Pierre Corneille

リスクなしに勝つことは、栄光なしに凱旋することである。

Pierre Corneille フランスはフランスの悲劇作家でした。彼は一般的に、Molièreと Racine とともに、17世紀のフランスの3大劇作家の1人と考えられています。

若い頃、彼は古典的悲劇を形式的な線に沿って促進しようとしていた Cardinal Richelieu の貴重な後援を得ました。しかし後に彼と口論になりました。特に彼の最も有名な作品である Le Cid についてで、中世スペインの戦士に関する作品で、新たに設立された Académie française によって統一性を破ったとして非難されました。彼はほぼ40年間、好評を得た悲劇を書き続けました。

伝記

初期の年

Corneille はフランスのノルマンディーのルーアンで、Marthe Le Pesant と Pierre Corneille（著名な弁護士）の子として生まれました。彼の弟の Thomas Corneille も著名な劇作家になりました。彼は Collège de Bourbon Lycée Pierre-Corneille で厳格なイエズス会教育を受けました。1873年以来、舞台での演技がトレーニングの一部でした。18歳で彼は法律の勉強を始めましたが、彼の実践的な法律上の努力はほぼ失敗に終わりました。Corneille の父は彼のために Rouen 部門の森林・河川局で2つの司法官職を確保しました。その部門での彼の時間中に、彼は彼の最初の劇を書きました。彼がそれをいつ書いたかは正確には不明ですが、喜劇「Mélite」は、Corneille がそれを1629年に巡回俳優のグループに持ってきたときに現れました。俳優たちはこの作品を承認し、それをレパートリーの一部にしました。この劇はパリで成功し、Corneille は定期的に演劇の執筆を始めました。彼は同じ年にパリに引っ越し、すぐにフランスの舞台の主要な劇作家の1人になりました。Mélite から始まる彼の初期の喜劇は、フランスのファルス伝統から離れ、ファッショナブルなパリ社会の高い言語と作法を反映しています。Corneille は彼の喜劇の多様性を「une peinture de la conversation des honnêtes gens」「紳士の会話の絵」と述べています。彼の最初の真の悲劇は「Médée」で、1635年に上演されました。

Les Cinq Auteurs

1634年は Corneille にさらに注目をもたらしました。彼は Cardinal Richelieu のルーアン訪問のために詩を書くために選ばれました。Cardinal は Corneille に気づき、「Les Cinq Auteurs」「五人の詩人」の中に選びました。「五人の著者の協会」としても翻訳されています。他の者は Guillaume Colletet、Boisrobert、Jean Rotrou、Claude de L'Estoile でした。

5人は、徳を強調した新しい種類のドラマの Richelieu のビジョンを実現するために選ばれました。Richelieu はアイデアを提示し、執筆者はそれを劇的な形で表現します。しかし、Cardinal の要求は Corneille には制限が強すぎました。彼は Richelieu によって定義された境界外で革新しようとしました。これは劇作家と雇用者の間の紛争につながりました。彼の初期の契約が終わった後、Corneille は「Les Cinq Auteurs」を離れ、ルーアンに戻りました。

Querelle du Cid

Richelieu との決裂の直後の年間で、Corneille は彼の最高の作品と考えられているものを制作しました。「Le Cid」はアラビア語の「al sayyid」です。大ざっぱに「主君」と翻訳されており、Guillem de Castro による1621年の劇「Mocedades del Cid」に基づいています。両方の劇は、中世スペインの軍事的人物である「El Cid Campeador」とニックネームされた Rodrigo Díaz de Vivar の伝説に基づいていました。

1637年の劇の初版は悲喜劇という副題が付いており、それが古典的な悲劇/喜劇の区別を意図的に無視することを認めています。「Le Cid」は莫大な商業的成功であったにもかかわらず、「Querelle du Cid」または「Le Cid の口論」として知られている劇的慣行の規範についての激しい議論の主題でした。Cardinal Richelieu の Académie française は劇の成功を認めましたが、特に古典的な統一性（時間、場所、行動）を尊重しなかったため、それは欠陥があると判定しました。時間の統一性は、劇のすべてのアクションが24時間の時間枠内で行われなければならないことを規定しています。場所の統一性は、アクションのための設定が1つだけであることを意味します。行動の統一性は、プロットが単一の紛争または問題に集中していなければならないことを意味します。新たに形成された Académie は、文化的活動に対する国家支配を主張する組織でした。通常はフランス語を標準化する努力に対処していましたが、Richelieu 自身は「Le Cid」の分析を命じました。

