الفرح الذي أثبت أنه حقيقي،
وداعاً لك يا حبيبتي الوفية.
يجب أن يفصل الحياة والموت
القلب ينفصل عن القلب -
انتظريني في الكرة السماوية -
لا توجد حياة ثانية هنا في الأسفل.
Erich Wolfgang Korngold كان موسيقاراً وقائد فرقة نمساوي المولد. وكان طفلاً معجزة، وأصبح أحد أهم وأكثر الموسيقارين تأثيراً في تاريخ هوليوود. كان موسيقياً بيانو بارعاً وموسيقاراً للموسيقى الكلاسيكية، بالإضافة إلى الموسيقى التصويرية لأفلام هوليوود، وكان أول موسيقار ذي سمعة دولية يكتب درجات هوليوود.
عندما كان يبلغ من العمر 11 سنة، أصبح باليه Der Schneemann الرجل الثلجي، حدثاً مهماً في فيينا، يليه الحركة الثانية لسونيتا البيانو التي كتبها في سن 13، عزفت في جميع أنحاء أوروبا بواسطة Artur Schnabel. تم عرض أوبراهوتا الواحدة Violanta و Der Ring des Polykrates لأول مرة في ميونيخ عام 1916، بقيادة Bruno Walter. في سن 23، تم عرض أوبراه Die tote Stadt مدينة الموتى لأول مرة في هامبورغ وكولونيا. في عام 1921 قاد أوبرا هامبورغ. خلال عشرينيات القرن العشرين قام بإعادة تنسيق وإعادة ترتيب وإعادة تأليف شبه كاملة، للمسرح، الأوبريتات من تأليف Johann Strauss II. بحلول عام 1931 كان أستاذاً للموسيقى في أكاديمية فيينا الحكومية.
بناءً على طلب المخرج Max Reinhardt، وبسبب ظهور نظام النازية، انتقل Korngold إلى الولايات المتحدة في عام 1934 لكتابة درجات موسيقية للأفلام. كان الأول هو فيلم Reinhardt A Midsummer Night's Dream عام 1935، وتم استقباله بشكل جيد من قبل النقاد. كتب لاحقاً درجات موسيقية لأفلام مثل Captain Blood عام 1935، والتي ساعدت في دفع مسيرة نجم جديد متميز، Errol Flynn. فاز درجاته الموسيقية لـ Anthony Adverse عام 1936 بجائزة أوسكار، وتبع ذلك بعد سنتين بجائزة أوسكار أخرى لـ The Adventures of Robin Hood عام 1938.
بشكل عام، كتب الدرجة الموسيقية لـ 16 فيلماً من أفلام هوليوود، حصل على ترشيحين إضافيين. جنباً إلى جنب مع Max Steiner و Alfred Newman، يعتبر من مؤسسي موسيقى الأفلام. على الرغم من أن تركيبته الكلاسيكية الرومانسية المتأخرة لم تعد شهيرة عندما توفي عام 1957، شهدت موسيقاه عودة اهتمام في السبعينيات بدءاً من إصدار ألبوم RCA Red Seal The Sea Hawk: the Classic Film Scores of Erich Wolfgang Korngold عام 1972. كان هذا الألبوم شهيراً جداً وأشعل الاهتمام بموسيقى الأفلام الأخرى من تأليفه وموسيقارين آخرين مثل Steiner وفي موسيقى الحفلات الموسيقية الخاصة به، والتي غالباً ما تشتمل على موضوعات شهيرة من درجاته الموسيقية للأفلام مثال على ذلك Violin Concerto in D, Op. 35.
السنوات الأولى كطفل معجزة
ولد Erich Wolfgang Korngold لعائلة يهودية في Brünn، النمسا والمجر - وهي اليوم Brno، جمهورية التشيك. كان Erich الابن الثاني للناقد الموسيقي البارز Leopold Julius Korngold؛ أخوه الأكبر Hans Robert Korngold 1892–1965 كان أيضاً موسيقياً. وكان طفل معجزة يعيش في فيينا، تمكن Erich من العزف على ترتيبات البيانو بأربع أيدٍ إلى جانب والده في سن الخمس سنوات. كان قادراً أيضاً على إعادة إنتاج أي لحن سمعه على البيانو، جنباً إلى جنب مع العزف على الأوتار الكاملة والمعقدة. في سن السابعة، بدأ كتابة الموسيقى الأصلية.
عزف Korngold كنطاته Gold لـ Gustav Mahler في عام 1909؛ أطلق عليه Mahler "عبقري موسيقي" وأوصاه بالدراسة مع الموسيقار Alexander von Zemlinsky. كما أعرب Richard Strauss عن آرائه الإيجابية حول الشاب، وجنباً إلى جنب مع Mahler أخبر والد Korngold بأنه لا فائدة من التحاق ابنه بمعهد موسيقى لأن قدراته تتقدم بالفعل سنوات عما يمكن أن يتعلمه هناك.
