Tüm hayalleriniz gerçek olabilir eğer onları takip etme cesaretine sahipseniz.
Walter Elias Disney, Amerikalı bir girişimci, animatör, yazar, seslendirme sanatçısı ve film yapımcısı idi. Amerikan animasyon endüstrisinin öncüsü olarak, çizgi film üretiminde çeşitli gelişmeler tanıttı. Bir film yapımcısı olarak Disney, bir birey tarafından kazanılan en fazla Akademi Ödülü rekorunu elinde tutar; 59 adaylıktan 22 Oscar kazanmıştır. Kendisine iki Golden Globe Özel Başarı Ödülü ve bir Emmy Ödülü de verilmiş olup, diğer onurlar arasında yer almıştır. Filmlerinin birçoğu Kongre Kütüphanesi tarafından Ulusal Film Kayıt Defteri'ne dahil edilmiştir.
1901'de Chicago'da doğan Disney, erken dönemde çizime ilgi gösterdi. Çocukken sanat derslerine katıldı ve 18 yaşında ticari illüstratör olarak iş buldu. 1920'lerin başında California'ya taşındı ve kardeşi Roy ile Disney Brothers Studio'yu kurdu. Ub Iwerks ile birlikte Walt, 1928'de ilk büyük başarısı olan Mickey Mouse karakterini geliştirdi; ilk yıllarda yaratımının sesini sağladı. Studio büyüdükçe Disney daha cesur hale geldi, senkronize ses, tam renkli üç şeritli Technicolor, uzun metrajlı çizgi filmler ve kameralar için teknik gelişmeler tanıttı. Sonuçlar, Snow White and the Seven Dwarfs 1937, Pinocchio, Fantasia her ikisi de 1940, Dumbo 1941 ve Bambi 1942 gibi filmlerde görülmüş, animasyon filmin gelişimini ileri taşımıştır. İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra, eleştirmen tarafından başarılı Cinderella 1950 ve Mary Poppins 1964 dahil olmak üzere yeni animasyon ve live-action filmler takip etmiştir; son adı geçen film beş Akademi Ödülü almıştır.
1950'lerde Disney eğlence parkı endüstrisine genişledi ve 1955'te Anaheim, California'da Disneyland'i açtı. Projeyi finanse etmek için Walt Disney's Disneyland ve The Mickey Mouse Club gibi televizyon programlarına çeşitlilik getirdi; ayrıca 1959 Moskova Fuarı, 1960 Kış Olimpiyatları ve 1964 New York Dünya Fuarı'nın planlanmasına da katıldı. 1965'te, başında yeni bir tür şehir olan "Experimental Prototype Community of Tomorrow" EPCOT olacak başka bir tema parkı olan Disney World'ün geliştirilmesine başladı. Disney hayatı boyunca ağır bir sigara içicisiydi ve park veya EPCOT projesi tamamlanmadan önce Aralık 1966'da akciğer kanserinden öldü.
Disney özel hayatında utangaç, kendini küçümseyen ve güvensiz bir adamdı ancak sıcak ve açık kalpli bir kamu imajı benimsedi. Yüksek standartlar ve birlikte çalıştığı kişilerden yüksek beklentiler vardı. Irkçı veya antisemit olduğu yönündeki ithamlar olmuşsa da, onu tanıyan birçok kişi tarafından çürütülmüştür. İtibarlı anı ölümünden sonra yıllar içinde değişti; samimi vatriiyetçi değerlerin sağlayıcısından Amerikan emperyalizminin temsilcisine dönüştü. Bununla birlikte, animasyon tarihinde ve Birleşik Devletler'in kültür tarihinde önemli bir figür olmaya devam etmektedir; ulusal bir kültür ikonu olarak kabul edilir. Film çalışması gösterilmeye ve uyarlanmaya devam eder; adını taşıyan stüdyosu ve şirketi popüler eğlencenin üretiminde yüksek standartları korumuş ve Disney eğlence parkları birkaç ülkede ziyaretçi çekmek için büyüklük ve sayı olarak büyümüştür.
