki sınırlı başarısını sanatsal kişiliğinin meslektaşlarını gölgeleme eğiliminde olmasına bağladı. Bazı önemli işbirliklerine örnek olarak 1941'de çellist Emanuel Feuermann ve piyanist Arthur Rubinstein ile Beethoven, Schubert ve Brahms'ın piyano trioları kayıtlarının yanı sıra Rubinstein ve çellist Gregor Piatigorsky ile yaptığı ve Maurice Ravel, Tchaikovsky ve Felix Mendelssohn'un triolarını kaydettiği sonraki işbirliği verilebilir. Her iki formasyon da bazen Million Dollar Trio olarak anılırdı. Heifetz ayrıca kemancı Israel Baker, viyolacılar William Primrose ve Virginia Majewski ile Piatigorsky ile birlikte bazı yaylı beşliler kaydetti.
Heifetz, Beethoven Keman Konçertosu'nu 1940'ta Arturo Toscanini yönetimindeki NBC Symphony Orchestra ile ve 1955'te yine stereo olarak Charles Munch yönetimindeki Boston Symphony Orchestra ile kaydetti. 9 Nisan 1944 tarihli bir NBC radyo yayınından Heifetz'in Mendelssohn Keman Konçertosu'nu Toscanini ve NBC Symphony ile çaldığı canlı bir performans da gayri resmi olarak yayımlandı.
Korngold'un Warner Brothers için çok sayıda film müziği yapması birçok klasik müzisyenin Korngold'un "ciddi" bir besteci olmadığı yönünde pek de haklı olmayan bir görüş geliştirmesine ve onunla ilişkilendirilmemek için müziğinden kaçınmasına yol açtığı bir dönemde Erich Wolfgang Korngold'un Keman Konçertosu'nu seslendirip kaydetti.
İkinci Dünya Savaşı
Savaş sırasında Heifetz, William Walton'ın Keman Konçertosu da dahil olmak üzere birçok eser sipariş etti. Ayrıca Heifetz'in şimdiye kadar duyduğu en büyük kemancı olarak adlandırdığı söylenen bir Rumen olan Grigoraș Dinicu'nun Hora Staccato'su gibi birçok eseri düzenledi. Heifetz piyano için de çaldı ve beste yaptı. İkinci Dünya Savaşı sırasında Avrupa'daki Müttefik kamplarında askerler için yemekhane cazı çaldı ve Jim Hoyl takma adıyla Bing Crosby'nin söylediği When You Make Love to Me Don't Make Believe adlı hit şarkıyı yazdı.
### Decca kayıtları
1944'ten 1946'ya kadar, büyük ölçüde 1942'de başlayan American Federation of Musicians kayıt yasağının bir sonucu olarak Heifetz, American Decca Records'a kayıt yapmaya gitti çünkü Decca 1943'te sendika ile anlaştı, bu RCA Victor'un müzisyenlerle olan anlaşmazlığını çözmesinden çok önceydi. Ağırlıklı olarak kısa parçalar kaydetti; bunlar arasında George Gershwin ve Stephen Foster'ın müziğinden kendi düzenlemeleri de vardı; bunlar genellikle resitallerinde ek parça olarak çaldığı eserlerdi. Piyanoda Emanuel Bay veya Milton Kaye eşlik etti.
 1947'de Carnegie Hall'da Heifetz
Daha nadir plaklar arasında Decca'nın en popüler sanatçılarından biri olan Bing Crosby'nin yer aldığı, Benjamin Godard'ın Jocelyn operasından "Lullaby" ve Heifetz'in düzenlediği ve Hermann Löhr (1871-1943) tarafından bestelenen Where My Caravan Has Rested vardı; 27 Temmuz 1946 oturumunda Decca'nın stüdyo orkestrasını Victor Young yönetti. Çoğunlukla küçük stüdyolarda kaydedilen, MCA tarafından dijital olarak yeniden düzenlenen performanslar kayda değer ölçüde net, yüksek sadakatlı sese sahiptir. Heifetz kısa süre sonra RCA Victor'a döndü ve 1970'lerin başlarına kadar orada kayıt yapmaya devam etti.
Sonraki kayıtlar
1946'da RCA Victor'a geri dönen Heifetz, şirket için yoğun bir kayıt çalışmasına devam etti; solo, oda müziği ve konçerto kayıtları yaptı, ağırlıklı olarak Charles Munch yönetimindeki Boston Symphony Orchestra ve Fritz Reiner yönetimindeki Chicago Symphony Orchestra ile. 2000 yılında RCA, Jascha Heifetz – The Supreme başlıklı çift CD'lik bir derleme yayınladı. Bu yayın, Heifetz'in önemli kayıtlarından bir seçki sunuyor: Reiner ve Chicago Symphony Orchestra ile 1955'te kaydettiği Brahms Keman Konçertosu; aynı kadro ile 1957'de kaydettiği Çaykovski Keman Konçertosu; Walter Hendl ve Chicago Symphony Orchestra ile 1959'da kaydettiği Sibelius Keman Konçertosu; Sir Malcolm Sargent ve Londra'daki New Symphony Orchestra ile 1961'de kaydettiği Max Bruch'un İskoç Fantezisi; Walter Hendl ve New York müzisyenlerinden oluşan RCA Victor Symphony Orchestra ile 1963'te kaydettiği Glazunov'un La minör Konçertosu; piyanist Brooks Smith ile birlikte Heifetz'in transkribe ettiği George Gershwin'in Üç Prelüdü'nün 1970'te kaydedilmesi; ve Bach'ın eşliksiz Chaconne'unu Re minör Partita No. 2'den 1970'te kaydettiği albüm.