في سن 11 سنة، ألف باليه Der Schneemann الرجل الثلجي، والذي أصبح حدثاً مهماً عندما تم عرضه في دار أوبرا فيينا الملكية في عام 1910، بما في ذلك عرض خاص لـ الإمبراطور Franz Josef. واصل التأليف بنجاح كبير طوال سنوات مراهقته. في سن 12 سنة، ألف ثلاثية بيانو. سونيتا البيانو رقم 2 بـ E الكبرى، والتي تلت ذلك، تم عزفها في جميع أنحاء أوروبا بواسطة Artur Schnabel. خلال هذه السنوات الأولى قام أيضاً بتسجيل موسيقى لفات البيانو الميكانيكي الحي لنظام Hupfeld DEA و Phonola وكذلك نظام Aeolian Duo-Art، والتي لا تزال موجودة اليوم ويمكن الاستماع إليها.
كتب Korngold أول درجة موسيقية أوركسترالية له، Schauspiel-Ouvertüre، عندما كان يبلغ من العمر 14 سنة. ظهرت Sinfonietta له في السنة التالية، وأول أوبراتين له، Der Ring des Polykrates و Violanta، في عام 1914. في عام 1916، كتب أغاني وأعمال حجرة وموسيقى حادثة، بما في ذلك Much Ado About Nothing، والتي استمرت لحوالي 80 عرض في فيينا.
مسيرة التأليف في أوروبا
كان Korngold نشيطاً في المسرح في جميع أنحاء أوروبا خلال عشرينيات عمره. بعد نجاح أوبراه Die tote Stadt، والتي قاد عروضها في العديد من دور الأوبرا، طور شغفاً بموسيقى Johann Strauss II وتمكن من كشف عدد من الدرجات المفقودة. قام بتنسيق وإخراجها باستخدام مفاهيم جديدة. كل من A Night in Venice و Cagliostro in Vienna هي إعادة إنشاء من قبل Korngold؛ هذه هي الأعمال التي جذبت انتباه Max Reinhardt إلى Korngold في المقام الأول.
في هذه النقطة، كان Korngold قد وصل إلى ذروة شهرته كموسيقار أوبرا وموسيقى حفلات موسيقية. أغدق موسيقارون مثل Richard Strauss و Giacomo Puccini الثناء عليه، وأضاف العديد من قادة الفرق والعازفين المنفردين والمغنيين الشهيرين أعماله إلى برامجهم. بدأ التعاون مع Reinhardt في العديد من الإنتاجات، بما في ذلك مجموعة من مقطوعات Strauss القليلة المعروفة التي قاموا بترتيبها، Waltzes From Vienna. تمت إعادة تسميتها The Great Waltz وأصبحت أساساً لفيلم بريطاني عام 1934 من إخراج Alfred Hitchcock وفيلم بنفس الاسم في الولايات المتحدة، بطولة Luise Rainer. قاد Korngold نسخ مسرحية في لوس أنجلوس في عام 1949 و 1953.
أكمل Concerto for Piano Left Hand للبيانيست Paul Wittgenstein في عام 1923 وأوبراه الرابعة له، Das Wunder der Heliane أربع سنوات لاحقاً. بدأ بترتيب وقيادة الأوبريتات من تأليف Johann Strauss II وآخرين أثناء تدريسه الأوبرا والتأليف في Vienna Staatsakademie. تم منح Korngold لقب أستاذ honoris causa من قبل رئيس النمسا.
موسيقار لأفلام هوليوود
A Midsummer Night's Dream عام 1935
بعد نجاح Max Reinhardt في إنتاج مسرحية Shakespeare A Midsummer Night's Dream على المسرح، باستخدام موسيقى حادثة بواسطة Felix Mendelssohn، دعا Korngold إلى هوليوود في عام 1934 لتكييف درجة Mendelssohn الموسيقية لنسخة الفيلم المخطط لها. كما سيقوم Korngold بتوسيع وقيادة الدرجة الموسيقية.
تم إطلاق الفيلم في عام 1935، وكان أول مرة لاستوديو Warner Brothers، من خلال إنتاج فيلم يعتمد على عمل أدبي يبلغ من العمر 400 سنة. خصصت الاستوديو ما يقرب من كل نجم أو ممثل شخصية بموجب العقد للمشاركة في الفيلم، مع استغراق التصوير ستة أشهر. السماح الاستوديو أيضاً لـ Korngold بتكريس المزيد من الاهتمام للدرجة الموسيقية أكثر من أي من أفلامه السابقة؛ كان بإمكانه تسجيل أجزاء معينة من الفيلم مسبقاً لصالح الممثلين، الذين كان يجب عليهم بعد ذلك التمثيل وفقاً إلى إيقاع وسرعة الموسيقى. نتيجة للتخصيص المعقد للدرجة الموسيقية، ترك الفيلم وموسيقى Korngold انطباعاً قوياً على صناعة الأفلام.
عاد Korngold إلى النمسا لإكمال Die Kathrin. عاد إلى هوليوود لتسجيل الفيلم Give Us This Night، مع كاتب الكلمات Oscar Hammerstein II، وهو فيلم قدم مراهقة الميزو سوبرانو Gladys Swarthout والتينور من أصل بولندي Jan Kiepura، الذي كان نجماً في عدة أوبرات من تأليف Korngold في أوروبا.
