Yoav Levanonは2004年、イスラエル中部のシャロン平野ハシャロンで生まれ、家族とともに暮らし続けている。初めてコンサートステージに姿を現したのは4歳のとき。その後の進展は急速かつ秩序立ったものだった。5歳でイスラエル国内ピアノコンクールに優勝し、まもなくアメリカの国際ピアノコンクールで初の金メダルを獲得した。
7歳でLevanonはニューヨークのCarnegie Hallでデビューを果たした——ほとんどの子どもがまだ楽譜を流暢に読むことを学んでいる年齢であり、ましてや主要なリサイタルステージを保つことなど考えられない年齢である。同じ年、イスラエル室内管弦楽団と管弦楽デビューも果たした。これらは愛らしい物語に仕立てられた演出ではなかった。真剣な機関によって真剣に受け止められた音楽家の、初期の証だった。
彼の青年期における決定的な師弟関係は11歳で始まった。Levanonがエルサレム音楽センターでピアニストMurray Perahiaに師事し始めたのである。Perahia——その世代で最も称賛されたピアニストの一人であり、探究的な知性を持つ演奏で知られる音楽家——がLevanonの主要なメンターとなった。Levanonはまた、ベルリンのバレンボイム=サイード・アカデミーにあるSchiffのアーティスト・パフォーマンス・スタジオでSir Andras Schiffからも指導を受け、その時代の最も思慮深いピアニスト二人の軌道に身を置くこととなった。
2019年、LevanonはスイスのVerbier Festivalに同音楽祭史上最年少のピアニストとして登場した。Verbierの聴衆は彼を「発見」として迎え入れ、彼のデビュー・ソロリサイタルは2019年音楽祭全体で最も視聴されたオンラインイベントとなった。Le Tempsが印象に残る一文を書いたのはVerbierでのことだった。「Verbierのスターたちの中で、Yoav Levanon、ピアノの小さな王子の魔法のようなタッチ」。
批評家たちは、生産的なやり方で、彼の身体の大きさと音楽的スケールとの乖離に苦心した。彼は「小さな身体の中の偉大な芸術家」と評された——音楽の構想、構築感と重量感が、それを生み出す少年と一致しないピアニストだった。彼が惹かれたレパートリーはその印象を強めた。リスト、ベートーヴェン、技術だけでなくある種の想像力の大きさを要求するロマン派の文献である。
17歳でLevanonはWarner Classicsと専属レコーディング契約を結んだ——主要レーベルが運転免許を取れる年齢にやっと達したアーティストに対して行う、異例の約束である。同レーベルからのデビューアルバム『A Monument to Beethoven』は2022年5月にリリースされ、BBC Music Magazineから星4.5の評価を得た。続いてリストのピアノ協奏曲2曲と『死の舞踏』を録音し、壮大なロマン派の身振りを恐れないピアニストであることを宣言した。
こうした軌跡にもかかわらず、Levanonは一貫して謙虚だと評されており、彼自身の発言は芸術の本質についての思慮深さを反映している。コンクールについて彼はかつてこう語った。「音楽はとても複雑な問題であり、誰もがその中に異なるものを見ることができる。芸術のコンクールにおいて、そして音楽は芸術だが、ある人が他の誰かより勝者であるとほぼ100パーセント決定することはできない」。14歳のとき、彼はさらにシンプルな信条を述べていた。「良いピアニストであるためには、良い人間でなければならない」。
彼のレパートリー選択は、文献の最も壮大な領域に惹かれたピアニストのものだった。デビューアルバムはベートーヴェンを中心に構築され、続くアルバムではリストの協奏曲2曲と『死の舞踏』に取り組んだ——スケールに怯まないアーティストであることを宣言するプログラミングである。しかし演奏の背後にある気質は一貫して誇大の対極として語られてきた——同僚や批評家たちは、舞台裏では著しく控えめな青年を描写し、彼のエゴは音楽を通して投影されるのではなく完全に音楽に吸収されているようだと言う。広大な解釈の野心と謙虚な人格性の組み合わせは、メンターたちが彼を受け入れ聴衆が彼を信頼した理由の一部である。
Levanonの重要性は、彼の物語にドラマが欠如していることにも一部ある。公の破綻もなく、過剰なプレッシャーを受けた子どもの危機もなく、突然の失踪もなかった。4歳の最初のコンサートからWarner Classics契約、そして活動する国際的キャリアへと、ほぼ一直線に進んだ。PerahiaとSchiffに指導され、Verbierに受け入れられ、あらゆる段階で真剣に受け止められた。彼は、単純に前進し続けることを許された神童のモデルである。
“Verbierのスターたちの中で、Yoav Levanon、ピアノの小さな王子の魔法のようなタッチ。”— Le Temps、Verbier FestivalでのLevanonについて
“良いピアニストであるためには、良い人間でなければならない。”— Yoav Levanon、14歳のとき
| 人物 | 国 | 節目 | 年齢 / 記録 |
|---|---|---|---|
| Yoav Levanon | 🇮🇱 イスラエル | Carnegie Hallでデビュー | age 7 |
| Alexandra Dovgan | 🇷🇺 ロシア | Grand Piano Competition グランプリ優勝 | age 10 |
| Niu Niu | 🇨🇳 中国 | 大手クラシックレーベルと契約 | age 9 |
| Kit Armstrong | 🇺🇸 アメリカ | 最初の交響曲を作曲 | age 8 |
| Daniil Trifonov | 🇷🇺 ロシア | チャイコフスキー国際コンクール優勝 | age 20 |
Yoav Levanonがピアノ独奏版ガーシュウィン『ラプソディ・イン・ブルー』を演奏
Yoav Levanonがリスト『ラ・カンパネラ』を録音
Yoav Levanonが重要なのは、物語に暗転のない神童の実例だからである。過剰なプレッシャーによる崩壊もなく、消失行為もなく、教訓的な脚注もなかった——ただ4歳の最初のコンサートからWarner Classics契約と活動する国際的キャリアへの着実な線があるだけであり、すべての段階でMurray PerahiaやAndras Schiffといった地位のある人物に指導されてきた。
彼はまた、演奏するだけでなく語ることでも重要である。芸術において真の勝者を宣言することはできないという発言や、良いピアニストであることは良い人間であることから始まるという十代の信条は、才能が何のためにあるのかを真剣に考えてきた若い音楽家を明らかにする。Geniuses.clubにとって、Levanonは静かなプロフェッショナルとしての神童である——早熟の天才が本物であるために見世物である必要はないことの証明なのだ。