ألساندرو دي ماريانو دي فاني فيليبيبي المعروف باسم ساندرو بوتيتشيلي كان رسامًا إيطاليًا في عصر النهضة المبكرة. عانت سمعة بوتيتشيلي بعد وفاته حتى أواخر القرن التاسع عشر، عندما أعاد اكتشافه فنانو ما قبل الرافائيليين الذين حفزوا إعادة تقييم عمله. منذ ذلك الحين، يُنظر إلى لوحاته على أنها تمثل الأناقة الخطية للرسم في عصر النهضة المبكرة.
بالإضافة إلى الموضوعات الأسطورية التي اشتهر بها اليوم، رسم بوتيتشيلي مجموعة واسعة من الموضوعات الدينية بما فيها عشرات الرسومات للعذراء والطفل، كثير منها بشكل مستدير وأيضًا بعض البورتريهات. أشهر أعماله هي ولادة فينوس والربيع، وكلاهما في معرض أوفيتسي في Florence. عاش بوتيتشيلي حياته كلها في نفس حي Florence؛ كانت الأوقات الوحيدة ذات أهمية في مكان آخر هي الأشهر التي قضاها في الرسم في Pisa عام 1474 وفي كنيسة Sistine في Rome عام 1481–82.
واحدة فقط من لوحات بوتيتشيلي، وهي الميلاد الصوفي London، National Gallery، تحمل نقشًا بتاريخ 1501، لكن يمكن تأريخ الآخرين بدرجات متفاوتة من اليقين على أساس السجلات الأرشيفية، لذا يمكن تتبع تطور أسلوبه بثقة معقولة. كان فنانًا مستقلاً طوال سبعينيات القرن الخمس عشر، وهي الفترة التي ارتفعت سمعته. كانت الثمانينيات من القرن الخمس عشر أنجح عقد له، وهي الفترة التي اكتملت فيها لوحاته الأسطورية الكبرى جنبًا إلى جنب مع العديد من لوحات العذراء الأكثر شهرة له. بحلول التسعينيات من القرن الخمس عشر، أصبح أسلوبه أكثر شخصية وإلى حد ما متكلفًا. أظهرت أعماله الأخيرة توجهه نحو اتجاه معاكس لذلك الذي اتخذه Leonardo da Vinci الذي كان أصغر منه بسبع سنوات والجيل الجديد من الرسامين الذين يخلقون أسلوب عصر النهضة العليا، وبدلاً من ذلك عاد إلى أسلوب وصفه الكثيرون بأنه أكثر قوطية أو "أرشايك".
الحياة المبكرة
وُلد بوتيتشيلي في مدينة Florence في منزل في الشارع الذي لا يزال يُسمى Borgo Ognissanti. عاش في نفس المنطقة طوال حياته ودُفن في كنيسة حيه التي تسمى Ognissanti "جميع القديسين". كان ساندرو أحد عدة أطفال للدباغ Mariano di Vanni d'Amedeo Filipepi، وكان الأصغر من بين أربعة أطفال نجوا حتى سن الرشد. تاريخ ميلاده غير معروف، لكن إقرارات ضرائب والده في السنوات التالية تعطيه العمر اثنان عام 1447 وثلاثة عشر عام 1458، مما يعني أنه يجب أن يكون قد وُلد بين 1444 و1446.
في عام 1460 توقف والد بوتيتشيلي عن عمله كدباغ وأصبح ضارب ذهب مع أخيه الآخر Antonio. كان هذا المهنة ستضع الأسرة على اتصال مع مجموعة من الفنانين. Giorgio Vasari، في كتابه حياة بوتيتشيلي، أفاد بأن بوتيتشيلي تم تدريبه في البداية كصائغ ذهب.
كان حي Ognissanti "حيًا متواضعًا، يسكنه النساجون والعمال الآخرون"، لكن كانت هناك بعض العائلات الغنية، والأكثر ملحوظة هي Rucellai، وهي عشيرة غنية من المصرفيين وتجار الصوف. رئيس الأسرة Giovanni di Paolo Rucellai، أمر بناء Palazzo Rucellai الشهير، وهو معلم في العمارة الإيطالية في عصر النهضة، من Leon Battista Alberti، بين عام 1446 و1451، أوائل سنوات بوتيتشيلي. بحلول عام 1458، كانت أسرة بوتيتشيلي تستأجر منزلهم من Rucellai، وهو واحد فقط من العديد من المعاملات التي شملت العائلتين.
في عام 1464، اشترى والده منزلاً في Via Nuova القريبة والتي تسمى اليوم Via della Porcellana وعاش فيها ساندرو من عام 1470 إن لم يكن في وقت أبكر حتى وفاته في عام 1510. عاش بوتيتشيلي وعمل في المنزل وهي ممارسة نادرة إلى حد ما على الرغم من أن إخوته Giovanni و Simone كانوا يسكنان هناك أيضًا. كانت جيران الأسرة الأكثر ملحوظة هم Vespucci، بما فيهم Amerigo Vespucci، الذي سُميت الأمريكتان باسمه. كان Vespucci حلفاء Medici وفي النهاية رعاة منتظمة لبوتيتشيلي.