非道徳性の告発は、有名なパンフレット運動の形で劇に対してなされました。これらの攻撃は、劇場が道徳的指導の場所であるという古典的理論に基づいていました。劇に関する Académie の推奨事項は、Jean Chapelain による 1638年の「Sentiments de l'Académie française sur la tragi-comédie du Cid」に表明されています。著名な執筆者 Georges de Scudéry さえも、彼の 1637年の「Observations sur le Cid」で劇を厳しく批判しました。この「パンフレット戦争」の激しさは、Corneille の自慢的な詩「Excuse À Ariste」によって大幅に高まりました。その中で彼はうろつきながら自分の才能について自慢し、Corneille は他の著者がライバルになることはできないと主張しました。これらの詩とパンフレットは次々と公開されました。かつて「高く評価された」劇作家が中傷的な打撲を交換しました。ある時点で、Corneille は著者 Jean Mairet の家族と血統を批判することで何度かショットを取りました。Scudéry は当時 Mairet の親友でしたが、Corneille のレベルの「不快感」に身を落とさず、代わりに「Le Cid」とその違反を笑いものにし続けました。Scudéry は「Le Cid」について、「劇が含む美のほぼすべては盗用されている」と述べています。

この「パンフレット戦争」は最終的に Richelieu に Académie française に劇の分析を依頼するよう促しました。彼らの最終的な結論では、アカデミーは Corneille が時間の統一性に忠誠を保とうとしたにもかかわらず、「Le Cid」は統一性が多すぎて破られており、価値のある作品になるにはそれが多すぎると裁定しました。

アカデミーの裁定と相まって、この論争は Corneille にとって多すぎました。彼はルーアンに戻ることに決めました。彼の劇の1つが好ましくないレビューを受けたとき、Corneille は公開生活から身を引くことで知られていました。彼はしばらく公然と沈黙していました。しかし、非公式に、彼は「問題によって悩まされて強迫観念に取り付かれており、劇に多くの改定を加えている」と言われていました。

Querelle du Cid への応答

劇場からの休止期間の後、Corneille は1640年に戻ってきました。「Querelle du Cid」は Corneille が古典的な劇的なルールにさらに注意を払うようにしました。これは彼の次の劇に明らかでした。それは古典的な悲劇である「Horace（1640）」（Richelieu に捧げられた）、「Cinna（1643）」、「Polyeucte（1643）」でした。これら3つの劇と「Le Cid」は集合的に Corneille の「古典的四部作」として知られています。Corneille は また、古典的悲劇の慣例にそれを近づけるために「Le Cid」に複数の改定を加えることによって Académie の批判に応じました。1648年、1660年、1682年版は、「悲喜劇」ではなく「悲劇」という副題が付けられなくなりました。

Corneille の人気が増し、1640年代半ばまでに、彼の劇の最初のコレクションが出版されました。Corneille は1641年に Marie de Lampérière と結婚しました。彼らは一緒に7人の子供を持っていました。1640年代半ばから後期にかけて、Corneille は主に悲劇を制作しました。「La Mort de Pompée」（ポンペイウスの死、1644年上演）、「Rodogune」（1645年上演）、「Théodore」（1646年上演）、「Héraclius」（1647年上演）。彼はこの期間に1つの喜劇も書きました。「Le Menteur」（嘘つき、1644年）。

1652年、劇「Pertharite」は批評家から悪い評価を受け、落胆した Corneille は劇場を辞めることに決めました。彼は Thomas à Kempis による「キリストへの模倣」の影響力のある韻文翻訳に焦点を合わせ始め、1656年に完成しました。ほぼ8年の不在の後、Corneille は1659年に舞台に戻るよう説得されました。彼は劇「Oedipe」を書きました。それは Louis XIV から好評を得ました。翌年、Corneille は「Trois discours sur le poème dramatique」（劇的詩に関する3つの論説）を出版しました。これは部分的に彼のスタイルの防御でした。これらの著作は「Querelle du Cid」に対する Corneille の応答と見ることができます。彼は古典的な劇的なルールの重要性を同時に維持し、「Le Cid」でのこれらのルールの彼自身の違反を正当化しました。Corneille は、アリストテレス的な劇的なガイドラインが厳密な文字通りの読み取りの対象になることを意図していないと主張しました。代わりに、彼らは解釈の余地があることを示唆しました。古典的なルールの関連性が維持されましたが、Corneille は、ルールが革新を窒息させるほど専制的であるべきではないことを示唆しました。

