Claudio Arrau

चूंकि संगीत में हम नोट्स के साथ काम करते हैं, शब्दों के साथ नहीं, तारों के साथ, संक्रमणों के साथ, रंग और अभिव्यक्ति के साथ, संगीतात्मक अर्थ हमेशा उन नोट्स पर आधारित होता है जैसे लिखे गए हैं और कुछ नहीं - को समझना होगा।

Claudio Arrau León एक चिली के पियानोवादक थे जो baroque से लेकर 20वीं सदी के संगीतकारों की व्याख्या के लिए जाने जाते थे, विशेषकर Bach, Beethoven, Schubert, Chopin, Schumann, Liszt और Brahms। उन्हें बीसवीं सदी के महानतम पियानोवादकों में से एक माना जाता है।

जीवन

Arrau का जन्म Chillán, Chile में हुआ था, वह Carlos Arrau के पुत्र थे, जो एक नेत्र चिकित्सक थे जो Claudio के केवल एक साल के होने पर मर गए, और Lucrecia León Bravo de Villalba, एक पियानो शिक्षिका थीं। वह दक्षिणी Chile के एक पुरानी, प्रमुख परिवार से संबंधित थे। उनके पूर्वज Lorenzo de Arrau, एक स्पेनिश इंजीनियर, को King Carlos III of Spain द्वारा Chile भेजा गया था। अपनी महान-दादी, María del Carmen Daroch del Solar के माध्यम से, Arrau Campbell of Glenorchy के वंशज थे, एक स्कॉटिश कुलीन परिवार। Arrau को कैथोलिक के रूप में पाला गया था, लेकिन उन्होंने अपने देर के किशोरावस्था में इसे छोड़ दिया।

Arrau एक बाल प्रतिभा थे और वह शब्दों को पढ़ने से पहले संगीत को पढ़ सकते थे, लेकिन कई वर्चुएसोस के विपरीत, उनके परिवार में कभी कोई पेशेवर संगीतकार नहीं था। उनकी माँ एक शौकिया पियानोवादी थीं और उन्होंने उन्हें यंत्र का परिचय दिया। 4 साल की उम्र में वह Beethoven की सोनाटाएँ पढ़ रहे थे, और उन्होंने एक साल बाद अपना पहला संगीत कार्यक्रम दिया। जब Arrau 6 साल के थे तो उन्होंने कई कांग्रेसियों और President Pedro Montt के सामने ऑडिशन दिया, जो इतने प्रभावित हुए कि उन्होंने Arrau की भविष्य की शिक्षा की व्यवस्था शुरू कर दी। 8 साल की उम्र में, Arrau को चिली सरकार की दस साल की अनुदान पर Germany में अध्ययन करने के लिए भेजा गया, जो अपनी माँ और बहन Lucrecia के साथ यात्रा कर रहे थे। उन्हें Stern Conservatory of Berlin में प्रवेश दिया गया, जहाँ वह आखिरकार Martin Krause के शिष्य बन गए, जिन्होंने Franz Liszt के अंतर्गत अध्ययन किया था। 11 साल की उम्र में Arrau Liszt की Transcendental Etudes को बजा सकते थे, पियानो के लिए सबसे कठिन कार्यों में से एक, साथ ही Brahms की Paganini Variations भी। Arrau की पहली रिकॉर्डिंग Aeolian Duo-Art player piano music rolls पर की गई थीं। Krause Arrau को सिखाने के अपने पांचवें वर्ष में मर गए, 15 साल के छात्र को अपने गुरु की हानि से तबाह कर गया; Arrau ने उसके बाद औपचारिक अध्ययन जारी नहीं रखा।

1935 में, Arrau ने Johann Sebastian Bach के संपूर्ण कीबोर्ड कार्यों की 12 संगीत संध्याओं में एक प्रसिद्ध प्रस्तुति दी। 1936 में, Arrau ने 5 संगीत संध्याओं में Mozart के संपूर्ण कीबोर्ड कार्य दिए, और पूर्ण Schubert और Weber चक्रों के साथ किया। 1938 में, पहली बार, Arrau ने Mexico City में Beethoven की संपूर्ण पियानो सोनाटाएँ और कॉन्सर्ट दीं। Arrau ने अपने जीवनकाल में इसे कई बार दोहराया, New York और London में भी। वह 20वीं सदी में Beethoven के प्रमुख अधिकारियों में से एक बन गए।

1937 में, Arrau ने मेज़ो-सोप्रानो Ruth Schneider 1908–1989 से विवाह किया, एक जर्मन राष्ट्रीय। उनके तीन बच्चे थे: Carmen 1938–2006, Mario 1940–1988 और Christopher 1959। 1941 में Arrau परिवार Germany से संयुक्त राज्य अमेरिका में स्थानांतरित हो गया, अंततः Douglaston, Queens, New York में बस गया, जहाँ Arrau अपने शेष वर्षों को बिताया। वह 1979 में अमेरिकी-चिली दोहरी नागरिकता बन गए।