Captain Blood عام 1935
في عام 1935 طلبت Warner إذا كان Korngold مهتماً بكتابة درجة موسيقية أصلية ودرامية لـ Captain Blood. لم يوافق في البداية، معتقداً أن قصة عن القراصنة كانت خارج نطاق اهتمامه. ومع ذلك، بعد مشاهدة التصوير، مع نجم ديناميكي جديد، Errol Flynn في دور بطل، إلى جانب Olivia de Havilland، التي أحرزت ظهورها الأول في A Midsummer Night's Dream، غيّر رأيه.
لم يكن Korngold فقط لديه الخلفية بل كان لديه أيضاً موهبة اللحن، وحس فطري للمسرح، والمهارات لمعالجة المشاعر والعواطف والفكاهة والإثارة. باختصار، إذا كان Jack L. Warner يصلي من أجل موسيقار كهذا، فقد تم الاستجابة لصلواته. مؤرخ الأفلام Tony Thomas.
بعد قبوله، اكتشف أنه يحتاج إلى تأليف أكثر من ساعة من الموسيقى السيمفونية في ثلاثة أسابيع فقط. أجبره الإطار الزمني القصير على استخدام أجزاء من السيمفونيات بواسطة Franz Liszt في حوالي عشرة بالمائة من الدرجة الموسيقية. وغير راغب في تحمل الفضل بكامل الفيلم، أصر على أن يكون رصيده فقط "ترتيب موسيقي".
أصبح Captain Blood نجاحاً فورياً، مع ترشيح جائزة أوسكار للدرجة الموسيقية. باعتباره أول درجة موسيقية سينمائية سيمفونية كاملة له، وضع علامة فارقة في مسيرته، حيث أصبح أول موسيقار ذي سمعة دولية يوقع عقداً مع استوديو أفلام. كما أطلق مسيرة Flynn وأعطى دفعة كبيرة لمسيرة de Havilland، التي عملت في سبعة أفلام أخرى مع Flynn. سجل Korngold ستة أفلام إضافية بطولة Flynn. بالإضافة إلى ذلك، فتح Captain Blood الطريق لمغامرات ملبسة رومانسية أخرى، لم تُرَ منذ حقبة الأفلام الصامتة.
Anthony Adverse عام 1936
بعد تسجيل Anthony Adverse، صورة أخرى من صور Warner، هذه الصورة من بطولة Fredric March و Olivia de Havilland، تطورت مسيرة Korngold في هوليوود بسرعة. أخيراً أصبح مقتنعاً بأن التسجيل الدرامي يتماشى بشكل جيد مع أنواع معينة من الأفلام. تم معاملة الفيلم، الذي يقع في منتصف إيطاليا في القرن الثامن عشر والألب وفرنسا، معاملة مكلفة من قبل Warner، مما أعجبه كثيراً.
في هذا الفيلم، يحتوي النصف الأول من الساعة على تسجيل مستمر، وأثبت أنه خطوة رئيسية إلى الأمام في فن التسجيل السينمائي. حصل Korngold على جائزة أكاديمية الأولى.
The Adventures of Robin Hood عام 1938
في عام 1938، كان Korngold يقود أوبرا في النمسا عندما طلبت منه Warner Brothers العودة إلى هوليوود وتأليف درجة موسيقية لـ The Adventures of Robin Hood عام 1938، بطولة Errol Flynn و Olivia de Havilland. يعتبر الفيلم، المبني على أسطورة إنجليزية افتراضية إلى حد كبير، الأفضل من نوعه، مع سلسلة مستمرة من التسلسلات الرومانسية والمغامرة التي يدفعها درجة Korngold الموسيقية الديناميكية. يلاحظ مؤرخ الموسيقى Laurence E. MacDonald أنه كانت هناك عوامل عديدة جعلت الفيلم نجاحاً، بما في ذلك طاقمه وتصويره بـ Technicolor والاتجاه السريع بواسطة Michael Curtiz، لكن "الأهم من كل شيء، هناك موسيقى Korngold الرائعة." ويصف مؤرخ الأفلام Rudy Behlmer مساهمة Korngold في هذا والأفلام الأخرى:
كانت درجة Korngold الموسيقية إضافة رائعة. كان أسلوبه بشأن تبديل Flynn يشبه أسلوب منشئي قصائد النبرة السيمفونية الألمانية في أواخر القرن التاسع عشر والقرن العشرين. تضمنت التناغمات اللونية والمؤثرات الآلية الفخمة والنهايات الشغوفة - كلها يتم تنفيذها بطريقة رومانسية عامة. كان الأسلوب الأصلي والمتميز لـ Korngold متأثراً بـ leitmotif الوجنري، والتفاني الأوركسترالي Richard Strauss، والرقة والكنس الحسي الواسع Puccini، والتطور طويل الخط لـ Gustav Mahler.
قبل أن يبدأ Korngold في تأليف الدرجة الموسيقية، تم غزو النمسا من قبل ألمانيا وضمها النازيون. تم مصادرة منزله في فيينا من قبل النازيين. وبما أنه ي