Biyografi
Erken yaşam: 1901–1920
Walt Disney, 5 Aralık 1901'de Chicago'nun Hermosa mahallesinde 1249 Tripp Avenue'da doğdu. O, Kanada Eyaleti'nde doğan—İrlandalı ebeveynlere—Elias Disney ve Alman ve İngiliz kökenli Amerikalı Flora née Call'un dördüncü oğluydu. Walt'ın dışında, Elias ve Flora'nın oğulları Herbert, Raymond ve Roy'du; çiftin beşinci çocuğu Ruth, Aralık 1903'te doğdu. 1906'da Disney dört yaşındayken, aile, amcası Robert'ın az önce arazi satın aldığı Missouri'nin Marceline kasabasındaki bir çiftliğe taşındı. Marceline'de Disney, emekli bir komşu doktörün atını çizmesi için para aldığında çizime olan ilgisini geliştirdi. Elias, Appeal to Reason gazetesine abone idi ve Disney, Ryan Walker'ın birinci sayfası karikatürlerini kopyalayarak çizim pratiği yaptı. Disney ayrıca suluboya ve crayonlarla çalışma yeteneği geliştirmeye başladı. Atchison, Topeka and Santa Fe Railway hattının yakınında yaşadı ve trenlerle ilgilenmeye başladı. O ve daha genç kız kardeşi Ruth, 1909 yılının sonlarında Marceline'deki Park School'da aynı anda okula başladılar.
1911'de Disneyler Missouri'nin Kansas City'sine taşındılar. Burada Disney, Benton Grammar School'a gitti ve aynı öğrenci tiyatro fanlarından bir aileden gelen Walter Pfeiffer'le tanıştı; o, Disney'i vaudeville ve sinema dünyasına tanıttı. Kısa sürede, Disney evde olmaktan çok Pfeiffers'in evinde zaman geçiriyordu. Elias, The Kansas City Star ve Kansas City Times için bir gazete dağıtım rotu satın almıştı. Disney ve kardeşi Roy, okul öncesi Times'ı dağıtmak için her sabah saat 4:30'da uyandı ve okul sonrası akşam Star'ı tekrarlardı. Program yorucuydu ve Disney çoğu zaman sınıfta uyuya kalarak kötü notlar aldı, ancak altı aydan fazla bir süre boyunca kağıt yolunu devam ettirdi. Kansas City Sanat Enstitüsü'nde Cumartesi kurslarına katıldı ve ayrıca karikatür konusunda bir yazışma kursunu tamamladı.
1917'de Elias, Chicago'daki bir jöle üreticisi olan O-Zell Company'ye hisse satın aldı ve ailesiyle birlikte kente geri döndü. Disney, McKinley Lise'ne kaydoldu ve okul gazetesinin karikatüristi oldu; Birinci Dünya Savaşı hakkında vatriiyetçi resimler çizdi; ayrıca Chicago Academy of Fine Arts'ta gece kurslarına katıldı. 1918'in ortalarında Disney, Almanları savaşmak için Birleşik Devletler Ordusuna katılmaya çalıştı, ancak çok genç olduğu için reddedildi. Doğum sertifikasindeki doğum tarihini tahrif ettikten sonra, Eylül 1918'de Kızıl Haç'a ambulans şoförü olarak katıldı. Fransa'ya gönderildi ama silahsızlıktan sonra Kasım'da vardı. Ambulansının kenarında karikatürler çizdi dekorasyon için ve bazı işleri ordu gazetesi Stars and Stripes'ta yayınlandı. Disney Ekim 1919'da Kansas City'ye döndü; burada Pesmen-Rubin Commercial Art Studio'da çırak sanatçı olarak çalıştı. Orada, reklam, tiyatro programları ve kataloglar için ticari illüstrasyonlar çizdi. Ayrıca meslektaş sanatçı Ub Iwerks'le arkadaş oldu.