اللقب Botticelli، بمعنى "البرميل الصغير"، يأتي من اللقب الذي أُطلق على أخ ساندرو Giovanni، الذي كان يُسمى Botticello فيما يبدو بسبب جسمه المستدير. وثيقة من عام 1470 تشير إلى ساندرو باسم "Sandro Mariano Botticelli"، مما يعني أنه قد تبنى الاسم بالكامل.
الحياة المهنية قبل Rome
من حوالي عام 1461 أو 1462 تم تدريب بوتيتشيلي على يد Fra Filippo Lippi، أحد الرسامين الفلورنسيين الرائدين وأحد المفضلين لدى Medici. كان من Lippi أن تعلم بوتيتشيلي كيفية خلق تركيبات حميمة برسوم جميلة وحزينة مع حدود واضحة وتباينات خفيفة جدًا في الضوء والظل. طوال معظم هذه الفترة كان Lippi يقع في Prato، على بعد أميال قليلة غرب Florence، وهو يرسم جداريات في حنية ما هو الآن Prato Cathedral. من المحتمل أن بوتيتشيلي ترك ورشة عمل Lippi بحلول شهر أبريل 1467، عندما ذهب Lippi للعمل في Spoleto. كان هناك الكثير من التكهنات حول ما إذا قضى بوتيتشيلي فترة أقصر في ورشة عمل أخرى، مثل إخوة Pollaiuolo أو Andrea del Verrocchio. ومع ذلك، على الرغم من أن كلا الفنانين كان لهما تأثير قوي على تطور بوتيتشيلي الشاب، لا يمكن إثبات وجود الفنان الشاب في ورشات عملهما بشكل نهائي.
توفي Lippi في عام 1469. يجب أن يكون بوتيتشيلي قد امتلك ورشة عمل خاصة به بحلول ذلك الوقت، وفي يونيو من ذلك العام كُلف برسم لوحة Fortitude Florence، Galleria degli Uffizi لمرافقة مجموعة من جميع السبع فضائل كُلفت قبل سنة واحدة من Piero del Pollaiuolo. تعتمد لوحة بوتيتشيلي على صيغة وتكوين Piero لكنها تتميز برسم أكثر أناقة وطبيعية وتتضمن مجموعة من "الزخارف الخيالية بحيث تُظهر فقر Piero في الابتكار الزخرفي".
في عام 1472 تولى بوتيتشيلي تلميذه الأول، الشاب Filippino Lippi، ابن معلمه. غالبًا ما يكون من الصعب التمييز بين أعمال بوتيتشيلي و Filippino من هذه السنوات، بما في ذلك العديد من لوحات العذراء والطفل. عمل الاثنان معًا بشكل روتيني، كما هو الحال في الألواح من زوج مفكك من الصناديق، الآن مقسمة بين Louvre و National Gallery of Canada و Musée Condé في Chantilly و Galleria Pallavicini في Rome.
اللوحات المبكرة الرئيسية
أقدم رسومة جدارية باقية من بوتيتشيلي هي محادثة مقدسة كبيرة من حوالي 1470–72، موجودة الآن في Uffizi. توضح اللوحة الإتقان المبكر لبوتيتشيلي للتكوين، مع ترتيب ثمانية أشكال بـ "سهولة طبيعية في إطار معماري مغلق".
عمل آخر من هذه الفترة هو القديس سيباستيان في Berlin، الذي رُسم عام 1474 لدعامة في Santa Maria Maggiore في Florence. تم رسم هذا العمل بعد وقت قريب من رسومة جدارية أكبر بكثير للقديس نفسه من قبل إخوة Pollaiuolo في London، National Gallery. على الرغم من أن قديس بوتيتشيلي متشابه جدًا في الوضع مع ذلك الذي رسمه Pollaiuolo، إلا أنه أيضًا أكثر هدوءًا وتوازنًا. يتم رسم الجسم شبه العاري بعناية فائقة وبدقة تشريحية، مما يعكس الدراسة الوثيقة للفنان الشاب للجسم البشري. يستلهم المناظر الطبيعية الشتوية الرقيقة، التي تشير إلى عيد القديس في يناير، من الرسم المعاصر من Netherlandish، والذي كان موضع تقدير واسع في الأوساط الفلورنسية.
