Risk olmadan kazanmak, şan olmadan zafer olmaktır.
Pierre Corneille Frencwas bir Fransız trajedya yazarıydı. Genel olarak Molière ve Racine ile birlikte on yedinci yüzyıl Fransız tiyatro yazarlarının en önemlilerinden biri olarak kabul edilir.
Genç bir adam iken, klasik trajedyayı resmi kurallar çerçevesinde desteklemeye çalışan Kardinal Richelieu'nun değerli himayesini kazandı, ancak daha sonra özellikle Orta Çağ İspanyol savaşçısı hakkında yazılan en ünlü oyunu Le Cid'le ilgili olarak onunla çekişti; bu oyun yeni kurulan Académie française tarafından birliğe aykırı olduğu gerekçesiyle kınandı. Yaklaşık kırk yıl boyunca iyi karşılanan trajedyeler yazmaya devam etti.
Biyografi
Erken yıllar
Corneille, Normandiya'nın Rouen şehrinde, Marthe Le Pesant ve seçkin bir avukat olan Pierre Corneille'nin oğlu olarak doğdu. Kardeşi Thomas Corneille de ünlü bir oyun yazarı oldu. Kendisine Collège de Bourbon Lycée Pierre-Corneille'de sıkı bir Cizvit eğitimi verildi; 1873'ten beri bu kurumda sahne oyunculuğu eğitimin bir parçasıydı. 18 yaşında hukuk okumaya başladı, ancak pratik hukuki çalışmaları çoğunlukla başarısız oldu. Corneille'nin babası ona Rouen'daki Ormanlar ve Nehirler departmanında iki yönetim görevini sağladı. Departmanda çalışırken ilk oyununu yazdı. Ne zaman yazıldığı tam olarak bilinmese de, komedi Mélite, Corneille'nin onu 1629'da gezici oyuncuların bir grubuna getirdiği zaman ortaya çıktı. Oyuncular eseri beğendiler ve bunu oyun listelerine eklediler. Oyun Paris'te başarılı oldu ve Corneille düzenli olarak oyun yazmaya başladı. Aynı yıl Paris'e taşındı ve kısa sürede Fransız sahnesi'nin önde gelen oyun yazarlarından biri oldu. Mélite ile başlayan erken komedileri, Fransız fars geleneğinden ayrılarak Paris'in seçkin toplumunun yüksek dilini ve davranış tarzını yansıttı. Corneille kendi komedya çeşidini "une peinture de la conversation des honnêtes gens" yani "kibar insanların konuşmasının bir resmi" olarak tanımladı. İlk gerçek trajedyası 1635'te sahneye konulan Médée'dir.
Les Cinq Auteurs
1634 yılı Corneille'ye daha fazla dikkat getirdi. Kardinal Richelieu'nun Rouen ziyaretine yazılar yazmak için seçildi. Kardinal Corneille'ye dikkat etti ve onu Les Cinq Auteurs "Beş Şair"in içine almak için seçti; ayrıca "beş yazarın topluluğu" olarak da çevrilmiştir. Diğerleri Guillaume Colletet, Boisrobert, Jean Rotrou ve Claude de L'Estoile'ydi.
Beş şair Richelieu'nun erdemleri vurgulayan yeni bir tiyatro türü vizyonunu gerçekleştirmek için seçildi. Richelieu fikirler sunardı; yazarlar bunları dramatik biçimde ifade ederlerdi. Ancak Kardinal'in talepleri Corneille için çok sınırlıydı; o Richelieu tarafından belirlenen sınırlar dışında yenilik yapmaya çalıştı. Bu oyun yazarı ile işveren arasında gerginliğe yol açtı. İlk sözleşmesi sona erdikten sonra Corneille Les Cinq Auteurs'u terk etti ve Rouen'a döndü.
