Я не люблю суеты. Ни на сцене, ни в жизни ... Лишние слова не нужны, тоже.
Майя Михайловна Плисецкая была советской и русской балериной, хореографом, директором балета и актрисой. В постсоветское время она имела литовское и испанское гражданство. Она танцевала в советскую эпоху в Большом театре под руководством Леонида Лавровского, затем Юрия Григоровича; позже она вступила в прямую конфронтацию с ним. В 1960 году, когда знаменитая русская балерина Галина Уланова ушла на пенсию, Плисецкая стала примой-балериной-ассолютой компании.
Её ранние годы были отмечены политическими репрессиями и потерями. Её отец, Михаил Плисецкий, советский чиновник, был арестован в 1937 году и казнён в 1938 году во время Большой чистки. Её мать, актриса Рахель Мессерер, была арестована в 1938 году и заключена в тюрьму на несколько лет, затем содержалась в концентрационном лагере вместе со своим младенцем, Азари . Старшие дети столкнулись с угрозой помещения в детский дом, но о них заботились материнские родственники. Майя была усыновлена их тетей Суламифью Мессерер, а Александр был взят в семью своего дяди Асафа Мессерера; оба Александр и Азарий в итоге стали солистами Большого театра.
Плисецкая училась балету в Балетной школе Большого театра с девяти лет, а впервые выступила в Большом театре, когда ей было одиннадцать. Она училась балету под руководством Елизаветы Гердт и также её тети, Суламифи Мессерер. Окончив школу в 1943 году в возрасте восемнадцати лет, она присоединилась к труппе Большого балета, быстро поднявшись, чтобы стать их ведущей солисткой. В 1959 году, во время Оттепели, она начала гастролировать за границей с Большим театром, затем самостоятельно. Её слава как национальной балерины была использована для демонстрации достижений Советского Союза во время холодной войны. Премьер-министр Никита Хрущёв считал её «не только лучшей балериной в Советском Союзе, но и лучшей в мире».
Как артистка, Плисецкая имела неиссякаемый интерес к новым ролям и стилям танца, и ей нравилось экспериментировать на сцене. Как член Большого театра до 1990 года, она имела международное признание и её навыки как танцовщицы изменили мир балета. Она установила более высокий стандарт для балерин как с точки зрения технического совершенства, так и сценического присутствия. Как солистка, Плисецкая создала ряд ведущих ролей, в том числе Джульетту в «Ромео и Джульетте» Лавровского; Фригию в «Спартаке» Якобсона 1958 года; в балетах Григоровича: Хозяйку Медной горы в «Каменном цветке» 1959 года; Аврору в «Спящей красавице» 1963 года; Махмене Бану в «Легенде о любви» 1965 года; «Кармен-сюиту» Альберто Алонсо 1967 года, поставленную специально для неё; и «Изаду» Мориса Бежара 1976 года. Среди её наиболее признанных ролей были Китри в «Дон Кихоте», Одетта-Одиллия в «Лебедином озере» и «Умирающий лебедь», впервые исполненный как студент-выпускник под руководством Суламифи Мессерер. Один из её коллег-танцоров сказал, что её драматическое исполнение Кармен, предположительно её любимой роли, «помогло подтвердить её статус легенды, и балет вскоре занял своё место как ориентир в репертуаре Большого театра». Её муж, композитор Родион Щедрин, написал партитуры для ряда её балетов.
Став «международной суперзвездой» и постоянным «кассовым хитом по всему миру», Плисецкая рассматривалась Советским Союзом как привилегированный культурный посланник. Хотя она гастролировала в те же годы, когда другие известные танцовщики дезертировали, включая Рудольфа Нурееву, Наталью Макарову и Михаила Барышникова, Плисецкая всегда отказывалась дезертировать. В 1991 году она опубликовала свою автобиографию «Я, Майя Плисецкая».
Ранняя жизнь
Плисецкая родилась 20 ноября 1925 года в Москве в известной семье литовского еврейского происхождения, большинство членов которой были связаны с театром или кино. Её мать, Рахель Мессерер, была актрисой немого кино. Асаф Мессерер, главный артист балета Большого театра, был дядей со стороны матери, а Суламифь Мессерер, прима-балерина Большого театра, была тётей со стороны матери. Её отец, Михаил Плисецкий Миша, был дипломатом, инженером и директором шахты; он не был связан с искусством, хотя был поклонником балета. Её братья Александр Плисецкий и Азари Плисецкий стали известными балетмейстерами, а её племянница Анна Плисецкая также стала балериной. Она была кузиной театрального художника Бориса Мессерера.