Erken kariyer: 1920–1928
Ocak 1920'de, Pesmen-Rubin'in Noel sonrasında gelirleri düştüğünde, Disney ve Iwerks işten çıkarıldılar. Iwerks-Disney Commercial Artists adlı kendi işletmelerini başlattılar, kısa ömürlü bir operasyon. Birçok müşteriyi cezbetmeyi başaramadıktan sonra, Disney ve Iwerks, Disney'in A.V. Cauger tarafından yönetilen Kansas City Film Ad Company'de para kazanmak için geçici olarak ayrılması gerektiğini kabul ettiler; ertesi ayında, işletmelerini tek başına yönetemeyen Iwerks de katıldı. Şirket, kesim animasyon tekniğini kullanan reklamlar üretiyordu. Disney animasyonla ilgilenmeye başladı, ancak Mutt and Jeff ve Koko the Clown gibi çizilmiş karikatürleri tercih etti. Animasyon hakkında ödünç alınmış bir kitabın ve bir kameranın yardımıyla, evde deney yapmaya başladı. Hücre animasyonunun kesim yönteminden daha umut verici olduğu sonucuna vardı. Cauger'i şirkette hücre animasyonu denemeye ikna edemediğinde, Disney, Film Ad Co'dan meslektaş Fred Harman ile yeni bir işletme açtı. Ana müşterileri yerel Newman Theater idi ve ürettikleri kısa karikatürler "Newman's Laugh-O-Grams" olarak satıldı. Disney, Paul Terry'nin Aesop's Fables'ını model olarak inceledi ve ilk altı "Laugh-O-Grams" modernize edilmiş peri masallarıydı.
Mayıs 1921'de, "Laugh-O-Grams"ın başarısı, Laugh-O-Gram Studio'nun kurulmasına yol açtı; burada Fred Harman'ın kardeşi Hugh, Rudolf Ising ve Iwerks dahil olmak üzere daha fazla animatör istihdam etti. Laugh-O-Gram karikatürleri şirketi likid tutacak kadar gelir sağlamadığından, Disney Alice's Adventures in Wonderland'a dayanan Alice's Wonderland üretimini başlattı. Canlı aksiyon ve animasyonu birleştirdi; başrol için Virginia Davis'i oyuncu olarak seçti. Sonuç, 12 buçuk dakikalık, tek rulo bir film, Laugh-O-Gram Studio'yu kurtarmak için çok geç tamamlandı; bu, 1923'te iflas etti.
Disney Temmuz 1923'te Hollywood'a taşındı. New York çizgi film endüstrisinin merkezi olmasına rağmen, kardeşi Roy'un orada tüberkulozdan iyileşirken olması nedeniyle Los Angeles'tan hoşlanmıştı; ayrıca live-action film yönetmeni olmak ümit ediyordu. Disney'in Alice's Wonderland'i satma çabaları, New York film distribütörü Margaret J. Winkler'den haber alana kadar boşa çıktı. O, hem Out of the Inkwell hem de Felix the Cat karikatürlerine hak kaybediyordu ve yeni bir seriye ihtiyaç duyuyordu. Ekim'de, altı Alice komedi için ve her biri altı bölümden iki ek seri için seçenek taşıyan bir sözleşme imzaladılar. Disney ve kardeşi Roy, filmleri üretmek için Disney Brothers Studio—daha sonra The Walt Disney Company olacak—oluşturdular; Davis ve ailesini Hollywood'a taşınmaya ikna ettiler ve Davis'i ayda 100 dolar maaşla sözleşmeli yaptılar. Temmuz 1924'te Disney ayrıca Iwerks'i işe aldı; onu Kansas City'den Hollywood'a taşınmaya ikna etti.
1925'in başlarında Disney, mürekkep sanatçısı Lillian Bounds'u işe aldı. O yıl Temmuz'da, kardeşinin Lewiston, Idaho çoğunluk memleketinde evinde evlendiler. Evlilik genel olarak mutlu idi; Lillian'a göre, Disney'in biyografı Neal Gabler'e göre o, Walt'ın kararlarını "alçakgönüllü bir şekilde veya statüsünü sorgulanmaksızın kabul etmedi" ve o, her zaman insanlara "ne kadar ev işlediğini söyleyen" kişi olduğunu kabul etti. Lillian'ın filmlere veya Hollywood sosyal sahnesi hakkında çok az ilgisi vardı ve o, tarihçi Steven Watts'ın söylediğine göre, "ev yönetimi ve eşine destek sağlama ile memnun" idi. Evliliklerinden iki kız çocuğu meydana geldi; Diane Aralık 1933'te doğdu ve Sharon Aralık 1936'da kabul edildi; altı hafta önceden doğdu. Aile içinde, ne Disney ne de karısı Sharon'ın kabul edildiği gerçeğini gizledi, ancak aile dışındaki insanlar bu noktayı gündeme getirdiler ve rahatsız oldular. Disneyler, kızlarını özellikle Lindbergh kaçırılması ışığında mümkün olduğunca kamu göz önünden uzak tutmak için dikkatli davrandılar; Disney kızlarının basın tarafından fotoğraflanmadığından emin olmak için adımlar attı.