Querelle du Cid
Richelieu ile bu ayrılığın hemen ardından gelen yıllarda Corneille, en iyi oyunu olarak kabul edilen eseri ürettti. Le Cid, Arapçada el sayyid; kabaca "Bey" olarak tercüme edilir ve Guillem de Castro'nun 1621'deki Mocedades del Cid oyununa dayalıdır. Her iki oyun da Orta Çağ İspanyol'unda askeri bir figür olan, "El Cid Campeador" lakaplı Rodrigo Díaz de Vivar'ın efsanesine dayanıyor.
Oyunun 1637 orijinal baskısı, klasik trajedya/komedi ayrımını kasıtlı olarak ihlal ettiğini kabul ederek trajikomedi alt başlığı ile yayımlandı. Le Cid çok popüler bir başarı olmasına rağmen, dramatik pratik normları hakkında "Querelle du Cid" veya "Le Cid'nin Tartışması" olarak bilinen şiddetli bir argümanın konusu oldu. Kardinal Richelieu'nun Académie française oyunun başarısını kabul etti, ancak kısmen zaman, yer ve eylem birliğine saygı göstermediği için eksik olduğunu belirledi. Zaman Birliği, bir oyundaki tüm eylemlerin 24 saatlik bir zaman dilimi içinde geçmesi gerektiğini şart koşuyordu; Yer Birliği, eylem için yalnızca bir ortam olması gerektiğini; ve Eylem Birliği, oyunun tek bir çatışma veya soruna odaklanması gerektiğini belirtiyordu. Yeni kurulan Académie, kültürel faaliyetin devlet kontrolünü iddia eden bir kuruluştu. Genellikle Fransız dilini standardize etme çabaları ile ilgilenseler de Richelieu kendi emriyle Le Cid hakkında bir analiz yaptırdı.
Ahlaksızlık suçlamaları ünlü bir bildiri kampanyası biçiminde oyuna yöneltildi. Bu saldırılar, tiyatronun ahlaksal öğretim yeri olduğu klasik teorisine dayanıyordu. Académie'nin oyun hakkındaki tavsiyeleri Jean Chapelain'in 1638 tarihli Sentiments de l'Académie française sur la tragi-comédie du Cid'de açıklanmıştır. Hatta seçkin yazar Georges de Scudéry oyunu Observations sur le Cid 1637 adlı eserinde sert bir şekilde eleştirdi. Bu "bildiri savaşının" yoğunluğu Corneille'nin çok övüngen Excuse À Ariste poeminde şiddetle arttı; burada yetenekleri hakkında geveze davranıp övünüyordu; Corneille başka hiçbir yazarın rakip olabileceğini iddia etmedi. Bu şiirler ve bildiriler, bir zamanlar "saygın" kabul edilen oyun yazarları kin dolu darbeler alışverişinde bulundukça, bir bir halkın önünde yapılmıştır. Bir noktada Corneille yazar Jean Mairet'in aileyi ve soyunu eleştirmek konusunda birkaç hamle yaptı. Scudéry, o sırada Mairet'in yakın arkadaşıydı, Corneille'nin "hoş olmayan" seviyesine inmiş değildi, bunun yerine Le Cid'i ve onun ihlallerini hicvetmeye devam etti. Scudéry hatta Le Cid hakkında şunu söyledi: "oyunun içerdiği güzelliğin neredeyse tamamı çalıntıdır."
Bu "bildiri savaşı" sonunda Richelieu'yu Académie française'yi oyunu analiz etmeye çağırmaya sevk etti. Son sonuçlarında Akademi, Corneille zaman birliğine sadık kalmaya çalışmış olsa da, Le Cid'in çok fazla birliği bozarak değerli bir eser olmasını imkânsız kılıp yönetmelik koydu.
Tartışma, Akademi'nin kararı Corneille için çok fazla oldu; oyun yazarı Rouen'a dönmeye karar verdi. Oyunlarından biri olumsuz bir şekilde değerlendirildiğinde, Corneille kamuya açık hayattan çekildiği bilinmektedir. Bir süre halka açık sessiz kaldı; ancak özel olarak, oyunda çok sayıda revizyon yaparak, "sorunlar konusunda rahatsız ve takıntılı" olduğu söyleniyordu.
