Banksy

つまり、人は2度死ぬ。呼吸が止まったときが1回目で、そして少し後に、誰かが最後にあなたの名前を言ったときが2回目だ。

Banksyは、正体が未確認であり推測の対象となっているペンネームを使うイングランドを拠点とするストリートアーティスト、政治活動家、映画監督である。1990年代から活動している彼の風刺的なストリートアートと破壊的な警句は、ダークユーモアと独特のステンシル技法で実行されたグラフィティを組み合わせている。彼の政治的および社会的評論作品は、世界中の通りや壁、橋に現れている。Banksyの作品はBristolのアンダーグラウンドシーンから生まれた。このシーンにはアーティストとミュージシャン間のコラボレーションが関わっていた。Banksyは、グラフィティアーティストであり音楽グループMassive Attackの創設メンバーである3Dからインスピレーションを受けたと述べている。

Banksyは壁などの公開されている表面や自作の物理的な小道具作品にアートを展示している。Banksyはもはやストリートグラフィティの写真や複製を販売していないが、彼の公開的な「インスタレーション」は定期的に再販売されており、しばしば壁そのものを取り外して販売されることもある。少数のBanksyの作品は、Banksyが創設した「Pest Control」という代理店を通じて公式に非公開で販売されている。Banksyのドキュメンタリー映画『Exit Through the Gift Shop』2010年は2010年のサンダンス映画祭でデビューした。2011年1月、彼はこの映画でアカデミー賞長編ドキュメンタリー作品賞にノミネートされた。2014年、彼は2014年のWebby Awards でPerson of the Yearを受賞した。

正体

Banksyの名前と正体は未確認であり推測の対象である。2003年にThe GuardianのSimon Hattenestoneとのインタビューで、Banksyは「白人、28歳、だらしない服装—ジーンズ、Tシャツ、銀色の歯、銀色のチェーン、銀色のイアリング。Jimmy NailとThe StreetsのMike Skinnerの中間のような容姿」と説明されている。Banksyは14歳のときにアーティストとしてキャリアを開始し、学校を退学させられ、軽犯罪で投獄された。Hattenestoneによると、「匿名性は彼にとって重要である。なぜならグラフィティは違法だからだ」。Banksyは1990年代後半にBristolのEastonに住んでいたと報告されており、2000年頃にLondonに移った。

彼はこれをすべてやり遂げて、匿名のままでいる。素晴らしいと思う。最近みんなが有名になろうとしている。しかし彼は匿名性を持っている。Brad Pitt

Banksyは一般的にRobin Gunninghamと信じられており、2008年にThe Mail on Sundayによって最初に特定された。1973年7月28日にBristolから12マイル19km離れたYateで生まれた。Gunninghamのいくつかの関係者とBristol Cathedral Schoolの元同級生がこれを確認しており、2016年にQueen Mary University of Londonの研究者による地理的プロファイリングを使用した研究は、Banksyの作品の発生がGunninghamの既知の動きと相関していることを発見した。The Sunday Timesによると、GunninghamはRobin Banksという名前を使い始め、それが最終的にBanksyになった。1993年のBristolバンドMother Samosaのカセットスリーブ2枚が彼の署名とともに彼のアートワークを特徴としている。2017年6月、DJ Goldieはbanksyを「Rob」と呼んだ。

Banksyが以下のいずれかであるという代替説がある：

• Robert Del Naja別名3D、trip hopバンドMassive Attackのメンバー。Del Najaは1980年代にバンドを形成する前にグラフィティアーティストであり、以前Banksyの個人的な友人として特定されていた。
• Jamie Hewlett、コミックBook Tank Girlとバーチャルバンドgorillazで最もよく知られているイングランドのコミックブックアーティストおよびデザイナー。Joanna BrooksというBanksyの広報担当者がこの主張を否定した。
• 2020年、Twitter上のユーザーは、元Art Attack司会者Neil Buchannanがbanksyであると推測し始めた。これはBuchannanの広報担当者によって否定された。

2014年10月、Banksyが逮捕され、その正体が明かされたというインターネットのデマが流布した。

キャリア

初期のキャリア 1990–2001

Banksyは1990年から1994年にかけてフリーハンドグラフィティアーティストとして、KatoとTesとして知られている2人の別のアーティストとともにBristolのDryBreadZ Crew DBZの一員として開始した。彼はローカルアーティストからインスピレーションを受け、彼の作品はNick Walker、Inkieおよび3Dを持つより大きなBristolアンダーグラウンドシーンの一部であった。この期間中、彼はBristol写真家Steve Lazaridesに会い、彼はBanksyの作品を販売し始め、後に彼のエージェントになった。2000年までに、彼は作品を完成させるのにはるかに少ない時間がかかることに気づいた後、ステンシルのアートに転向した。彼はゴミ収集車の下に隠れている警察から逃げている間にステンシルに変わったと主張しており、ステンシルされたシリアル番号に気づき、この技法を採用することで、彼はBristolとLondon周辺のアートでより広く注目されるようになった。彼は1990年代のEaston Cowboys and Cowgirls フットボールチームのゴールキーパーであり、2001年にメキシコへのクラブツアーに参加した。Banksyの最初の既知の大規模な壁画は、1997年にBristolのStokes Croft上の元弁護士事務所の広告を覆うために描かれた『The Mild Mild West』である。モロトフカクテルを3人の暴動警察に投げる縫いぐるみの熊を描いている。