1926'da Winkler'ın Alice serisinin dağıtımındaki rolü eşi, film yapımcısı Charles Mintz'e devredildi; ancak o ve Disney arasındaki ilişki bazen gerginleşti. Seri Temmuz 1927'ye kadar devam etti; bu tarihte Disney ondan bıkmaya başlamış ve karışık formatı tüm animasyona dönüştürmek istiyordu. Mintz, Universal Pictures aracılığıyla dağıtmak için yeni malzeme istediğinde, Disney ve Iwerks, "canlı, uyanık, mağrur ve cesur" olmasını isteyen, onu da düzgün ve temiz tutan bir karakter olan Oswald the Lucky Rabbit'i yarattılar.
Şubat 1928'de Disney, Oswald serisini üretmek için daha büyük bir ücret müzakere etmeyi umdu, ancak Mintz'i ödemeleri azaltmak istediğini buldu. Mintz ayrıca Harman, Ising, Carman Maxwell ve Friz Freleng dahil olmak üzere katılan birçok sanatçıyı doğrudan kendisi için çalışmaya ikna etmişti. Disney ayrıca Universal'in Oswald'a ait fikri mülkiyet haklarına sahip olduğunu öğrendi. Mintz, Disney reddetmezse kendi stüdyosunu başlatacağı ve diziyi kendisi üretmeyi tehdidi. Disney, Mintz'in baştan sona çıkmazını reddetti ve animasyon personelinin çoğunu kaybetti; Iwerks, kendisinde kalmayı seçti.
Mickey Mouse'un yaratılmasından ilk Akademi Ödüllerine: 1928–1933
Oswald'ın yerini almak için Disney ve Iwerks, muhtemelen Laugh-O-Gram stüdyosunda çalışırken Disney'in benimsediği evcil bir fareden ilham alan ancak karakterin kökenleri belirsiz olan Mickey Mouse'u geliştirdiler. Disney'in orijinal ad seçimi Mortimer Mouse'tu, ancak Lillian'ın çok görkemli bulmuş olması ve bunun yerine Mickey'i önerdi. Iwerks, karakteri canlandırmak için daha kolay hale getirmek için Disney'in geçici taslakları revize etti. Kendisini animasyon sürecinden uzaklaştırmaya başlayan Disney, 1947'ye kadar Mickey'nin sesini sağladı. Bir Disney çalışanının söylemiyle, "Ub Mickey'nin fiziksel görünümünü tasarladı, ancak Walt ona ruhunu verdi."
Mickey Mouse ilk olarak Mayıs 1928'de Plane Crazy'nin tek bir test gösteriminde göründü, ancak bu ve ikinci özellik The Gallopin' Gaucho dağıtıcı bulmada başarısız oldu. 1927 sensasyonu The Jazz Singer'ın ardından, Disney, üçüncü kısa Steamboat Willie üzerinde senkronize sesi kullanarak ilk post-prodüksiyon ses karikatürünü yarattı. Animasyon tamamlandıktan sonra, Disney, Universal Pictures'ın eski yöneticisi Pat Powers'la, "Powers Cinephone" kayıt sistemini kullanmak için bir sözleşme imzaladı; Cinephone, Disney'in erken sürüm ses karikatürleri için yeni distribütörü oldu; bunlar kısa sürede popüler hale geldi.
Müziğin kalitesini iyileştirmek için Disney, profesyonel besteci ve aranjör Carl Stalling'i işe aldı; onun önerisine göre Silly Symphony serisi geliştirildi; müzik kullanarak hikayeler sağlayan; serideki ilk, The Skeleton Dance 1929, tamamen Iwerks tarafından çizildi ve animasyon yapıldı. Bu sırada da başka birçok yerel sanatçı istihdam edildi; bunların bazıları şirketin çekirdek animatörleri olarak kaldı; grup daha sonra Nine Old Men olarak bilinir hale geldi. Hem Mickey Mouse hem de Silly Symphonies serileri başarılı oldu, ancak Disney ve kardeşi Powers'dan almakta oldukları kar payının adil olmadığını hissettiler.
