당신이 상상할 수 있는 모든 것은 현실이다.
Pablo Ruiz Picasso는 스페인 화가, 조각가, 판화가, 도자기 예술가, 무대 디자이너로 성인 대부분의 시간을 프랑스에서 보냈습니다. 20세기 가장 영향력 있는 예술가 중 한 명으로 여겨지는 그는 입체파 운동의 공동 창립자, 구성 조각의 발명자, 콜라주의 공동 발명자로 알려져 있으며, 자신이 개발하고 탐구하는 데 도움을 준 다양한 스타일로도 유명합니다. 그의 가장 유명한 작품으로는 전입체파적 작품인 Les Demoiselles d'Avignon (1907)과 스페인 내전 중 독일과 이탈리아 공군의 게르니카 폭격을 극적으로 표현한 Guernica (1937)가 있습니다.
Picasso는 어린 시절 뛰어난 예술적 재능을 보여주었으며, 어린 시절과 청소년기 내내 자연주의적인 방식으로 그림을 그렸습니다. 20세기 첫 10년 동안 그는 다양한 이론, 기법, 아이디어를 실험하면서 자신의 스타일을 바꾸었습니다. 1906년 이후, 조금 더 나이가 많은 예술가 Henri Matisse의 야수파 작품이 Picasso를 더욱 급진적인 스타일을 탐구하도록 동기를 부여했으며, 이는 두 예술가 간에 풍요로운 경쟁을 시작했고, 이후 비평가들에 의해 현대 미술의 지도자로 자주 비교되었습니다.
Picasso의 작품은 종종 시기별로 분류됩니다. 그의 후기 시기 중 많은 것의 이름이 논쟁의 대상이 되고 있지만, 그의 작품에서 가장 널리 인정받는 시기는 Blue Period (1901–1904), Rose Period (1904–1906), 아프리카 영향 시기 (1907–1909), Analytic Cubism (1909–1912), Synthetic Cubism (1912–1919)이며, 후자는 Crystal period라고도 합니다. Picasso의 1910년대 후반과 1920년대 초반 작품의 대부분은 신고전주의 스타일이며, 1920년대 중반의 그의 작품은 종종 초현실주의의 특징을 가집니다. 그의 후기 작품은 종종 그의 초기 스타일 요소를 결합합니다.
생애 동안 매우 다작으로, Picasso는 혁명적인 예술적 성취로 보편적인 명성과 막대한 부를 얻었으며, 20세기 미술에서 가장 유명한 인물 중 한 명이 되었습니다.
초기 생활
Picasso는 1881년 10월 25일 23:15에 스페인 남부 안달루시아 málaga 도시에서 태어났습니다. 그는 Don José Ruiz y Blasco (1838–1913)와 María Picasso y López의 첫 자식이었습니다. Picasso의 가족은 중산층 배경을 가졌습니다. 그의 아버지는 새와 다른 사냥감의 자연주의적 묘사를 전문으로 하는 화가였습니다. 대부분의 인생 동안, Ruiz는 공예 학교의 미술 교수이자 지역 박물관의 큐레이터였습니다. Ruiz의 조상은 하급 귀족이었습니다.
Picasso의 출생증명서와 세례 기록에는 여러 성인과 친척의 이름을 결합한 매우 긴 이름이 포함되어 있습니다. Ruiz y Picasso는 스페인 관습에 따라 각각 부계 성과 모계 성이었습니다. "Picasso"라는 성은 리구리아, 이탈리아 북서부의 해안 지역에서 나왔습니다. 리구리아의 수도는 제노바입니다. Matteo Picasso (1794–1879)라는 화가가 제노바의 Recco에서 태어난 후기 신고전주의 양식의 초상화를 그렸던 지역 출신이었지만, 조사는 Pablo Picasso와 관련된 조상 분파와의 혈연 관계를 명확하게 결정하지 못했습니다. Liguria Genoa의 Sori에서 나온 직계는 Tommaso Picasso (1728–1813)까지 거슬러 올라갑니다. 그의 아들 Giovanni Battista는 Isabella Musante와 결혼했으며 Pablo의 증조할아버지였습니다. 이 결혼에서 Tommaso Sori, 1787–málaga, 1851이 태어났습니다. Pablo의 모계 증조할아버지인 Tommaso Picasso는 1807년경 스페인으로 이주했습니다.
Picasso는 어린 나이부터 그림 그리기에 대한 열정과 기술을 보여주었습니다. 그의 어머니에 따르면, 그의 첫 번째 단어는 "piz, piz"였으며, 이는 스페인어로 "연필"을 의미하는 lápiz의 단축형입니다. 7세부터 Picasso는 인물화와 유화 그리기에서 아버지로부터 정규 미술 훈련을 받았습니다. Ruiz는 전통적인 학파 예술가이자 교사였으며, 적절한 훈련은 거장들의 훈련된 모방과 석고상과 생모델로부터 인체를 그리기를 요구한다고 믿었습니다. 그의 아들은 미술에 몰두하게 되어 학업에 지장을 주었습니다.