Querelle du Cid'e Yanıt
Tiyatrodan uzun bir aranın ardından Corneille 1640'ta döndü. Querelle du Cid Corneille'yi klasik dramatik kuralara daha yakından dikkat etmeye sevk etti. Bu durum, klasik trajedyeler olan sonraki oyunlarında açıkça görüldü: Horace 1640, Richelieu'ya adanmış; Cinna 1643 ve Polyeucte 1643. Bu üç oyun ve Le Cid toplu olarak Corneille'nin "Klasik Tetralojisi" olarak bilinir. Corneille ayrıca Académie'nin eleştirilerine Le Cid'e çok sayıda revizyon yaparak klasik trajedinin kurallarına daha yakın hale getirmek suretiyle yanıt verdi. 1648, 1660 ve 1682 baskıları artık "trajikomedi" alt başlığı taşımıyordu, "trajedya" olarak yayımlandı.
Corneille'nin popularitesi arttı ve 1640'ların ortasında oyunlarının ilk koleksiyonu yayımlandı. Corneille 1641'de Marie de Lampérière ile evlendi. Birlikte yedi çocukları oldu. 1640'ların ortası ve sonlarında Corneille çoğunlukla trajedyeler yaptı: La Mort de Pompée 1644'te oynandı, Rodogune 1645'te oynandı, Théodore 1646'da oynandı ve Héraclius 1647'de oynandı. Bu dönemde ayrıca bir komedi yazdı: Le Menteur 1644.
1652'de Pertharite oyunu zayıf eleştiri almış ve hayal kırıklığına uğrayan Corneille tiyatroyu bırakmaya karar vermiştir. Thomas à Kempis'in İsa'nın Taklit etmesi'nin nüfuzlu bir manzum çevirişine odaklanmaya başladı; bunu 1656'da tamamladı. Yaklaşık sekiz yılın ardından Corneille 1659'da sahneye dönmeye ikna oldu. Oyun Oedipe yazdı; bu oyun Louis XIV tarafından uygun bulundu. Ertesi yıl Corneille, Trois discours sur le poème dramatique Dramatik Şiir Üzerine Üç Söylev yayımladı; bunlar kısmen kendi stilinin savunmasıydı. Bu yazılar Corneille'nin Querelle du Cid'e verdiği yanıt olarak görülebilir. Aynı zamanda klasik dramatik kuralların önemini korudu ve kendi Le Cid'deki bu kuralların ihlallerini haklı çıkardı. Corneille, Aristoteles dramatik yönergelerinin katı bir şekilde yorumlanması amaçlanmadığını savundu. Bunun yerine, bunların yoruma açık olduğunu öne sürdü. Klasik kuralların alaka düzeyi korunsa da Corneille, kuralların yeniliği boğacak kadar baskıcı olmaması gerektiğini öne sürdü.
Sonraki oyunlar
Corneille 1659'dan sonraki 14 yıl boyunca yılda bir oyun yazarak, sahneye döndükten sonra üretken olmasına rağmen, sonraki oyunları erken kariyerinin oyunları kadar başarılı olmamıştır. Diğer yazarlar popülarite kazanmaya başlıyordu. 1670'te Corneille ve dramatik rakibi Jean Racine aynı olay hakkında oyun yazmaları için başlangıçta kullanıldılar. Her oyun yazarı, meydan okumanın diğerine de verildiğini bilmiyordu. Her iki oyun tamamlandığında Corneille'nin Tite et Bérénice 1671'in Racine'in Bérénice oyunundan daha az olduğu genel olarak kabul edildi. Molière de o zaman ünlüydü ve Corneille hatta o zamanlar komedi Psyché 1671'i onunla ve Philippe Quinault ile ortak yazarlık yaptı. Corneille'nin sahneye döndükten sonra yazdığı oyunların çoğu trajedyelerdi. Bunlar arasında La Toison d'or 1660, Sertorius 1662, Othon 1664, Agésilas 1666 ve Attila 1667 bulunmaktaydı.