彼はこれをすべてやり遂げて、匿名のままでいる。素晴らしいと思う。最近みんなが有名になろうとしている。しかし彼は匿名性を持っている。

Banksyのステンシルは、時々スローガンと組み合わされた印象的でユーモアのある画像を特徴としている。メッセージは通常、反戦、反資本主義、または反体制的である。主題には、ラット、類人猿、警察官、兵士、子供、および高齢者が含まれることが多い。

2011年7月、Banksyの初期の作品の1つである『Gorilla in a Pink Mask』は、Eastvilleの元社交クラブの外壁に10年以上著名なランドマークであり、その建物がイスラム文化センターになった後、不注意に塗り直された。

展示 2002–2003

2002年7月19日、Banksyの最初のロサンゼルス展覧会は33.mw-parser-output .frac{white-space:nowrap}.mw-parser-output .frac .num,.mw-parser-output .frac .den{font-size:80%;line-height:0;vertical-align:super}.mw-parser-output .frac .den{vertical-align:sub}.mw-parser-output .sr-only{border:0;clip:rect(0,0,0,0);height:1px;margin:-1px;overflow:hidden;padding:0;position:absolute;width:1px}1⁄3 Galleryでデビューし、Frank Sosaが所有するシルバーレイクの小さな会場で、8月18日まで展示された。『Existencilism』というタイトルの展覧会は「アート、嘘、卑劣さの展覧会」であり、331⁄3 Gallery、Malathion LAのChris Vargas、Funk Lazy PromotionsのGrace Jehan、およびB+によってキュレーションされた。展覧会のフライヤーは、Money MarkによるパフォーマンスとDJのJun、AL Jackson、Rhettmatic、J.Rocc、Colemanが続くオープニングレセプションを示している。展示された絵画の一部には、Smiley Copper H 2002、Leopard and Barcode 2002、Bomb Hugger 2002、およびLove is in the Air 2002が含まれている。

2003年、Londonの倉庫で開催された『Turf War』というタイトルの展覧会で、Banksyは動物に絵を描いた。当時、彼はBBCのNigel Wrenchとのごく少数のインタビューの1つを行った。RSPCAは状態が適切であると宣言したが、動物権活動家が抗議のために柵に自分自身を鎖でつないだ。彼の転覆された絵画の例は、モネの『睡蓮の池』で、ゴミや買い物かごなどの都市の残骸が浮かぶその反射のある水を含むように適応されている。別の例はEdward Hopperの『Nighthawks』で、キャラクターがUnion Flagの下着だけを着たイギリスのフットボール好戦家を見ており、カフェのガラス窓を通してオブジェクトを投げたばかりのキャラクターを見るように再描画されている。これらの油絵は2005年にLondonのWestbourne Groveで12日間の展覧会で展示された。

Banksy、Shepard Fairey、Dmoteおよび他の人々は、2003年にSydney、Alexandriaの倉庫展覧会でSemi-Permanentのために作品を作成した。約1,500人が出席した。

£10札からBarelyまで Legal 2004–2006

2004年8月、Banksyは女王の頭の画像をDiana, Princess of Walesの頭で置き換え、「Bank of England」というテキストを「Banksy of England」に変更して、大量の虚偽のイギリス£10札を製造した。誰かがこの年のNotting Hill Carnivalで大量のこれらの札を群衆に投げ、何人かの受取人は地元の店で使おうとした。これらのメモはまた、Pictures on Wallsによるサンタの居住地展覧会への招待状とともに配布された。個々の札はその後eBayで販売されている。メモの束はまた、Reading FestivalのNMEサイニングテント付近の柵を越えて群衆に投げられた。10枚の未カットの紙幣を含む50枚の署名付きポスターの限定版も、Diana妃の死を記念するためにPictures on Wallsによって各£100で製造および販売された。これらの1つは2007年10月にLondonのBonhams競売会社で£24,000で販売された。

銀行券の画像の複製は、犯罪行為s.18偽造および位造法1981に分類される。2016年、American Numismatic Societyは、Bank of Englandの複製担当者からメールを受け取り、事前許可なしにウェブサイトに銀行券の写真を公開することの違法性に注意を喚起した。Bank of Englandは、すべての銀行券に対する著作権を保有している。