後期の劇

Corneille は舞台への復帰後、その後の14年間で1年に1つの劇を書いて多作でしたが、彼の後期の劇は彼の初期の経歴と同じ成功を収めませんでした。他の執筆者が人気を得始めていました。1670年、Corneille と彼の劇的なライバルの1人である Jean Racine は、同じ事件について劇を書くという課題を与えられました。各劇作家は、課題が他の劇作家にも発行されたことを知っていませんでした。両方の劇が完成すると、一般的には Corneille の「Tite et Bérénice」（1671）が Racine の劇「Bérénice」より劣っていることが認められました。Molière も当時著名であり、Corneille は彼と Philippe Quinault との協力で喜劇「Psyché」（1671）さえ構成しました。Corneille が舞台に復帰した後に書いた劇のほとんどは悲劇でした。それらには「La Toison d'or」（黄金の羊毛、1660）、「Sertorius」（1662）、「Othon」（1664）、「Agésilas」（1666）、「Attila」（1667）が含まれていました。

彼は1674年に最後の作品「Suréna」を書きました。それは完全な失敗でした。その後、彼は舞台から最後に退職し、1684年にパリの彼の家で亡くなりました。「Église Saint-Roch」での彼の墓は1821年まで記念碑なしのままでした。

遺産

劇作家、著者、哲学者の Voltaire は、Académie française の支援を受けて、Corneille の劇的作品の12巻の注釈セット「Commentaires sur Corneille」を作成しました。それは Voltaire の文学批評の最大の作品でした。Académie への Voltaire の提案は、Corneille を Homer がギリシャ人のためにしたことをフランス語のためにしたと説明しました。それが素晴らしい芸術の媒体になることができることを世界に示しています。Voltaire は、William Shakespeare のようにますます人気のある外国の影響に直面して、古典フランス文学を防御するよう駆り立てられました。これは1764年に出版された「Commentaires」の初版に反映されており、Corneille のより良い作品に焦点を当て、比較的控えめな批評がありました。10年後に出版された第2版では、Voltaire は Corneille に対するより否定的な評価と、客観的な批評の必要性に対するより強い見方に到達していました。彼は500の批評的注釈を追加し、より多くの作品をカバーし、より否定的なトーンを取りました。批評家の Corneille に関する意見はすでに非常に分極化していました。Voltaire の介入はさらに議論を分極化させ、一部の批評家は彼の批判を学識的で嫉妬に駆られていると見なしました。19世紀に、世論の潮が Voltaire に対して転じました。Napoleon は Voltaire よりも Corneille を好むことを表明し、前者の劇作家としての評判を復活させながら後者のそれを減らしました。

作品一覧

Mélite、1633年版 La Place royale、1637年版 L'Illusion comique、1639年版 Le Cid、1637年版 Cinna、1643年版 Sophonisbe、1663年版

• Mélite 1629
• Clitandre 1630–31
• La Veuve 1631
• La Galerie du Palais 1631–32
• La Suivante 1634
• La Place royale 1633–34
• La Comédie des Tuileries by Les Cinq Auteurs、Corneille による第3幕、1635
• Médée 1635
• L'Illusion comique 1636
• Le Cid 1637
• Horace 1640
• Polyeucte 1642
• La Mort de Pompée 1643
• Cinna 1643
• Le Menteur 1643
• Rodogune 1644
• La Suite du Menteur 1645
• Théodore 1645
• Héraclius 1647
• Don Sanche d'Aragon 1650
• Andromède、1650
• Nicomède、1651
• Pertharite、1651
• L'Imitation de Jésus-Christ 1656
• Oedipe 1659
• Trois Discours sur le poème dramatique 1660
• La Toison d'or [fr] 1660
• Sertorius 1662
• Sophonisbe fr 1663
• Othon 1664
• Agésilas 1666
• Attila 1667
• Tite et Bérénice 1670
• Psyché with Molière and Philippe Quinault,1671
• Pulchérie 1672
• Suréna 1674