Son eserini Suréna'yı 1674'de yazdı; bu tam bir başarısızlıktı. Bundan sonra sahneyi son kez terk etti ve 1684'te Paris'teki evinde öldü. Église Saint-Roch'taki mezarı 1821'e kadar anıt olmadan kaldı.
Miras
Çağdaş oyuncu, yazar ve filozof Voltaire, Académie française'nin desteğiyle Corneille'nin dramatik eserlerinin on iki ciltlik açıklamalı bir seti olan Commentaires sur Corneille'yi oluşturdu. Bu Voltaire'nin en büyük edebi eleştiri eseri oldu. Académie'ye verdiği önerişinde Voltaire Corneille'yi Fransız dili için Homer'in Yunanca dili için ne yapmışsa o yapan kişi olarak tanımlattı: dünyanın süper bir sanat ortamı olabileceğini gösterdi. Voltaire, klasik Fransız literarürünü William Shakespeare gibi giderek popüler hale gelen yabancı etkilerin karşısında savunmaya çalışıldı. Bu durum, 1764'te yayımlanan Commentaires'in ilk baskısında yansıtılmıştır; bu baskı Corneille'nin daha iyi eserlerine odaklanmış ve nispeten azalan eleştirileri içermiştir. On yıl sonra yayımlanan ikinci baskısında Voltaire Corneille hakkında daha olumsuz bir değerlendirme ve nesnel eleştiriye ilişkin daha güçlü bir görüş oluşturmuştu. Beş yüz eleştirel not ekledi; bu daha geniş kapsamlı eserler ve daha olumsuz bir tonu içeriyordu. Eleştirmenlerin Corneille hakkındaki görüşleri zaten yüksek derecede kutuplaşmıştı. Voltaire'nin müdahalesi tartışmayı daha da kutuplaştırdı ve bazı eleştirmenler onun eleştirilerini pedantik ve kıskançlıktan kaynaklandığı olarak gördüler. 19. yüzyılda kamuoyu Voltaire'ye karşı değişti. Napoléon Corneille'yi Voltaire'ye tercih ettiğini ifade ederek, eski yazarının bir oyun yazarı olarak ünü canlandırırken sonuncusununkini azalttı.
Eser Listesi
Mélite, 1633 baskısı La Place royale, 1637 baskısı L'Illusion comique, 1639 baskısı Le Cid, 1637 baskısı Cinna, 1643 baskısı Sophonisbe, 1663 baskısı
- Mélite 1629
- Clitandre 1630–31
- La Veuve 1631
- La Galerie du Palais 1631–32
- La Suivante 1634
- La Place royale 1633–34
- La Comédie des Tuileries by Les Cinq Auteurs, Act III by Corneille, 1635
- Médée 1635
- L'Illusion comique 1636
- Le Cid 1637
- Horace 1640
- Polyeucte 1642
- La Mort de Pompée 1643
- Cinna 1643
- Le Menteur 1643
- Rodogune 1644
- La Suite du Menteur 1645
- Théodore 1645
- Héraclius 1647
- Don Sanche d'Aragon 1650
- Andromède, 1650
- Nicomède, 1651
- Pertharite, 1651
- L'Imitation de Jésus-Christ 1656
- Oedipe 1659
- Trois Discours sur le poème dramatique 1660
- La Toison d'or [fr] 1660
- Sertorius 1662
- Sophonisbe fr 1663
- Othon 1664
- Agésilas 1666
- Attila 1667
- Tite et Bérénice 1670
- Psyché with Molière and Philippe Quinault,1671
- Pulchérie 1672
- Suréna 1674