Arrau की मृत्यु June 9, 1991 को 88 साल की उम्र में Mürzzuschlag, Austria में हुई, June 8 को आंतों की रुकावट को ठीक करने के लिए किए गए आपातकालीन सर्जरी की जटिलताओं से। उनके अवशेषों को उनके मूल शहर Chillán, Chile में दफनाया गया था।

संगीत के प्रति टोन और दृष्टिकोण

Daniel Barenboim ने कहा कि Claudio Arrau का एक विशेष ध्वनि थी जिसके दो पहलू थे: पहला एक मोटापा, पूर्ण-शरीर और ऑर्केस्ट्रल, और दूसरा एक पूरी तरह से निराकार timbre, काफी मंत्रमुग्ध कर देने वाला। Sir Colin Davis ने कहा: "उनकी ध्वनि अद्भुत है, और यह पूरी तरह से उनकी है... किसी और के पास यह बिल्कुल इसी तरह नहीं है। Liszt के प्रति उनकी निष्ठा असाधारण है। वह उस संगीत को इस तरह से सम्मानित करते हैं कि दुनिया में कोई और नहीं कर सकता।" अमेरिकी समीक्षक Harold C. Schonberg के अनुसार, Arrau ने हमेशा अपनी व्याख्याओं में "एक तय रोमांटिक पियानो टोन" डाला।

Arrau एक बुद्धिजीवी और एक गहन विचारशील व्याख्याकार थे। उन्होंने यात्रा करते हुए व्यापक रूप से पढ़ा, और उन्होंने अपनी मूल स्पेनिश के अलावा English, Italian, German और French सीखे। वह बीस के दशक में Jung के मनोविज्ञान से परिचित हो गए।

संगीत के प्रति Arrau का रवैया बहुत गंभीर था। उन्होंने स्कोर के प्रति वफादारी का प्रचार किया, लेकिन कल्पना के उपयोग को भी। हालांकि वह अक्सर अपने मध्य आयु से धीरे-धीरे और अधिक विचारशील tempi के साथ खेलते थे, वह अपने करियर की शुरुआत में एक शानदार virtuoso की प्रतिष्ठा रखते थे, एक प्रतिष्ठा जो इस समय की रिकॉर्डिंग द्वारा समर्थित थी, जैसे Balakirev की Islamey और Liszt की Paganini études। हालांकि, अपने करियर के दौरान भी, वह अक्सर studio रिकॉर्डिंग की तुलना में live concerts में कम संयम के साथ खेलते थे।

Arrau असाधारण दृढ़ता वाले व्यक्ति थे; अपने जीवन के अंत में भी वह अक्सर बहुत बड़े, मांग वाले संगीत कार्यक्रमों को प्रोग्राम करते थे, जिसमें Beethoven की Emperor Concerto और Brahms की Piano Concerto No. 1 जैसे कार्य शामिल थे।

योगदान

कई पियानोवादकों ने Arrau के साथ अध्ययन किया, जिनमें Karlrobert Kreiten, Garrick Ohlsson, Roberto Szidon, Stephen Drury और Roberto Eyzaguirre शामिल हैं।

वह एक बार-बार संगीत प्रदर्शनकारी थे: 40 से 60 साल की उम्र से वह एक सीजन में औसतन 120 संगीत कार्यक्रम करते थे, बहुत बड़ी रेपर्टोयर के साथ। कभी न कभी, उन्होंने Bach, Mozart, Beethoven और Chopin के संपूर्ण कीबोर्ड कार्य प्रदर्शन किए; लेकिन Alkan और Busoni जैसे off-the-beaten-path संगीतकारों को भी कार्यक्रमित किया और Liszt रेपर्टोयर के अस्पष्ट कोनों को रोशन किया। यह अनुमान लगाया गया है कि Arrau की कुल रेपर्टोयर उन्हें 76 संगीत संध्याओं से गुजरने ले जाएगी, जिसमें 60-विषम ऑर्केस्ट्रा के साथ काम नहीं किया गया है जो वह भी जानते थे।

Arrau ने Schumann, Chopin और Liszt के पियानो संगीत का काफी हिस्सा रिकॉर्ड किया। उन्होंने Peters Urtext संस्करण के लिए Beethoven की पूर्ण पियानो सोनाटाएँ संपादित कीं और 1962–1966 में Philips लेबल पर सभी रिकॉर्ड कीं। उन्होंने 1984-1990 में उन्हें लगभग सभी फिर से रिकॉर्ड किया साथ ही Mozart की संपूर्ण पियानो सोनाटाएँ भी। वह Schubert, Brahms और Debussy की रिकॉर्डिंग के लिए भी प्रसिद्ध हैं।

उल्लेखनीय रिकॉर्डिंग:

• Bach: Goldberg Variations 1942 में रिकॉर्ड किया गया, partitas 1,2,3 और 5 1991 में रिकॉर्ड किए गए
• Beethoven: संपूर्ण पियानो कॉन्सर्ट उन्होंने उन्हें तीन बार और पियानो सोनाटाएँ रिकॉर्ड कीं
• Brahms: संपूर्ण पियानो कॉन्सर्ट, पियानो सोनाटा 2 और 3
• Chopin: संपूर्ण Études, nocturnes, preludes और पियानो कॉन्सर्ट
• Debussy: संपूर्ण preludes & images, Suite Bergamasque
• Liszt: B minor में पियानो सोनाता, संपूर्ण Transcendental Études
• Mozart: संपूर्ण पियानो सोनाटाएँ
• Schoenberg: पियानो के टुकड़े, Op. 11
• Schubert: देर की पियानो सोनाटाएँ, Impromptus, Klavierstücke, D. 946
• Schumann: #F minor में पियानो सोनाता, Carnaval, C major में Fantasia, A minor में पियानो कॉन्सर्ट उन्होंने इसे चार बार रिकॉर्ड किया
• Weber: C major में पियानो सोनाता, Konzertstück, Op. 79

88 साल की उम्र में European concert tour के बीच अपनी मृत्यु के समय, Arrau कीबोर्ड के लिए Bach के संपूर्ण कार्यों की रिकॉर्डिंग पर काम कर रहे थे, और साथ ही Haydn, Mendelssohn, Reger और Busoni के कुछ टुकड़ों की तैयारी भी कर रहे थे, और Boulez की तीसरी पियानो सोनाता।

Robert Schumann Society ने 1991 में Arrau Medal की स्थापना की। इसे András Schiff, Martha Argerich और Murray Perahia को दिया गया है।

समीक्षक

• Olin Downes, The New York Times में Mozart, Schumann, Ravel और Debussy कार्यों की एक संगीत संध्या की समीक्षा करते हुए, Claudio Arrau को "सबसे असाधारण उपकरण, कल्पना और अटूट स्वाद वाले पियानोवादक" के रूप में वर्णित किया।
• 1963 में, विभिन्न समीक्षकों के अनुसार, वह एक आदमी थे जिनके पास "तकनीकी कद और संगीत कल्पना की गहराई के मामले में वर्तमान समय में कोई बराबरी नहीं है," "हमारे समय के No. 1 पियानोवादी," एक "pianistic titan," एक "पियानो का शेर," या, यदि आप चाहें, एक "Tropic of Capricorn से neo-Liszt"।
• "क्या यह Claudio Arrau नहीं हैं जो हमारे समय की सबसे संगीतात्मक और गहन गंभीर पियानो घटना हैं?" – Karl Schumann, Germany के प्रमुख संगीत समीक्षक, Süddeutsche Zeitung में June 2, 1986 को।
• Joseph Horowitz के अनुसार: "उनकी सबसे पहली रिकॉर्डिंग, चालीस के दशक तक बढ़ती हुई, उनकी सबसे तरल हैं, और उनकी शुरुआती New York समीक्षाओं में उल्लेखित चमकती tonal परिशोधन के साथ buffed हैं। अगली दशक या तो की उनकी रिकॉर्ड की गई प्रदर्शनों को अधिक महान रूप से रखा जाता है; घूमने के लिए कमरा दिया जाता है, वह bolt करने की तुलना में अधिक लंबा होने की संभावना है। ... फिर, 1960 के आसपास कभी-कभी, रिकॉर्डिंग एक अलग परिवर्तन दस्तावेज। कच्ची भावना का एक उभरता हुआ undercurrent न केवल अभी तक धीमे tempos और grander rubatos निर्देश करता है, बल्कि Arrau की ध्वनि की गरिमामय वास्तुकला में मानव कमजोरी का एक स्थिर प्रक्षेपण जोड़ता है। ... यह परिवर्तन कैसे आया? ... कट-दर कम मनोविज्ञान का सहारा लेने के जोखिम पर, मैं Arrau को याद करने वाली घटना को भी उद्धृत करने के लिए प्रलोभित हूँ 'मेरे जीवन में सबसे बड़ा झटका": 1959 में अपनी माँ की मृत्यु। शायद शोक ने नई भावनात्मक पथ खोली। शायद एक व्यापक सत्ताधारी व्यक्ति का गायब होना उन्हें अपनी कला में अधिक असुरक्षित कथन करने के लिए मुक्त या साहस दिया।"
• John von Rhein ने 1991 में Chicago Tribune में लिखा: "वह पियानोवादकों में से कम से कम भड़कीला था, virtuosic display को उतना ही कठोरता से टाल रहा था जितना कि कुछ पियानोवादक इसे खोजते हैं; फिर भी उसके virtuoso तकनीक के बारे में कभी कोई संदेह नहीं था। वह एक समृद्ध sonority को नियंत्रित करता था, प्रत्येक तार को शानदार ढंग से weighted, fingerwork को बेहद तराशे हुए clarity का एक मॉडल, प्रत्येक phrase को गहराई से माना जाता था। कभी-कभी Mr. Arrau की धीमी tempos के लिए पसंद और आंतरिक विवरण पर जोर अपनी प्रदर्शनों को fussy, spontaneity और momentum से वंचित करने लगते थे। हालांकि, अपने काफी सर्वश्रेष्ठ पर, वह Mozart, Brahms, Schumann, Liszt, Chopin और विशेष रूप से Beethoven के सबसे गहन संतोषजनक interpreters में से थे,