가족은 1891년 A Coruña로 이사했으며, 그의 아버지는 미술 학교의 교수가 되었습니다. 그들은 거의 4년을 머물렀습니다. 한 경우에, 아버지는 그의 아들이 그의 미완성된 비둘기 스케치 위에 그림을 그리는 것을 발견했습니다. 그의 아들의 기술의 정확성을 관찰한 것으로, 한 가지 일화에 따르면, Ruiz는 13세의 Picasso가 자신을 능가했다고 느꼈고, 그림 그리기를 포기하겠다고 맹세했으며, 비록 나중의 그의 그림은 존재합니다.
1895년, Picasso는 그의 7세 누나 Conchita가 디프테리아로 사망했을 때 외상을 입었습니다. 그녀의 죽음 이후, 가족은 바르셀로나로 이사했고, Ruiz는 미술 학교에 직책을 맡았습니다. Picasso는 도시에서 번영했으며, 슬픔이나 향수의 시간에 자신의 진정한 집으로 여겼습니다. Ruiz는 학원의 관리자들을 설득하여 그의 아들이 고급 반에 대한 입시 시험을 치르도록 허락했습니다. 이 과정은 보통 학생들에게 한 달이 걸렸지만, Picasso는 일주일 안에 완료했으며, 심사위원회는 겨우 13세의 그를 입학시켰습니다. 학생으로서, Picasso는 규율이 부족했지만 나중에 그를 영향을 미칠 우정을 만들었습니다. 그의 아버지는 그가 혼자서 일할 수 있도록 집 근처에 작은 방을 임대했지만, 하루에 여러 번 그를 확인했으며, 그의 그림을 판단했습니다. 둘은 자주 싸웠습니다.
Picasso의 아버지와 삼촌은 젊은 예술가를 마드리드의 Real Academia de Bellas Artes de San Fernando로 보내기로 결정했습니다. 이는 나라의 가장 저명한 미술 학교입니다. 16세에 Picasso는 처음으로 혼자서 떠났지만, 정규 교육을 싫어하여 등록 후 곧 수업 참석을 중단했습니다. 마드리드는 다른 많은 매력을 가진 장소였습니다. Prado는 Diego Velázquez, Francisco Goya, Francisco Zurbarán의 그림을 소장했습니다. Picasso는 특히 El Greco의 작품을 존경했으며, 길쭉한 팔다리, 놀라운 색상, 신비로운 외모와 같은 요소는 Picasso의 후기 작품에서 반향을 일으킵니다.
경력
1900년 이전
그의 아버지 아래에서 Picasso의 훈련은 1890년 이전에 시작되었습니다. 그의 진전은 Barcelona의 Museu Picasso에서 현재 보유하고 있는 초기 작품 컬렉션에서 추적할 수 있으며, 이는 모든 주요 예술가의 시작에 대해 현존하는 가장 포괄적인 기록 중 하나를 제공합니다. 1893년 동안 그의 가장 초기 작품의 유치한 품질이 사라졌으며, 1894년까지 화가로서의 그의 경력이 시작되었다고 할 수 있습니다. 1890년대 중반 작품에 나타나는 학파 현실주의는 그의 누나 Lola를 묘사하는 대규모 구성인 The First Communion (1896)에서 잘 전시됩니다. 같은 해에, 14세의 나이에, 그는 Portrait of Aunt Pepa를 그렸으며, Juan-Eduardo Cirlot는 "의심의 여지 없이 스페인 회화의 전체 역사에서 가장 위대한 작품 중 하나"라고 불렀습니다.
1897년, 그의 현실주의는 비자연주의적인 보라색과 초록색 톤으로 렌더링된 일련의 풍경 그림에서 예를 들어 상징주의 영향을 드러내기 시작했습니다. 일부가 그의 현대주의 시기 (1899–1900)라고 부르는 것이 뒤따랐습니다. Rossetti, Steinlen, Toulouse-Lautrec 및 Edvard Munch의 작품에 대한 그의 노출은 El Greco와 같은 선호하는 거장에 대한 그의 존경과 결합하여 Picasso를 이 시기 작품의 현대주의에 대한 개인적인 버전으로 이끌었습니다.