### Üçüncü İsrail turu
1953'teki üçüncü İsrail turunda Heifetz, resitallerine Richard Strauss'un Keman Sonatı'nı dahil etti. O dönemde birçok kişi Strauss'u ve bir dizi başka Alman entellektüeli Nazi ya da en azından Nazi sempatizan olarak görüyordu ve Strauss'un eserleri Richard Wagner'inkilerle birlikte İsrail'de gayri resmi olarak yasaklanmıştı. Soykırım'ın üzerinden on yıldan az zaman geçmiş olmasına ve İsrail Eğitim Bakanı'nın son dakika yalvarışına rağmen, meydan okuyan Heifetz şöyle savundu: "Müzik bu faktörlerin üzerindedir... Programımı değiştirmeyeceğim. Repertuvarıma karar verme hakkım var." Turu boyunca Strauss sonatının icrasını ölü sessizlik izledi.
 Beersheba, İsrail, 1953
Heifetz, Kudüs'teki resitalinin ardından oteli dışında, keman kutusuna levye ile vuran genç bir adam tarafından saldırıya uğradı; bu, Heifetz'i paha biçilmez kemanlarını korumak için yay tutan sağ elini kullanmaya itti. Saldırgan kaçtı ve hiçbir zaman bulunamadı. Saldırı o zamandan beri Kingdom of Israel terör örgütüne atfedildi. Olay manşetlere çıktı ve Heifetz meydan okuyarak Strauss'u çalmayı bırakmayacağını açıkladı. Ancak tehditler devam etti ve bir sonraki resitalinde Strauss'u açıklama yapmadan çıkardı. Şişen sağ eli acımaya başladıktan sonra son konseri iptal edildi. İsrail'i terk etti ve 1970'e kadar geri dönmedi.
ABD'ye göç
Sovyet yönetimi, Heifetz'i ve öğretmeni Leopold Auer'i ABD'ye göç ettikleri için anavatanlarına hain olarak değerlendirdi. Bu arada David Oistrakh gibi kalanlar vatansever olarak görüldü. Heifetz, Sovyet rejimini şiddetle eleştirdi ve Uluslararası Çaykovski Yarışması'nı Batılı yarışmacılara karşı önyargılı olmakla suçladı. Londra'daki Carl Flesch Yarışması sırasında Oistrakh, Heifetz'in yıldız öğrencisi Erick Friedman'ı, baş jüri üyesi olduğu Çaykovski Yarışması'na girmeye ikna etmeye çalıştı. Bunu duyan Heifetz, şiddetle karşı çıktı ve Friedman'ı uyardı: "Orada ne olacağını göreceksin."
Sonuç olarak, yarışma uluslararası tepki aldı; zira Chicago Symphony Orchestra, London Symphony Orchestra ve Boston Symphony Orchestra gibi birçok orkestrayla çalışmış, deneyimli bir icracı ve RCA Victor kayıt sanatçısı olan Friedman, henüz kendini kanıtlamamış müzisyenlerin gerisinde altıncı sırada yer aldı. Joseph Szigeti daha sonra Heifetz'e, öğrencisine en yüksek puanları verdiğini bildirdi.
Sonraki yaşam
1972'de sağ omzunda kısmen başarılı bir ameliyat geçirdikten sonra Heifetz, konser vermeyi ve kayıt yapmayı bıraktı. Performans yeteneği yerinde kaldı ve sonuna kadar özel olarak çalmaya devam etti—ancak yay kolu etkilenmişti ve bir daha asla yayı eskisi kadar yükseğe kaldıramadı.
 Rudolf Koelman (solda) Heifetz ile, 1979
Heifetz, keman öğretmenliğini yoğun bir şekilde sürdürdü; önce UCLA'da, ardından ünlü çellist Gregor Piatigorsky ve viyolacı William Primrose'un fakültede yer aldığı University of Southern California'da ustalık sınıfları verdi. 1980'lerde birkaç yıl boyunca Beverly Hills'deki evindeki özel stüdyosunda da ders verdi. Öğretim stüdyosu bugün Colburn School'un ana binasında görülebilir ve oradaki öğrencilere ilham kaynağı olmaya devam eder. Öğretmenlik kariyeri boyunca Heifetz, diğerlerinin yanı sıra Erick Friedman, Pierre Amoyal, Adam Han-Gorski, Rudolf Koelman, Endre Granat, Teiji Okubo, Eugene Fodor, Paul Rosenthal, Ilkka Talvi ve Ayke Agus'a ders verdi. Bkz: List of music students by teacher: G to J#Jascha Heifetz.