В 1938 году её отец был арестован и позже казнён во время сталинских чисток, во время которых были убиты тысячи людей. По словам учёного балета Дженнифер Хоманс, её отец был убеждённым коммунистом и ранее был «объявлен национальным героем за его работу на благо советской угольной промышленности». Советский лидер Вячеслав Молотов подарил ему один из первых автомобилей, выпущенных в Советском Союзе. Её мать была арестована вскоре после этого и вместе со своим семимесячным младенцем Азари отправлена в трудовой лагерь ГУЛАГ в Казахстане на следующие три года. Майю взяла к себе их материнская тётя, балерина Суламифь Мессерер, до освобождения матери в 1941 году.
В годы без родителей, когда она была едва подросткам, Плисецкая «столкнулась с террором, войной и перемещением», пишет Хоманс. В результате «Майя нашла убежище в балете и Большом театре». Так как её отец был расположен на Шпицбергене для надзора за угольными шахтами в Баренцбурге, она прожила там четыре года с семьёй, с 1932 по 1936 год. Позже она училась в Балетной школе Большого театра у бывшей балерины Мариинского императорского балета, великой Елизаветы Гердт. Майя впервые выступила в Большом театре, когда ей было одиннадцать лет. В 1943 году, в возрасте восемнадцати лет, Плисецкая окончила Балетную школу Большого театра. Она присоединилась к Большому балету, где выступала до 1990 года.
Карьера
Выступления в Советском Союзе
С самого начала Плисецкая была балериной другого типа. После выпуска она провела очень мало времени в кордебалете и быстро получила звание солистки. Её ярко-рыжие волосы и поразительная внешность сделали её гламурной фигурой как на сцене, так и вне её. «Она была замечательно пластичной, но также очень мощной танцовщицей», по словам Оксфордского словаря танца. «Крепкая театральность и страсть, которые она привносила в свои роли, сделали её идеальной советской балериной». Её интерпретация «Умирающего лебедя», короткого номера, прославленного Анной Павловой, стала её визитной карточкой. Плисецкая была известна высотой своих прыжков, исключительной гибкостью спины, технической силой своего танца и харизмой. Она преуспевала как в адажио, так и в аллегро, что очень необычно для танцовщиц.
Несмотря на признание, Плисецкая плохо обращалась администрация Большого театра. Она была еврейкой в период советских антисионистских кампаний в сочетании с другими репрессиями в отношении подозреваемых диссидентов. Её семья была разгромлена во время сталинской эпохи, и у неё была мятежная личность. В результате Плисецкой не разрешалось выезжать за границу в течение шестнадцати лет после того, как она стала членом Большого театра.
Советский Союз использовал искусство таких танцовщиков, как Плисецкая, для демонстрации своих достижений в период холодной войны с Соединёнными Штатами. Историк Кристина Эзрахи отмечает: «В поисках культурной легитимности советский балет демонстрировался иностранным лидерам и нациям». Плисецкая вспоминает, что иностранцев «всех водили на балет. И почти всегда — «Лебединое озеро» ... Хрущёв всегда был в ложе с высокими гостями», включая Мао Цзэдуна и Сталина.
Эзрахи пишет, что «присущая советскому режиму паранойя заставила его запретить Плисецкой, одной из самых прославленных танцовщиц, участвовать в первом крупном международном турне Большого балета», так как она считалась «политически подозрительной» и «неэкспортируемой». В 1948 году вступила в силу доктрина Жданова, и с историей её семьи и её еврейским происхождением она стала «естественной мишенью ... публично унижаемой и поносимой за то, что не посещала политические собрания». В результате её постоянно лишали танцевальных ролей, и в течение шестнадцати лет она могла гастролировать только в пределах советского блока. Она стала «провинциальной артисткой, обречённой на грязные, неблагодарные автобусные туры, исключительно для местного потребления», пишет Хоманс.
В 1958 году Плисецкая получила звание Народной артистки СССР. В том же году она вышла замуж за молодого композитора Родиона Щедрина, чьей последующей славой она поделилась. Желая танцевать на международной сцене, она восстала против советских ожиданий. По одному случаю, чтобы привлечь внимание и уважение некоторых лидеров страны, она дала одно из самых мощных выступлений в своей карьере в «Лебедином озере» на своём концерте в Москве в 1956 году. Хоманс описывает это «необычное выступление»:
Мы можем почувствовать холодное презрение и вызов, овладевающие её танцем. Когда занавес упал на первый акт, толпа взорвалась. Сотрудники КГБ заглушили аплодисменты публики и вытащили людей из театра, кричащих, визжащих и царапающихся. К концу вечера государственные головорезы отступили, не сумев (или не желая) сдержать общественный энтузиазм. Плисецкая победила.