في بداية عام 1474 طُلب من بوتيتشيلي من قبل السلطات في Pisa الانضمام إلى العمل على رسم الجداريات في Camposanto، وهو مشروع ضخم ومرموق يقوم به في الغالب Benozzo Gozzoli، الذي قضى حوالي عشرين سنة عليه. تم تسجيل دفعات مختلفة حتى شهر سبتمبر، لكن لا توجد أعمال باقية، ويبدو أن ما بدأه بوتيتشيلي لم ينته. مهما كانت النتيجة، فإن اقتراب بوتيتشيلي من خارج Florence يثبت سمعة متنامية.
تزين الملوك الثلاثة لـ Santa Maria Novella حوالي 1475–76، الآن في Uffizi، والأولى من 8 تزينات، تم انتقاؤها للثناء من قبل Vasari، وكانت في كنيسة يزارها كثيرًا، لذلك تنشر سمعته. يمكن اعتبارها بمثابة تتويج أسلوب بوتيتشيلي المبكر. على الرغم من كونها مكلفة من قبل صراف نقود، أو ربما مرابي، لم يكن معروفًا بأنه حليف Medici، إلا أنها تحتوي على صور Cosimo de Medici وأبناؤه Piero و Giovanni كلاهما بحلول الآن متوفى، وأحفاده Lorenzo و Giuliano. هناك أيضًا صور المانح وفي رأي معظمهم، بوتيتشيلي نفسه، واقفًا في الأمام على اليمين. احتفل بالرسم لتنوع الزوايا التي رُسمت منها الوجوه وتعابيرها.
رسومة جدارية كبيرة لدار الجمارك في Florence، وهي الآن مفقودة، صورت الإعدام بالشنق لقادة مؤامرة Pazzi عام 1478 ضد Medici. كانت عادة فلورنسية إذلال الخونة بهذه الطريقة، بما يسمى "pittura infamante". كانت هذه أول عملية رسم جداري رئيسية كبرى لبوتيتشيلي بصرف النظر عن رحلة Pisa الفاشلة، وربما أدت إلى استدعاؤه إلى Rome. تم إزالة صورة Francesco Salviati، رئيس أساقفة Pisa في عام 1479، بعد احتجاجات من البابا، ودُمرت البقية بعد طرد Medici وعودة عائلة Pazzi في عام 1494. عمل مفقود آخر كان tondo من العذراء طلبه مصرفي فلورنسي في Rome لتقديمه إلى الكاردينال Francesco Gonzaga؛ ربما انتشر هذا الوعي بعمله إلى Rome. رسومة جدارية في Palazzo Vecchio، مقر الدولة الفلورنسية، فُقدت في القرن التالي عندما أعاد نمذجة Vasari للمبنى.
في عام 1480 عهدت عائلة Vespucci برسومة جدارية لشكل القديس Augustine لـ Ognissanti، كنيسة رعيتهم، وكنيسة بوتيتشيلي. كلّف شخص آخر، ربما الطلب الذي يدير الكنيسة، Domenico Ghirlandaio برسم قديس Jerome في الجبهة؛ تم عرض كلا القديسين وهما يكتبان في دراساتهما، وهي مكتظة بالأشياء. كما في حالات أخرى، كانت هذه المنافسة المباشرة "دائمًا حافزًا لبوتيتشيلي لاستخدام كل قواه"، والرسومة الجدارية، الآن الأقدم له الباقية، تُعتبر الأفضل لدى Ronald Lighbown. الكتاب المفتوح فوق القديس يحتوي على أحد الخدع العملية التي يقول Vasari أنه كان معروفًا بها. معظم "النص" عبارة عن خربشات، لكن سطر واحد يقرأ: "أين الأخ Martino؟ ذهب. وإلى أين ذهب؟ إنه خارج Porta al Prato"، على الأرجح حوار تم الاستماع إليه من Uumiliati، الطلب الذي أدار الكنيسة. يشير Lightbown إلى أن هذا يوضح أن بوتيتشيلي اعتقد "أن مثال Jerome و Augustine من المحتمل أن يُرمى عليه من قبل Umiliati كما عرفهم".
- لوحة رسومة جدارية محادثة مقدسة، حوالي 1470-72، Uffizi، تسمى Pala di Sant'Ambrogio
- القديس سيباستيان، 1474
- العذراء بزهور الزنابق وثمانية ملائكة، حوالي 1478
- الرسومة الجدارية للقديس Augustine، Ognissanti، 1480
كنيسة Sistine
في عام 1481، استدعى البابا Sixtus IV بوتيتشيلي وفنانين فلورنسيين و Umbrian بارزين آخرين لرسم جدران كنيسة Sistine المكتملة حديثًا. كان هذا المشروع الكبير ليكون الزينة الرئيسية للكنيسة؛ معظم الرسومات الجدارية تبقى، لكنها الآن مظللة بشكل كبير ومتقطعة بعمل Michelangelo من القرن التالي، لتفسح مجالاً لبعضها تم تدميره. يُعتقد أن الإسهام الفلورنسي جزء من صفقة س