2005年8月、Banksyはパレスチナ領土への旅行で、イスラエルのWest Bank壁に9つの画像を作成した。

素晴らしさ、数、および過剰によってその無実および栄光さえも達成する犯罪がある。Banksy

Banksyは『Barely Legal』と呼ばれる展覧会を開催し、2006年9月16日の週末にロサンゼルスで「3日間の破壊された倉庫の豪華さ」として請求された。展覧会には、ピンクと金の花柄の壁紙パターンで描かれた生きた「象」が展示され、展覧会で配布されたパンフレットによると、世界の貧困の問題に注意を向けることを目的としていた。Animal Services Departmentが象に対する許可を発行していたが、動物権活動家からの苦情の後、象は最後の日に描かれていない姿で現れた。その所有者は虐待の主張を拒否し、象は「多くの、多くの映画に出演していた。彼女はメイクに慣れている」と述べた。Banksyはまた、Queen Victoriaをレズビアンとして描いたアートワークと、Andy WarholおよびLeonardo da Vinciによるアート作品を組み込んだ風刺的な作品も制作した。

Banksy effect 2006–2007

Christina Aguileraが女王Victoria（レズビアン）のオリジナルと2つのプリントを£25,000で購入した後、2006年10月19日、Kate Moss の絵画のセットがLondonのSotheby'sで£50,400で販売され、Banksyの作品のオークション記録を樹立した。Andy Warholの『Marilyn Monroe』の絵のスタイルで描かれたモデルを特徴とする6つのシルクスクリーン版画は、推定価格の5倍で販売された。彼らの目から実際の絵具がしたたる緑の『Mona Lisa』のステンシルは同じオークションで£57,600で販売された。12月、ジャーナリストMax Fosterは、「the Banksy effect」というフレーズを造成し、Banksyの成功に基づいて他のストリートアーティストへの関心がどのように高まっているかを説明した。

2007年2月21日、LondonのSotheby'sオークション会社は3つの作品をオークションにかけ、オークションでBanksy作品の最高価格に達した：『Bombing Middle England』で£102,000以上。彼の他の2つのグラフィティ作品『Girl with Balloon』と『Bomb Hugger』はそれぞれ£37,200と£31,200で販売され、これらは推定価格をはるかに上回っていた。翌日のオークションでは、さらに3つのBanksy作品が急騰する価格に達した：『Ballerina with Action Man Parts』は£96,000に達し、『Glory』は£72,000で販売され、『Untitled 2004』は£33,600で販売された。すべては大幅に価格推定を上回った。2日目のオークションに合わせて、Banksyは彼のウェブサイトを「I Can't Believe You Morons Actually Buy This Shit」と言う写真に入札している人々を示すオークションハウスシーンの新しい画像で更新した。

2007年2月、Bristolの側面にBanksy壁画がある家の所有者は、Red Propeller美術館を通じて家を売却することを決定した。見込みのある買い手が壁画を削除したかったため、オファーが失敗した。それは家が付いている壁画として表示されている。

2007年4月、Transport for LondonはQuentin Tarantino映画『Pulp Fiction』1994のシーンのBanksyの画像を塗りつぶし、銃の代わりにバナナを握るSamuel L. JacksonおよびJohn Travoltaを特徴としていた。画像は非常に人気がありましたが、Transport for Londonは、グラフィティが「一般的な怠慢と社会的衰退の雰囲気を作り出し、その結果犯罪を助長する」ことを主張し、彼らのスタッフは「プロの批評家ではなくプロの清掃人」であると述べた。Banksyは同じサイトに再び絵を描き、最初は俳優はバナナの代わりに本当の銃を持つように描かれていたが、彼らはバナナのコスチュームで飾られていた。しばらくして、Banksyはこの2番目のPulp Fiction作品の上に敬意を表す作品を制作した。敬意は、2007年1月12日にEast LondonのBarkingの地下鉄で同僚のアーティストWantsとともに打たれた19歳のイギリスのグラフィティアーティストOzoneのためのものであった。Banksyは防弾チョッキを着た天使が頭蓋骨を握っているように描いた。彼はまた彼のウェブサイトに以下のメモを書いた：

2007年4月27日、Banksyの作品の販売の新しい記録高はLondonのBonhamsでの『Space Girl and Bird』の作品の競売で設定され、£288,000 US$576,000の周りで推定の約20倍を取得した。2007年5月21日、Banksyは『Art's Greatest living Briton』の賞を獲得した。予想通り、Banksyは彼の賞を受け取りに現れず、彼の匿名の地位を継続した。2007年6月4日、Banksyの『The Drinke』が報告された。