Picasso는 1900년 당시 유럽의 미술 수도였던 Paris로 첫 번째 여행을 했습니다. 그곳에서, 그는 첫 번째 파리 친구인 기자이자 시인인 Max Jacob를 만났으며, 그는 Picasso가 언어와 문학을 배우도록 도와주었습니다. 곧 그들은 아파트를 공유했으며, Max는 밤에 자고 Picasso는 낮에 자고 밤에 일했습니다. 이들은 심각한 빈곤, 추위, 절망의 시간이었습니다. 그의 많은 작품은 작은 방을 따뜻하게 하기 위해 태워졌습니다. 1901년 처음 5개월 동안 Picasso는 마드리드에 살았으며, 그는 그의 무정부주의자 친구 Francisco de Asís Soler와 함께 Art Joven (Young Art) 잡지를 창립했으며, 이는 5개 호를 발행했습니다. Soler는 기사를 요청했으며 Picasso는 잡지를 삽화했으며, 주로 빈곤의 상태를 묘사하고 동정하는 음울한 만화로 기여했습니다. 첫 번째 호는 1901년 3월 31일에 발행되었으며, 이때쯤 예술가는 자신의 작품에 Picasso 서명을 시작했습니다. 1898년부터 그는 "Pablo Ruiz Picasso"로 작품에 서명했으며, 1901년까지 "Pablo R. Picasso"로 서명했습니다. 이 변경은 아버지 상을 거부하는 것을 암시하지 않는 것처럼 보입니다. 오히려, 그는 자신을 구별하고 싶었습니다. 다른 것들로부터, 그의 카탈로니아 친구들에 의해 시작되었으며, 그들은 습관적으로 그를 부계 Ruiz보다 훨씬 덜 현재적인 모계 성으로 불렀습니다.
Blue Period: 1901–1904
Picasso의 Blue Period (1901–1904)는 파란색과 파란색-녹색 음영으로 렌더링된 우울한 그림으로 특징지어지며 다른 색상으로 가끔 따뜻하게 지워졌으며, 1901년 초 스페인에서 또는 연말의 파리에서 시작되었습니다. 많은 아이들을 가진 수척한 어머니들의 그림은 Blue Period에서 나오며, 이 기간 동안 Picasso는 바르셀로나와 파리 사이에 시간을 나누었습니다. 색상의 엄격한 사용과 때로는 우울한 주제 - 매춘부와 거지는 자주 주제 - 에서 Picasso는 스페인을 통한 여행과 그의 친구 Carles Casagemas의 자살에 의해 영향을 받았습니다. 1901년 가을부터, 그는 Casagemas의 여러 사후 초상화를 그렸으며, 현재 클리블랜드 미술관에 있는 우울한 우화 그림 La Vie (1903)에서 절정에 이르렀습니다.
같은 기분이 잘 알려진 판화 The Frugal Repast (1904)에 스며들어 있으며, 이는 거의 맨테이블에 앉아있는 남은 시각 장애인 남자와 볼 수 있는 여자를 묘사합니다. 맹목, Picasso의 이 시기 작품의 반복적인 주제는 또한 The Blindman's Meal (1903), 메트로폴리탄 미술관 및 Celestina (1903)의 초상화에서 표현됩니다. 다른 Blue Period 작품에는 Portrait of Soler과 Portrait of Suzanne Bloch이 포함됩니다.
Rose Period: 1904–1906
Rose Period (1904–1906)는 더 밝은 톤과 스타일로 특징지어지며 주황색과 분홍색 색상을 활용하고 프랑스에서 saltimbanques로 알려진 많은 서커스 사람들, 곡예사 및 광대를 특징으로 합니다. 일반적으로 체크무늬 패턴의 의류로 묘사된 코믹한 캐릭터인 광대는 Picasso에게 개인적인 상징이 되었습니다. Picasso는 1904년 파리에서 그의 정부가 된 보헤미안 예술가인 Fernande Olivier를 만났습니다. Olivier는 그의 많은 Rose Period 그림에 나타나며, 그 중 많은 것은 그녀와의 따뜻한 관계의 영향을 받았으며, 프랑스 회화에 대한 그의 증가된 노출에 추가로. 이 시기의 그림의 일반적으로 긍정적이고 낙관적인 기분은 1899–1901 시기, 즉 Blue Period 직전과 1904년의 상기이며, 1904년은 두 시기 사이의 전환 해로 간주될 수 있습니다.
1905년까지 Picasso는 미국 미술 수집가 Leo와 Gertrude Stein의 즐겨 찾기가 되었습니다. 그들의 형인 Michael Stein과 그의 아내 Sarah도 그의 작품 수집가가 되었습니다. Picasso는 Gertrude Stein과 그녀의 조카 Allan Stein의 초상화를 그렸습니다. Gertrude Stein는 Picasso의 주요 후원자가 되어 그의 그림과 그림을 습득하고 파리의 그녀의 집에서 비공식적인 Salon에서 전시했습니다. 1905년의 그녀의 모임 중 하나에서, 그는 생애 동안의 친구이자 경쟁자가 될 Henri Matisse를 만났습니다. Stein은 미국 미술 수집가인 Claribel Cone과 그녀의 누나 Etta를 그에게 소개했습니다. 그들은 또한 Picasso의 그리고 Matisse의 그림을 습득하기 시작했습니다. 결국 Leo Stein은 이탈리아로 이사했습니다. Michael과 Sarah Stein은 Matisse의 후원자가 되었으며, Gertrude Stein은 계속해서 Picassos를 수