Международные турне
«Плисецкая была не только лучшей балериной в Советском Союзе, но и лучшей в мире».— Никита Хрущёв
Советский лидер Хрущёв остаётся озабочен, пишет историк Дэвид Кот, что «её дезертирство было бы полезно для Запада как антисоветская пропаганда». Она написала ему «долгое и откровенное выражение её патриотизма и её возмущения тем, что в этом сомневались». Впоследствии запрет на выезд был снят в 1959 году по личному ходатайству Хрущёва, так как ему стало ясно, что исключение Плисецкой из участников тура Большого театра могло бы иметь серьёзные последствия для успеха тура. В своих мемуарах Хрущёв пишет, что Плисецкая «была не только лучшей балериной в Советском Союзе, но и лучшей в мире».
Имея возможность путешествовать по миру как член Большого театра, Плисецкая изменила мир балета своим мастерством и техникой, установив более высокий стандарт для балерин как с точки зрения технического совершенства, так и сценического присутствия. Разрешив ей гастролировать в Нью-Йорке, Хрущёв был чрезвычайно доволен, прочитав рецензии на её выступления. «Он обнял её по возвращении: „Хорошая девочка, вернулась. Не выставила меня дураком. Ты не подвела меня."»
В течение нескольких лет Плисецкая была признана «международной суперзвездой» и постоянным «кассовым хитом по всему миру». Советский Союз относился к ней как к привилегированному культурному послу, как к «танцовщице, которая не дезертировала». Хотя она гастролировала в те же годы, когда другие танцовщики дезертировали, включая Рудольфа Нурееву, Наталью Макарову и Михаила Барышникова, «Плисецкая всегда возвращалась в Россию», писал историк Тим Шолл.:xiii
Плисецкая объясняет, что для её поколения и её семьи в частности дезертирство было моральным вопросом: «Тот, кто перейдёт на сторону врага, является предателем». Она однажды спросила свою мать, почему их семья не уехала из Советского Союза, когда у них была такая возможность, живя в то время в Норвегии. Её мать сказала, что её отец «мгновенно оставил бы меня с детьми» за то, что она даже спросила. «Миша никогда не был бы предателем».:239
Стиль
Хотя ей не доставалось первоклассной подготовки и тренировки её современников, Плисецкая «компенсировала» это, «развивая индивидуальный, иконоборческий стиль, который использовал её поразительное сценическое присутствие», пишет историк Тим Шолл. У неё была «смелость, редко встречающаяся на балетных сценах сегодня, и прыжок почти мужской силы».
Её очень личный стиль был угловатым, драматичным и театральным, использующим дары, которые, казалось, были присущи каждому в семье её матери.... Те, кто видел первые выступления Плисецкой на Западе, до сих пор говорят о её способности обвить театр своим взглядом, передать мощные эмоции лаконичными жестами.
Критик и историк танца Вадим Гаевский сказал о её влиянии на балет, что «она начала с создания собственного стиля и закончила созданием собственного театра». Среди её наиболее ярких выступлений было свободное выступление 1975 года в современном стиле под музыку «Болеро» Равеля. В нём она танцует сольную партию на возвышенной круглой сцене в окружении сорока мужских танцовщиков. Один рецензент написал: «Слова не могут сравниться с величием и первозданной красотой выступления Плисецкой»:
Что делает произведение столь захватывающим, так это то, что, хотя Плисецкую могут сопровождать десятки других танцовщиков, отражающих её движения, первый и единственный фокус — на самой примабалерине. Её постоянное покачивание и раскачивание в определённые моменты, ритмически синхронизированные с синкопацией оркестра, создают гипнотический эффект, который демонстрирует абсолютный контроль над каждым нюансом её тела, от самого маленького пальца до кончиков пальцев, до макушки головы.
Выступления
«Она вспыхнула как пламя на американской сцене в 1959 году. Мгновенно она стала любимицей публики и чудом для критиков. Её сравнивали с Марией Каллас, Тедой Бара и Гретой Гарбо».Сара Монтэг
Плисецкая создала ряд ведущих ролей, включая роли в «Каменном цветке» Лавровского 1954 года, «Спартаке» Мойсеева 1958 года, московской версии «Каменного цветка» Григоровича 1959 года, Авроре в постановке Григоровича «Спящая красавица» 1963 года, Григоровича
.jpg)