Yaşamının son on yılında Heifetz, 1740 tarihli Guarneri kemanının bakımı için Benning Violins'te Hans Benning'i ziyaret etti.
### Ölüm
Heifetz, 10 Aralık 1987'de, evinde düşme sonucu 86 yaşındayken Los Angeles, California'daki Cedars-Sinai Medical Center'da hayatını kaybetti.
Miras
Heifetz 1714 Dolphin Stradivarius, 1731 "Piel" Stradivarius, 1736 Carlo Tononi ve 1742 ex David Guarneri del Gesù'nün sahibiydi; bunların sonuncusunu tercih ediyor ve ölümüne kadar elinde tutuyordu. Dolphin Strad şu anda Nippon Music Foundation'a ait. 1917'deki Carnegie Hall çıkışında kullandığı Heifetz Tononi keman, vasiyetinde "dört iyi yayımdan biriyle" birlikte Master-Teaching Asistanı Sherry Kloss'a bırakıldı. Kemancı Kloss, Jascha Heifetz Through My Eyes adlı eserin yazarı ve Jascha Heifetz Society'nin kurucu ortaklarından biri.
Ünlü Guarneri şimdi, Heifetz'in vasiyetinde belirttiği şekilde, San Francisco Legion of Honor Museum'da bulunuyor ve yalnızca layık görülen icracılar tarafından "özel günlerde" çıkarılıp çalınabiliyor. Enstrüman yakın zamanda San Francisco Symphony'nin konsertmeysteri Alexander Barantschik'e ödünç verildi; sanatçı 2006'da Andrei Gorbatenko ve San Francisco Academy Orchestra ile bu enstrümanı sergiledi. 1989'da Heifetz, ölümünden sonra Grammy Yaşam Boyu Başarı Ödülü'ne layık görüldü.
Aile
Heifetz'in oğlu Jay profesyonel bir fotoğrafçı. Eskiden Los Angeles Philharmonic ve Hollywood Bowl'un pazarlama başkanı ile Paramount Pictures'ın Worldwide Video Division'ının mali işler direktörüydü. Fremantle, Batı Avustralya'da yaşıyor ve çalışıyor. Heifetz'in kızı Josefa Heifetz Byrne, leksikograf ve Dictionary of Unusual, Obscure and Preposterous Words adlı eserin yazarı.
Filmografi
Heifetz, 1939'da Archie Mayo'nun yönettiği, John Howard Lawson ve Irmgard von Cube'un senaryosunu yazdığı They Shall Have Music filminde başrol oynadı. Kendisini canlandırdığı filmde, yoksul çocuklar için açılmış bir müzik okulunu hacizden kurtarmak için devreye giriyordu. Daha sonra 1947 yapımı Carnegie Hall filminde yer aldı; Fritz Reiner'ın yönettiği orkestra eşliğinde Tchaikovsky'nin Keman Konçertosu'nun birinci bölümünün kısaltılmış versiyonunu çaldı ve performansını izleyen filmin yıldızını teselli etti. 1951'de Of Men and Music filminde göründü. 1962'de usta sınıflarından oluşan televizyon dizisinde rol aldı; 1971'de yayınlanan Heifetz on Television ise kemancının bir dizi kısa eser, Max Bruch'un Scottish Fantasy'si ve J. S. Bach'ın Partita No. 2'sinden Chaconne'u seslendirdiği bir saatlik renkli bir özel programdı. Günümüze ulaşan video kaydının belgelediği üzere, Heifetz orkestrayı yönetti.
Heifetz'in yer aldığı en güncel film olan Jascha Heifetz: God's Fiddler, 16 Nisan 2011'de Colburn School of Music'te gösterime girdi. Film, "Dünyanın en ünlü kemancısının tek biyografi filmi; Los Angeles'taki ve dünyanın dört bir yanındaki aile ev videolarını içeriyor. Belgesel tarzındaki film Heifetz'in hayatını ve başarılarını anlatıyor ve özel yaşamına içeriden bir bakış sunuyor" şeklinde tanımlanıyor.
Kayda değer enstrümanlar
- Dolphin 1714 Stradivarius - Heifetz-Piel 1731 Stradivarius - Antonio Stradivari 1734 - Carlo Tononi 1736 - Giovanni Battista Guadagnini, Piacenza 1741 - ex-David 1742 Guarneri
Diskografi
Jascha Heifetz üretken bir kayıt sanatçısıydı. Tüm kayıtları kompakt disk formatında yeniden yayınlandı.
