🇮🇱 Yoav Levanon

Yoav Levanon生于2004年,是以色列中部沙仑平原哈沙仑地区的本地人,他一直与家人住在那里。他四岁时首次登上音乐会舞台。随后的发展迅速而有序:五岁赢得以色列全国钢琴比赛冠军,不久后在美国一项国际钢琴比赛中夺得他的第一枚金牌。

七岁时,Levanon在纽约Carnegie Hall首演——在这个年龄,大多数孩子还在学习流畅地识谱,更不用说驾驭一个重要的独奏舞台。同年他与以色列室内乐团完成了管弦乐首演。这些并非围绕可爱背景故事精心安排的噱头;而是一位音乐家受到严肃机构认真对待的早期标志。

他青少年时期最关键的师承关系始于十一岁,当时Levanon开始在耶路撒冷音乐中心师从钢琴家Murray Perahia。Perahia——他那一代最受推崇的钢琴家之一,以演奏中探索性的智慧著称——成为了Levanon的主要导师。Levanon还在柏林Barenboim-Said学院的Andras Schiff爵士艺术家表演工作室接受指导,使他进入了当代两位最具思想深度的钢琴家的圈子。

2019年,Levanon作为音乐节史上最年轻的钢琴家亮相瑞士Verbier音乐节。Verbier的观众将他视为一个「发现」,他的首场独奏音乐会成为2019年整个音乐节线上观看次数最多的活动。正是在Verbier,Le Temps写下了那句令人印象深刻的评价:「在Verbier的群星之中,Yoav Levanon这位钢琴小王子的魔力触键」。

乐评人以一种富有成效的方式,努力描述他的体型与音乐格局之间的差距。他被形容为「小身体里的大艺术家」——一位对音乐的构想、对建筑感和份量感的把握,与创造它的男孩形象并不相符的钢琴家。他所倾向的曲目强化了这种印象:李斯特、贝多芬,这些浪漫派文献不仅要求技巧,还要求某种宏大的想象力。

十七岁时,Levanon与Warner Classics签订了独家录音合约——一家大型唱片公司对一位刚到驾驶年龄的艺术家做出的非凡承诺。他为该厂牌录制的首张专辑《贝多芬纪念碑》于2022年5月发行,获得BBC Music Magazine四星半评价。随后他录制了李斯特的两首钢琴协奏曲和《死之舞》,这样的曲目宣告了一位对浪漫派宏大姿态毫不畏惧的钢琴家。

尽管轨迹辉煌,Levanon一直被形容为谦逊,他自己的表述也反映出对艺术本质的深思熟虑。关于比赛,他曾说:「音乐是如此复杂的事物,每个人都能从中看到不同的东西。在艺术比赛中,而音乐是一门艺术,你几乎永远无法百分之百地断定某人胜过另一人」。十四岁时他提出了一个更简单的信条:「要成为一名好钢琴家,你必须先是一个好人」。

他的曲目选择一直是那些被文献中最宏大一端所吸引的钢琴家的选择。首张专辑围绕贝多芬构建;续作挑战了李斯特的两首协奏曲和《死之舞》,这种编排宣告了一位不被规模吓倒的艺术家。然而演奏背后的气质一直被描述为与浮夸相反——同事和乐评人描述这位年轻人在台下格外低调,他的自我似乎完全被吸收进音乐中,而非通过音乐投射出来。这种组合——由谦逊个性承载的宏大诠释抱负——正是他的导师愿意接纳他、观众愿意信任他的部分原因。

Levanon的意义部分在于他的故事中没有戏剧性。没有公开的崩溃,没有过度压力下的儿童危机,没有突然消失。他从四岁的首场音乐会到Warner Classics合约再到活跃的国际职业生涯,基本沿着一条直线前进,由Perahia和Schiff指导,被Verbier拥抱,在每个阶段都受到认真对待。他是那种被允许简单地继续前行的神童典范。